miércoles, 31 de agosto de 2011

Videoclip del tema “Big Foot”, primer sencillo del nuevo álbum de Chickenfoot

Septiembre, el mes de los numerosos lanzamientos discográficos, será también para que la súperbanda Chickenfoot que conforman Sammy Hagar en voz y Anthony Michael, en el bajo (los ex Van Halen), Chad Smith (baterista de los Red Hot Chili Peppers) y el maestro de muchos de los grandes guitarristas del género, Joe Satriani, edite su nuevo material de estudio que titularán “Chickenfoot III”.

Su primer trabajo fue certificado disco de Oro en Estados Unidos y para promocionar el segundo publicaron el video del sencillo “Big Foot”, canción que pudieron oír en “Nieto Ni Lo Otro…” el mes pasado.

Debido a los compromisos que el baterista Smith tiene con su banda madre, su lugar lo cederá momentáneamente a Kenny Aronoff en la gira que la banda emprenderá para presentar en vivo el opus que editara el 27 de septiembre.

Sobre los compromisos del Red Hot dijo Satriani en la web http://www.musicopolis.es/ , que: “Ya sabíamos que Chad no podría girar con nosotros, Red Hot Chili Peppers llevan parados 4 años, iban a ser dos años de vacaciones pero finalmente han sido 4, y somos afortunados de haber podido hacer dos discos (con Chad). Kenny es fantástico, es amigo de todos y Chad lo recomendó mucho como su sustituto para la gira”.

Por otro lado opinó sobre el disco que pronto verá la luz : “Suena más a cada uno de nosotros, y eso es muy importante, que el grupo evolucione hacia adelante, que no sea perezoso (risas) y repita el primer disco. Me siento mejor con este disco y creo que es mejor (…) Hemos sido capaces de hacer algo personal los cuatro miembros, es decir, hay algo de cada uno de nosotros en cada canción. Me gusta la continuidad del material, me gusta mucho más el sonido de la banda, la variedad… creo que es un disco más interesante de escuchar”.
Chickenfoot – “Big Foot”

Web oficial: www.chickenfoot.us/

lunes, 29 de agosto de 2011

Chris Cornell vuelve en solitario para la canción “The Keeper” del filme “Machine Gun Preacher”

Chris Cornell, cantante de los reaparecidos Soundgarden, se sumerge en la soledad de sus propias musas para darle cuerpo al tema que forma parte de la banda de sonido de la película “Machine Gun Preacher” (de la que publicamos su tráiler en “Nieto Ni Lo Otro…”), esa canción es “The Keeper”.

No solo servirá para ilustrar sonoramente la cinta en la que actúa Gerard Butler, sino que tiene una intensión benéfica con el aporte que hagan quienes entren en la web del cantante para bajar la canción, que va del dólar hasta los 100 de la misma moneda, contribuyendo con “Sam Childer’s Angels of East Africa” que ayuda a sacar a los niños de la esclavitud a los que son sometido en el continente Africano, ente creado por Sam Childer, precisamente, en quien se inspiró el filme en el que aparecerá el tema del vocalista.

No es la primera vez que Cornell aporta su huella creativa en el séptimo arte, anteriormente lo hizo en “Casino Royale” del Agente James Bond interpretado por Daniel Craig con el track “You Know My Name”.

“The Keeper” es una simple pero bella canción acústica que pueden disfrutar a continuación…



Web oficial: www.chriscornell.com/

domingo, 28 de agosto de 2011

“The Wall” de Pink Floyd, la actualización perenne de su música

Mucho hemos dicho y se ha dicho sobre los prodigios musicales creados por la banda inglesa Pink Floyd a lo largo de su historia, desde la psicodélica progresiva con Sid Barret hasta las perfectas melodías y armoniosas vocalizaciones de sus trabajos más contemporáneos, entre ellos, esa pieza maestra creada e ideada por Roger Waters titulada “The Wall”.

Antológico álbum conceptual que está presentando alrededor del mundo haciendo justicia tanto para él mismo, el creador, como para el público, para que hoy ambos elementos de esa interacción artística, puedan disfrutar de una puesta en escena que finalmente encontró la tecnología que se ajusta y está a la gran altura que ostenta la tremenda obra creativa y que en Argentina de las dos fechas programadas pasó a cerrar la número 6 en el Estadio de River Plate, superando los 5 conciertos que alguna vez hicieron otros ingleses, Los Rolling Stones.

Su visita permite por primera vez al melómano de estas latitudes maravillarse con la presentación de un disco que alcanzó el pulso eterno de lo sonoro (se oye como si hubiera sido grabado en los tiempos que corren) y del concepto, tomando cautivas a todas las generaciones que le sucedieron desde su edición.

No solo fue un álbum que detenta una fuerte crítica a la guerra y al poder político, sino que también desentraña el conflicto madre-hijo y describe como el miedo es el arma mas poderosa que los opresores (políticos, familiares o quienes quieran dominarnos) han encontrado para poder tenernos bajo el control de sus propios intereses.

Incluso expone como la educación ha sido una herramienta para estructurar nuestro pensamiento y de esa manera ser más susceptibles al control perdiendo nuestra individualidad y transformándonos en “solo un ladrillo en la pared” de esa construcción unidireccional rígida que propone el sistema.

Miles son las aristas que uno puede encontrar en “The Wall”, nosotros solemos decir que un amigo, que a veces escribe en el blog (Fabián Jopito Herrera), psicoanaliza a sus amigos que van en búsqueda de su consejo, por medio de la extraordinaria pieza musical meditada por Waters, y a pesar que lo decimos a modo de chascarrillo, él logra encontrar en ella los elementos psicológicos para ayudar a los suyos, por dar un ejemplo concreto y empírico de quienes hacemos “Nieto Ni Lo Otro, De Todo Un Poco” de la ecléctica temática que se aborda en el material grabado en 1979.

Una Opera Rock que no pierde un ápice de contemporaneidad, parece estar en constante transformación, atemporal a la época de su concepción por su trascendencia en el tiempo. “The Wall” es el perpetuo renacimiento de la música.

Todo eso también demuestra que como humanidad no hemos logrado superar nuestros errores a lo largo de la historia. Tendremos mucha tecnología, habrá profusas ideas y teorías, pero no hemos conseguido transformar nuestras vidas de una manera evidente.

El intelectualismo ha contribuido a que todo siga como está, y aunque resulte antagónico, ha estancar nuestras mentes con su ruido impidiendo que logremos oír el susurro de nuestras almas, en donde mora la verdad del Universo.

Es allí donde la pieza musical grita a través del rostro que busca atravesar el muro (imagen iconográfica si las hay es esa) que despertemos del adormecimiento que entumece nuestros pensamientos, pero todavía no tenemos la voluntad de escuchar porque es más sencillo estar “cómodamente adormecidos” por el régimen mundial que hemos permitido que se establezca, ya sea por acción u omisión, que tener una actitud activa y crítica de las cosas que dicta ese sistema.
Pink Floyd – “The Wall” la película: “Another Brick in the Wall (part III)” – “Goodbye Cruel World” – “Is There Anybody Out There” y “Nobody Home” subtitulado en español

Web oficial: www.pinkfloyd.com/

sábado, 27 de agosto de 2011

Rihanna tiene el video para su nuevo single: “Cheers ((Drink To That)”

El exitoso álbum “Loud” de la bella caribeña Rihanna sigue ofreciendo sencillos, en esta ocasión es el de la canción “Cheers ((Drink To That)” y su consiguiente video promocional donde muestra imágenes de su gira mundial y aparecen Cee Lo Green, Kanye West, Jay-Z y Avril Lavigne.

El tema tiene un sampler de la canción de Lavigne “I’m With You”.

El registro de imágenes del clip del que es el séptimo single del mencionado disco de estudio es similar al que ofrecieran Deftones para “Beauty School” en el sentido que destaca esa intimidad de los artistas en situaciones poco frecuentes a la vista de los seguidores.
Rihanna - “Cheers ((Drink To That)”

jueves, 25 de agosto de 2011

Trailer del filme de Scorsese sobre el Beatle George Harrison

Parece que Martin Scorsese le tomó el gusto a la realización de los documentales sobre figuras iconográficas de la música. Antes lo hizo con “Shine a Light” donde muestra el proceso organizativo del show y el recital en sí, de una de las bandas más importante del Rock como lo son Los Rolling Stones.

Ahora le toca el momento a George Harrison, después que la viuda del músico rechazara sistemáticamente una y otra vez las diferentes ofertas que le ofrecían para plasmar en el séptimo arte la vida del muy querido Beatle Harrison, llegó su cautivo “si” para que el realizador de “Cabo de Miedo” le diera forma.

Si tuviéramos que trazar una analogía entre ambas realizaciones de Scorsese, éstas tienen relación con el tiempo y con ese particular Rock ingles de los 60-70 donde nacían y convivían en armonía Los Beatles y los Stones, a pesar que se los quiera relacionar desde la disputa.

Aunque aquí solo se enfoca en la singularidad de un músico como Harrison y no con la banda que le dio fama mundial, será difícil separarlo de ella, es esa condición Beatleana precisamente del guitarrista la que llevó innata como artista en toda su vida.

El documento audiovisual se titula “George Harrison: Living in the Material World”, tal es el nombre del disco que editó como solista en 1973 con certificación de Oro, y será estrenado el 5 de octubre. En él se podrá ver material inédito, entrevistas a Olivia Harrison, Paul McCartney, Ringo Starr, Eric Clapton y Yoko Ono. Mostrando con todo ese registro la vida del músico desde su juventud.

No debemos dejar de mencionar que Scorsese también realizó el documental “No Direction Home” sobre el cantautor estadounidense Bob Dylan y proyecta la película “Sinatra” para 2013.

En cuanto al Beatle que se busca homenajear en el documental, lo que podemos decir de él es que despertó un cariño especial en la gente, empero diferente al que generaba el resto del cuarteto de liverpool, quizás por la simpleza y la calidez con la que se mostró siempre y manifestando como solista la valía como músico y compositor.
Trailer de “George Harrison: Living in the Material World”

Web oficial: http://www.georgeharrison.com/

Kiss tendrá su “Monstruo” listo para principio de 2012

Grandilocuente como siempre, Kiss, sigue en el ruedo y preparando su nueva bestia al mejor estilo Dr Jekill y Mr Hide para ese monstruoso desdoblamiento que proponen cuando toda su parafernalia sale a flote con sus discos, sus giras por el mundo, su propio merchandising y hasta las declaraciones que espetan.

La criatura que están pariendo en un estudio de grabación de Los Ángeles se llamará “Monster” y nacerá al mercado musical a principio del año que viene.

El cantante Paul Stanley, que es el productor del disco, dio a conocer detalles del proceso que se encuentra y de que está compuesto: “Hemos grabado ocho canciones. Todas están listas pero sin voces aún. Habrá 10 temas en total en el álbum, más un par de bonus tracks de diferentes proyectos (…) Cuatro tipos tocando juntos, sin participaciones exteriores. Los fans van a enloquecer. Es un "Sonic Boom " con esteroides".

En tanto, Gene Simmons, la otra punta del tándem creativo y de liderato junto a Stanley en la banda, que hoy jueves está cumpliendo 62 años de vida, dijo sobre el álbum: “Tiene una conexión con trabajos clásicos de la banda como Destroyer (1976) y Revenge (1992)”.

Por supuesto que el Monstruo será presentado con una gira acorde a su tamaño, al menos el que le asigna la banda, que los llevará por todo el globo terráqueo en 2012 y 2013.
Kiss – “Detroit Rock City” subtitulado en español e ingles

Web oficial: www.kissonline.com/

miércoles, 24 de agosto de 2011

Alice Cooper vuelve con su mayor pesadilla: “Welcome 2 My Nightmare”

El rey del Horror Rock, el precursor de teatralizar el género editará en septiembre (el mes elegido por muchos músicos para publicar sus trabajos) el sucesor de su clásico álbum de 1975 titulado “Welcome to My Nightmare”.

Alice Cooper posiblemente sea el responsable de influenciar a todos los músicos que llevan una máscara o se cubren sus rostros con tinturas, como también de llevar el histrionismo de sus letras arriba de un escenario, como lo hicieron y lo hacen W.A.S.P., King Diamond, Twisted Sister y hasta el propio Marilyn Manson, entre otros.

Ahora regresa el padre de esa huella perene en la escena rockera mundial con lo que será la continuación de ese significativo disco de los setentas que lanzará el 16 de septiembre y tiene como primer sencillo la canción “I’ll Bite Your Face Off” que aquí podemos escuchar y ver su respectivo videoclip.

En el disco están involucrados aquellos que participaron de la primer parte de esta pesadilla sonora. Ellos son, el productor Bob Ezrin y los músicos Dennis Dunaway (bajo), Neal Smith (batería) y Michael Bruce (guitarra).
Otro dato, en este caso que puede escandalizar al más ortodoxo rockero-metalero es la invitada especial que tiene el maestro del terror con la que hace un dueto en el tema “What Baby Wants”, es Ke$ha, de la que Cooper opinó lo siguiente en su web oficial:
“Creo que mucha gente va a preguntarse ¿qué se le ha pasado por la cabeza a Alice Cooper para colaborar con Ke$ha?, pero probablemente ella haya escrito las letras más malvadas hasta el punto de que tuvimos que controlarla. Quiero que la gente lo sepa porque la gente suele encasillar a los artistas en algo que no muestra cómo son en realidad. Hay que darle a la gente una oportunidad”.

Con 63 años Cooper mantiene intactas sus ganas de subir a un escenario: "Siempre creo que tengo algo que probar. Cuando subimos a escena la audiencia puede pensar: 'Bien, vamos a ver a Alice. Probablemente se sentará en una silla y hará versiones acústicas de sus canciones'. Y entonces les damos el show más potente que hayan visto (...) Me encanta tomarlos por sorpresa".
Alice Cooper - “I’ll Bite Your Face Off”

martes, 23 de agosto de 2011

El disco de Metallica junto a Lou Reed se publicará en octubre

La reunión creativa entre dos importantes exponentes de la música Rock mundial, el ex Velvet Underground Lou Reed y Metallica darán a luz el 31 de octubre el material discográfico titulado “Lulu”.

El disco consta de 10 canciones compuestas por Reed con arreglos de la banda de San Francisco que lideran James Hetfield y Lars Ulrich, grabadas en los estudios que Metallica posee en el terruño de donde son oriundos.

La inspiración la buscaron en dos obras del dramaturgo alemán Frank Wedekind, según ellos mismos develan en su web oficial, “El espíritu de la tierra” y “La caja de Pandora”.

Si les parece algo insípido o sin sentido el nombre del álbum, podrán encontrar una razón fidedigna al saber que esas obras que iluminaron al teutón a escribirlas y a ser las mas reconocidas de su inventiva, versan sobre la tormentosa vida de una bailarina que termina ejerciendo la prostitución y donde se muestra crítico ante la burguesía y su concepción del sexo. De allí es que emerge Lulu.

Con la frecuente aparición de superbandas en la contemporaneidad de la música, que las vio potenciarse a un ritmo infrecuente, parece que hasta lo más inusitado puede darse, en ese sentido, en el orbe melómano.

Según la web española desafinados.es, Dave Mustaine (guitarrista y vocalista de Megadeth) propuso a Hetfield y Ulrich crear una súper formación integrada por ellos tres y Dave Ellefson bajista de la banda del colorado Mustaine.
Esto habría sido pronunciado por el frontman en una emisora radial estadounidense:
“He hablado con Lars y James para juntarnos con Ellefson para crear un súper grupo y grabar un disco. James nunca ha dicho que no y la idea sigue en el aire. Los seguiré ‘martillando’ hasta que lo acepten. Está en mi lista de deseos que quiero cumplir”.
¿Que tal? ¿Se lo imaginan?
Metallica y Lou Reed en el 25 aniversario del Salón de la Fama del Rock n’ Roll de 2009 interpretando “Sweet Jane”. Aquí fue el puntapié inicial para la inusual reunión artística...

Web oficial de la coyuntura entre estos artistas: http://www.loureedmetallica.com/

lunes, 22 de agosto de 2011

Misfits editan nuevo álbum de estudio después de una década

La histórica banda de Punk Misfits que se fundó en 1977 vuelve a editar un material discográfico luego de un poco más de 10 años desde que publicaran “Famous Monsters”, aunque debemos destacar que su último disco es “Proyect 1950” de versiones de canciones de la década del 50 y 60.

La agrupación oriunda de Nueva Jersey que tiene como único miembro original a Jerry Only (bajo/voz), supo contar entre sus miembros con el ex baterista de The Ramones Marky Ramone y el musculoso Glen Danzig. Y que hoy completan Dez Cadena (Black Flag, guitarra) y Eric “Chupacabra” Arce (batería).

El título del nuevo trabajo, el séptimo de su carrera, será “The Devil’s Rain” que estará disponible en el mercado musical el 4 de octubre vía su propio sello discográfico, Misfits Records, con 16 canciones producidas por Ed Stasium que trabajó anteriormente con The Ramones y Biohazard.

El diseño de tapa que se puede ver ilustrando éste artículo es de Arthur Suydam de la Marvel Comics.

La primer muestra es “Land of the Dead” que pueden escuchar a continuación…

Web oficial: www.misfits.com/

domingo, 21 de agosto de 2011

“Singles Cuts” el lanzamiento para coleccionistas de Judas Priest


La emblemática banda británica Judas Priest lanzará en octubre una caja con todos los sencillos de su extensa carrera musical bajo el nombre de “Singles Cuts”.

Una verdadera gema para los coleccionistas de este tipo de material que en tiempos de Internet se han esparcido con notoria frecuencia en el mercado cancionero mundial para hacer, precisamente, frente a la hegemonía del virtualismo de la red de redes.

El lanzamiento consta de los 20 discos de sus sencillos con su arte de tapa original, mas un libreto con notas y fotos.

Como venimos diciendo en “Nieto Ni Lo Otro...” es grato saber que se pueden publicar cosas interesantes como “Singles Cuts” o las reediciones especiales cuando los músicos creadores de las canciones que contienen siguen con vida y con ganas de continuar escribiendo. Para festejar de esa forma la vida y dejar a un lado el morbo y la fruición por la muerte.

Lo que hace interesante a la edición, dejando atrás la elocuente presentación o si prefieren decir “los espejitos de colores”, es el carácter documental que representa, más aún teniendo en cuenta la vasta historia de la banda, que con ella ha influenciado a varias generaciones de grupos del género pesado del Rock en general.
Los sencillos son los siguientes:
* 1977
"Diamonds and Rust"
"Dissident Aggressor"

* 1978
"Better By You, Better By Me"
"Invader"

* 1978
"Evening Star"
"Starbreaker"

* 1978
"Before The Dawn"
"Rock Forever"

* 1979
"Take On The World"
"Starbreaker (Live)"
"White Heat Red Hot (Live)"

* 1979
"Evening Star"
"Beyond The Realms Of Death"
"The Green Manalishi"

* 1980
"Living After Midnight"
"Delivering The Goods (Live)"
"Evil Fantasies (Live)"

* 1980
"Breaking The Law"
"Metal Gods"

* 1980
"United"
"Grinder"

* 1981
"Don't Go"
"Solar Angels"

* 1981
"Hot Rockin'"
"Breaking The Law (Live)"
"Steeler"
"You Don't Have To Be Old To Be Wise"

* 1982
"You've Got Another Thing Comin'"
"Exciter (Live)"

* 1982
"(Take These) Chains"
"Judas Priest Audio File"

* 1984
"Freewheel Burning"
"Breaking The Law (Live)"
"You've Got Another Thing Comin'"

* 1984
"Some Heads Are Gonna Roll"
"The Green Manalishi (With The Two-Pronged Crown)"
"Jawbreaker"

* 1986
"Turbo Lover"
"Hot For Love"

* 1986
"Locked In"
"Reckless"
"Desert Plains (Live)"
"Freewheel Burning (Live)"

* 1990
"Painkiller"
"United"
"Better By You, Better Than Me"

* 1991
"A Touch Of Evil"
"Between The Hammer And The Anvil"
"You've Got Another Thing Comin' (Live)"

* 1992
"Night Crawler"
"Breaking The Law"
"Living After Midnight"
Judas Priest – “A Touch of Evil” en vivo en 2004

viernes, 19 de agosto de 2011

Trailer y poster del filme “Machine Gun Preacher” con Gerard Butler

Les traemos información de una película que será estrenada en Estados Unidos el 23 de septiembre en forma limitada y es muy probable que en Argentina no sea proyectada en los cines, al menos por ahora desconocemos en “Nieto Ni Lo Otro...” si finalmente pasará por las salas de nuestro país.

La cinta, de la que pueden ver en este artículo su póster y trailer, es presentada como una historia real basada en las memorias de Sam Childers titulada “Another Man’s War: The True Story of One Man’s Battle to Save Children in the Sudan”.

Versa sobre Aka (encarnado por Gerard Butler), un motoquero narcotraficante que decide abandonar el submundo de las drogas cuando siente encontrar a Dios, y a partir de eso, hace de África su propio terruño para abocarse de lleno a la protección de los niños de Sudan que allí son secuestrados y obligados a alistarse como soldados, para lo cual crea un orfanato y una milicia para acobijarlos y salvaguardarlos de los adúlteros que corrompen su inocencia.

Al elenco lo completan Michelle Monaghan, Michael Shannon, Kathy Baker y Souleymane Sy Savane que son dirigidos por Marc Foster para Relativity Media.

Siempre nos preguntamos, cuando los filmes están elaborados sobre hechos reales, ¿cuánto de verídico y cuanto de exageración tienen esas producciones? Hollywood a veces tiene una tendencia a mancillar las grandes historias o a los creadores originales, diferentes, únicos a homogeneizarlos o nivelarlos al vulgo, a lo establecido. Las veces que no ocurrió así fue por la férrea voluntad y la nula codicia de esas mentes singulares que priman lo creativo por sobre lo monetario, vil metal que busca someter esos espíritus inquietos.
Trailer de “Machine Gun Preacher”

jueves, 18 de agosto de 2011

Deftones da a luz el video para su sencillo “Beauty School”

Nuevo videoclip de Deftones para añadirle imagen en movimiento a la canción “Beauty School” del excelente álbum “Diamond Eyes” que editaron el año pasado.

Efectivamente se ve ese dinamismo con secuencias que mixturan sus shows en vivo con la intimidad de la banda, detalle que todo fans y no tan seguidor de su artista favorito disfruta ver, mas que nada, porque se puede descubrir al músico en situaciones y expresiones que el estatismo de las fotos promocionales no develan, sin mencionar la consabida rudeza con la que se muestran en las sesiones fotográficas del género donde cohabita el imaginario del grupo oriundo de Sacramento.

Deftones han conseguido singularidad a través de la experimentación a la que se abocaron en cada álbum que lanzaron, volviendo a sus raíces con su último disco “Diamond Eyes” pero enriquecidos por el trayecto elegido en esos años de vida.
Deftones - “Beauty School”

Web oficial: www.deftones.com/

miércoles, 17 de agosto de 2011

Tony Iommi desmiente reunión de miembros originales de Black Sabbath

En el día de ayer se desperdigó por la red de redes la noticia de una nueva reunión de la legendaria formación original de Black Sabbath que traería como consecuencia la grabación de un álbum con canciones inéditas y gira para presentarlo, pero todo resultó ser un blef.

Causalmente, estuvimos escribiendo hace un par de días atrás en el blog que todo lo que leamos lo hagamos bajo una visión crítica y relativa de las cosas que nos cuentan como verdaderas y que seamos incrédulos para conseguir discernimiento propio. Que nunca se sabe desde donde o en función de que se dice lo que se dice en los medios de difusión.

Resulta que un periodista muy cercano al insigne guitarrista Tony Iommi se aprovechó de una entrevista que el músico le concedió a mitad de año para hacerla pasar por actual según dijo en su web oficial el ex Black Sabbath:
"Me entristece que un periodista de Birmingham en quien confiaba haya elegido este momento para tomar una conversación que tuvimos en junio, y presentarla como si hubiéramos hablado ayer acerca de la reunión de Black Sabbath".

También Iommi se dio lugar para explicar mas sobre la nota diciendo que: "En ese momento, yo estaba apoyando la exhibición Home of Metal, y estaba simplemente especulando en torno a algo que debemos responder constantemente: ¿Volverán a estar juntos? Gracias a Internet, ha viajado alrededor del mundo como una especie de declaración 'oficial' de mi parte, un absoluto sinsentido. Espero que él haya disfrutado su momento de gloria, (porque) no tendrá otro a mis expensas (...) A mis viejos amigos, Ozzy (Osbourne), Geezer (Butler) y Bill (Ward), disculpen esto, debería haberlo sabido mejor".

¿Qué habrá ganado el periodista con toda esta falacia, aparte de una mala reputación?
Black Sabbath – “Symptom Of The Universe” en vivo en 1978

Web oficial de Iommi: http://www.iommi.com/

martes, 16 de agosto de 2011

Queen reedita el antológico “Live At Wembley”

Indudablemente el “Live At Wembley” de Queen es uno de los grandes registros audiovisuales que se han ofrecido en los anales de la música. Por tal motivo la banda lo reedita el 6 de septiembre en edición estándar con 2 DVD y también en edición deluxe limitada de 2 DVD y 2 CD.

Esto ocurre cuando se cumplen 25 años desde la realización de los shows ofrecidos el 11 y el 12 de julio de 1986, ahora con una mejor imagen y un nuevo sonido 5.1, destacando que será la primera vez que se verán ambos espectáculos.

El material incluirá un documental donde los dos miembros originales que reactivaron a la gran “Reina” desde que Freddy feneció, Brian May y Roger Taylor, detallan el proceso de construcción y planificación de los conciertos. Además, contará con imágenes de los ensayos de aquel “Magic Tour” en el que estaban enmarcados los míticos recitales en el Estadio de Wembley.

Este relanzamiento sucede en paralelo con el de los discos de estudios remasterizados, los cuales ya fueron reeditado los primeros de su catalogo y a los que se le sumarán también, el sexto día de septiembre, los últimos cinco álbumes de la banda: "The Works", "A Kind Of Magic", "The Miracle", "Innuendo" y "Made In Heaven".

Queen ha dejado un legado imperecedero en lo música por el perfecto ensamble de lo sinfónico con el Hard Rock y las majestuosas composiciones que perpetuaron en el conciente de la humanidad, enaltecidas por la gran voz y el imponente carisma de uno de los cantantes más prodigiosos que dio la música, Freddy Mercury.
Queen – “Under Pressure” y “Another One Bites The Dust” (Live At Wembley 86)

Web oficial: http://queenonline.com/

lunes, 15 de agosto de 2011

Primer video de SuperHeavy: “Miracle Worker”

Para recordar cómo está conformada la banda SuperHeavy, aqui les dejamos los nombres de los renombrados, legendarios e insignes músicos que la conforman: Mick Jagger, Dave Stewart (Eurythmics), Joss Stone y Damian Marley (el hijo de Bob) y el compositor AR Rahman que compuso bandas de sonidos para películas.

El debut discográfico será el 19 de septiembre y ya tenemos la posibilidad de ver el videoclip de la canción “Miracle Worker”, que fue la primer muestra completa que dieran al mundo y que publicamos en este blog.

El clip muestra ciertos clichés que se suelen observar cuando una gran cantidad de músicos reconocidos se juntan. No es original y nos quedo la sensación de algo ya visto pero de todas formas sirve para recrearse visualmente, sobre todo con la hermosa reina del soul Joss Stone.

El Rolling Stones, Jagger dijo lo siguiente sobre la banda: “Si sos fanático de los Rolling vas a encontrar una conexión entre las bandas. Si la escuchan la van a disfrutar, no creo que esté alejado de lo que hacemos nosotros”.

Por lo menos en el tema del video no hemos encontrado nada de esa similitud que profesa el cantante, salvo los lineamientos vocales que utiliza siempre en su grupo principal. ¿Ustedes que opinan?
SuperHeavy - “Miracle Worker”

Web oficial: http://superheavy.com/

viernes, 12 de agosto de 2011

Bruce Dickinson: “Iron Maiden grabará, al menos, un disco más”

Muchas veces en el ámbito musical se dicen frases rimbombantes que pasan a formar parte de una verdad absoluta pero que el tiempo, la mayoría de las veces, las derrumba. Volvemos a lo de “Todo es relativo”.

Quizás llevado por un verdadero sentir del momento en el que el músico expresó lo dicho o dejándose atropellar por un apasionamiento (sin mediar razón) , los pone en el tiempo como contradictorios u oportunistas, pero también debemos analizar que muchas cosas de las que se dicen en los periódicos o revistas no son verdad, ya sea por vender más o por una mala interpretación de lo que el entrevistado dijo.

Miles pueden ser las aristas de uno u otro lado, enumerarlas tomaría mucho tiempo y especio que ahora no queremos ocupar. Pero no se crean nada de lo que le dicen, incluso en este blog. Todo lo que lean, escuchen o miren tienen que meditarlo y comprobarlo por ustedes mismos.

Según el periódico británico “Daily Star”, el cantante de Iron Maiden, Bruce Dickinson, expresó que la banda “grabará, al menos, un disco más”. Conociendo al vocalista, siempre fue bocón a la hora de declarar y mas desde que la revista inglesa Kerrang! Colocara a la Doncella de Hierro en el tercer lugar de las bandas de Rock/Metal más influyentes de los últimos 30 años, por detrás de Metallica y Green Day.

"Tenés que tener cierto sentido de audacia. Me meto en problemas al decir que somos mejores que Metallica, y es la verdad (…) Ellos pueden ser más grandes que nosotros, vender más entradas y tener una audiencia más burguesa, pero no son Maiden", dijo el frontman en aquella oportunidad a la revista Metal Hammer.

Volviendo a las recientes declaraciones que vertió en el mencionado periódico, se dio lugar también a explicar el aspecto musical que atraviesan como banda:
“Siempre intentamos mantener las cosas en una situación estable. Siendo ingleses, seguimos teniendo algunas reservas para comunicarnos entre nosotros. Si nos abrazamos entre nosotros, entonces tendríamos que ir a rehabilitación. En cualquier caso, tenemos claro los límites musicales a los que podemos llegar. No somos ese tipo de grupo que puede decir “¡Ey, vamos a hacer un disco con Kanye West!”, porque eso no interesaría en absoluto a los seguidores de Maiden. En los discos más recientes nuestro rumbo musical ha ido acercándose al rock progresivo, pero parece que los fans lo aman”.

Sea cierto o no que queda un disco más de Maiden, será el tiempo quien dará el perfecto lugar a las cosas.
Iron Maiden - The Clairvoyant (Subtitulos Español)

Web oficial: www.ironmaiden.com/

Tom Morello publica a fin de mes nuevo material en solitario

Supimos en alguna oportunidad contarles sobre el proyecto en solitario del guitarrista Tom Morello de Rage Against The Machine que manifiesta bajo el alias The Nightwatchman y en esta ocasión volvemos a él porque editará “World Wide Rebel Songs”, su tercer álbum, el 30 de agosto por el sello New West Records.

En este proyecto el músico ha estado experimentando con el Folk, algo que parece dejará de lado haciendo descansar su instrumento acústico para darle lugar a la distorsión, el Hard Rock directo, potente y sin tregua.

Y para muestra sobra un botón. Aquí pueden escuchar uno de los 12 temas que contiene el disco, se trata de “It Begins Tonight”.

En el arte de tapa del disco (que ilustra el artículo) se dejó influenciar por su otra veta artística, el Comic, que como les informamos, publicará uno con el nombre de “Orchid” en el que con cada capítulo editado vendrá su respectiva canción.
The Nightwatchman - “It Begins Tonight”

Web oficial: http://nightwatchmanmusic.com/

miércoles, 10 de agosto de 2011

Sur Oculto: Creando su propia dimensión

Que una banda posea en su música Sosiego y convulsión no describe en sí mismo una virtud o cualidad, sino que el manejo de los distintos matices que se encuentran entre una y otra o el momento oportuno para dar manifestación a cada uno de esos rangos sonoros sin perder intensidad hacen que un grupo tenga destreza musical.

Es el caso de la banda cordobesa Sur Oculto que el pasado 4 de agosto presentó en el Teatro Real su disco homónimo por el ciclo “Disco es Cultura” ante el público local que atiborró el lugar para maravillarse con el trío conformado por Sebastián Teves en el bajo, Fabricio Morás en teclados y Pablo González en batería.

La presentación estuvo a la altura del gran álbum que editaron (con un packaging inmejorable a cargo de Marcelo Boasso) y con el preciso trabajo del Drum Doctor Fernando Caballero que sentó presencia como invitado en el show en el tema “Zeitgeber” que esa noche terminó siendo una improvisación y no la canción que se puede oír en el nuevo material de estudio. Fue un dueto tribal, tanto como de exquisitez, entre bateristas.

Lo acontecido en el escenario fue como ver un espectáculo internacional del más alto nivel por la versatilidad interpretativa que tienen, la naturalidad con la que improvisan sin perder precisión ni ritmo y al enaltecer las canciones que presentaban, de hecho, no tienen nada que envidiar a artistas de fronteras afuera del país.

Se creó una energía tan grande en el recinto que en un momento de la improvisación del bajista los graves sonidos de su instrumento parecían simular el inhalar y exhalar del gran espíritu sonoro que crearon esa noche para dar lugar a una nueva etapa, in crescendo, en esa constante mutación artística que proponen en el vivo y de esa forma trascender el lugar que ya le era ínfimo.

El lenguaje de Sur Oculto no es verbal, es el de las vibraciones (de la misma manera que está constituido el pleroma) que ofrece a través de la música que le es propia para describir un momento caótico como de parsimonia con el Jazz, Heavy, Funky, Experimental etc.

Su impronta parece venir de un “todo” el cual esculpen con sus instrumentos, que a modo de cinceles dan forma a los distintos climas que cohabitan en su creación, transformándose en arquitectos del sonido, pero no como una entidad ajena a él, todo lo contrario, amalgamados, fundidos hasta ser ellos mismos el “todo” que nutre con intensidad el propio Universo rítmico y arrítmico.

Y el público, entre ellos los que hacemos “Nieto Ni Lo Otro...”, los planetas que giraban en ese singular Cosmos.
Si no los conoces, conócelos en estas dos canciones en vivo…
Sur Oculto - “Elefante”
Sur Oculto - “La Llave Thompson”

Web oficial: www.suroculto.com.ar/

martes, 9 de agosto de 2011

“What You Want”, la primer canción de lo nuevo de Evanescence

El esperadísimo sucesor de “The Open Doors” de 2006 llegará en el mes de octubre, el día 12, bajo el nombre de la banda y aquí podemos escuchar su primer sencillo que se titula “What You Want”.

La canción es directa y sin melodías lúgubres como se conoce más que nada el trabajo que realizó esta excepcional cantante llamada Amy Lee, aunque algo de los sonidos góticos podemos encontrar en éste single que sirve como primer muestra del nuevo trabajo de estudio que produjo Nick Raskulinecz en los Nashville’s Blackbird Studios.

Sobre la canción Amy dijo que: "Es sobre la libertad. Esto es definitivamente un tema constante sobre esta grabación (…) te recuerda quién eres realmente".

Recordemos que en esta oportunidad todos los integrantes contribuyeron en la creación de los temas, cediendo el dominio que tenía su vocalista en ese terreno.
Evanescence - "What you Want"

Web oficial: www.evanescence.com/

lunes, 8 de agosto de 2011

Iggy & The Stooges lanzan un DVD en vivo

El nombre del material audiovisual en formato DVD y también Blu-Ray es “Iggy & The Stooges :Raw Power Live: In The Hands Of The Fans”, que consta del show que ofrecieron el año pasado en el festival All Tomorrow’s Parties donde interpretaron completo el emblemático disco de la banda llamado “Raw Power” de 1973. Ambos formatos serán lanzados el 27 de septiembre.

Los directores del acontecimiento fueron una media docena de fans que ganaron un concurso propuesto por la banda vía internet. Ellos registraron lo que hicieron arriba del escenario Iggy Pop en voz, Scott Asheton tras los parches, James Williamson en guitarra, Steve Mackay en saxo tenor y Mike Watt en el bajo.

Iggy Pop dijo sobre ese recital que: “Realizar esta presentación de perfecta forma y tocar por completo el disco Raw Power de los Stooges fue un sueño de toda la vida”, según destaca la web chilena http://rocknvivo.com.

La interpretación completa de los opus más significativos en las carreras de las bandas que alcanzaron un gran éxito o el carácter de míticas es una constante de estos tiempos que corren y que invita a sus seguidores a recrear todas esas emociones y sentimientos que se desprenden cada vez que uno le da play a esos discos.

Iggy Pop a sus 64 años sigue destilando energía arriba del escenario y no parece decaer con el paso del tiempo, por lo que ver y escuchar el material puede ser una gran experiencia, y si a eso le sumamos la visión de sus fans podríamos llegar a encontrar un panorama deferente al que proponen a veces las bandas o las disqueras. Todo eso se sabrá a finales del mes de septiembre cuando sea publicado el DVD.
Iggy & The Stooges – “Raw power” en vivo en 2009

Web oficial: www.iggyandthestoogesmusic.com/

Jane’s Addiction tiene nuevo single

La banda liderada por Perry Farrell dio a conocer un nuevo sencillo de su próximo álbum que editarán el 27 de septiembre bajo el nombre de “The Great Escape Artist” por el sello Capitol Records, la canción a la que hacemos referencia es “Irresistible Force”.

Hace 8 años que no editaban un disco cuando en 2003 sacaban al mercado musical “Stray”. Ahora la formación de Jane’s Addiction está compuesta porPerry Farrell en voz, Dave Navarro en guitarra, Stephen Perkins en batería y Dave Sitek en bajo.

El guitarrista dijo sobre el nombre del disco que: “Me encanta poder escapar de mi pasado, aunque fuese bueno. Simplemente amo el futuro incluso más”.

Y también explicó cuál es el sonido que caracterizará al álbum: “Es una mezcla extraña de esa oscuridad gótica post-punk que la banda tenía, algo que está pasando a día de hoy con grupos como Muse o Radiohead. Como quiero apaciguar a nuestros fans y hacer que los viejos fans de la banda me quieran, no puedo parar de avanzar”.
Jane’s Addiction - “Irresistible Force”

Web oficial: www.janesaddiction.com/

sábado, 6 de agosto de 2011

Staind edita en septiembre un nuevo trabajo de estudio

A pesar de ser uno de los grupos que más exposición tuvo a finales de los noventas y aunque creamos que en algún momento, que no alcanzamos a especificar, la banda se disolvió precisamente por esa carencia de presencia en los medios especializados, Staind continúa publicando discos y el 13 de septiembre saldrá al mercado musical su séptimo álbum que llevará el nombre de la agrupación.

Hay que destacar que tienen una buena aceptación sus trabajos discográficos en Estados Unidos consiguiendo importantes ventas. Claro que para los empresarios musicales “ser exitoso” no cabría en la realidad de Staind porque las proporciones que manejan los magnates del rubro son magnánimas. Pero los liderados por el calvo cantante Aaron Lewis siguen en carrera demostrando que hay vida mas allá del Mainstream e incluso de Internet.

Hace unos días anunciaron que tocarán en Glasgow, Manchester, Birmingham y Londres entre el 6 y el 12 de octubre. Y que el nuevo álbum significará un regreso a sus raíces metaleras.

Les dejamos dos canciones del inminente disco, una de ellas seguro ya conocen por formar parte del Soundtrack del filme “Transformers: Dark Of The Moon”, nos referimos a “The Bottom”.
Staind – “Eyes Wide Open” y “The Bottom”

Web oficial: www.staind.com/

Down viene a la Argentina

La banda liderada por el ex Pantera Phil Anselmo y el guitarrista Pepper Keenan de Corrosion of Conformity pisará finalmente suelo Argentino para cumplir el sueño de todos aquellos que quedaron embelesados al ver nacer discográficamente a la agrupación con su espectacular disco “Nola” de 1995 pero que los distintos compromiso que tenían en aquel entonces los miembros de ésta súper banda impidió que se concretara el anhelo, no solo del público de éste suelo, sino del mundo entero.

Desde hace unos años están más constantes con el proyecto y girando por el planeta llegan el 11 de noviembre de este año (sí, 11- 11 – 11) a nuestro país para ofrecer un recital en Buenos Aires en El Teatro Flores. Aquí se produce el génesis de su tour latinoamericano para seguir luego por Chile el 12 para presentarse en el Festival Maquinaria, en Brasil el 14, 16 y 17 y en Mexico el 19.

Además del álbum mencionado, lanzaron en 2002 “Down II: A Bustle in Your Hedgerow” y en 2007 “Down III: Over the Under”. Como le comentáramos en otra oportunidad, el grupo prepara 3 EP que irán publicando gradualmente y como dijera Keenan, el arte de tapa de estos tendrá una relación entre sí.
Down – “Pillars of Eternity” (Junio de 2011) en Rock Hard Festival

Down – “Eyes of the South” (Junio de 2011) en Rock Hard Festival

Web oficial: www.down-nola.com/

Coldplay interpretando en vivo una canción inédita

El momento ocurrió el 3 de agosto pasado en el programa televisivo Jimmy Kimmel Live y la nueva canción que tocaron se titula “Charlie Brown” y que pueden disfrutar aquí en “Nieto Ni Lo Otro…”.

Hace poco Coldplay editaba el material “Every Teardrop Is A Waterfall”, que contenía, además de la canción que da nombre al EP, “Major Minus” y “Moving to Mars”. Un pequeño placebo, en el buen sentido, para los adoradores de la banda británica ávidos de otro disco, algo en lo que se encuentran trabajando precisamente Chris Martin y sus compañeros con la producción de Brian Eno y que podría publicarse a fin de año.
Coldplay - “Charlie Brown”

Web oficial: www.coldplay.com/

jueves, 4 de agosto de 2011

Nuevo trailer de la película “Killer Elite”

El filme que protagonizan Jason Statham, Clive Owen y Robert De Niro fue reescrito a partir de una novela que tiene base en hechos reales según se argumenta sobre ella, llamada “The Feather Men” de Ranulph Fiennes.

El trhiller de acción es dirigido por el ignoto Gary McKendry y el resto del elenco lo integran Dominic Purcell, Yvonne Strahovski, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Ben Mendelsohn, Aden Young, Lachy Hulme, Firass Dirán y Grant Bowler.

El 23 de septiembre es la fecha del debut en los cines anglosajones y casi un mes después es el estreno en las salas de Argentina, el 20 de octubre.

Paradise Lost lanzará un DVD en vivo

La banda ingles de Metal Doom y gótico publicará el 7 de noviembre “Draconian Times MMXI” un registro audiovisual en formato DVD a través de Century Media Records y que tendrá el show que ofrecieron el 1 de abril del año en curso en The Forum, en Londres (Inglaterra).

Paradise Lost editó en 1995 el disco más importante de su carrera musical con el título de “Draconian Times” y para festejar el suceso reeditaron el material con el que giraron por el viejo continente interpretando las canciones del célebre álbum. Una de esas presentaciones es la que se podrá observar en el DVD.

El cantante Nick Holmes se refería así al lanzamiento que pronto estará en las calles: “Lo pasamos muy bien realizando los conciertos de Draconian Times. Todos los show fueron fantásticos, pero el de Londres fue el de los mejores y afortunadamente lo grabamos (…) tenemos mucha suerte de tener fans tan devotos. Prepárense a viajar por todo el mundo para ver nuestros conciertos. Este DVD está dedicado a ellos. Espero que lo disfruten”.

Cabe destacar que con “Draconian Times MMXI” viene incluido un documental filmado por su bajista Steve Edmondson.

Las canciones que están incluidas son:
01. Enchantment
02. Hallowed Land
03. The Last Time
04. Forever Failure
05. Once Solemn
06. Shadowkings
07. Elusive Cure
08. Yearn For Change
09. Shades Of God
10. Hands Of Reason
11. I See Your Face
12. Jaded
13. Faith Divides Us, Death Unites Us
14. True Belief
15. One Second
16. Say Just Words
17. Rise Of Denial
18. As I Die
Paradise Lost - One Second (The Anatomy of Melancholy DVD)

Web oficial: www.paradiselost.co.uk/

miércoles, 3 de agosto de 2011

Trailer del Filme “The Amazing Spider Man”

La franquicia del superhéroe arácnido se reinicia con nuevos actores y diferente director después de las exitosas tres entregas a cargo del cineasta Sam Raimi que contaba con el actor Toby Maguire personificando a Peter Parker y su alter ego el Hombre Araña.

En la redacción de “Nieto Ni Lo Otro...” no estamos muy emocionados con el recomienzo de la historia a cargo del realizador Marc Webb para la Columbia Pictures (Sony) y con Andrew Garfield revestido del héroe azul y rojo, mas que nada porque nos encariñamos con la versión que antecede a la que se estrenará en Estados Unidos el 3 de julio de 2012.

Pero sabemos que Hollywood no tiene ningún tipo de vergüenza en rearmar desde cero un proyecto que fue visto en todas las salas del mundo, basta observar lo que hacen con Hulk que lleva hasta ahora dos recomienzos y con 3 actores interpretando el papel principal. El caso del Hombre Araña de Raimi es diferente porque pudo realizar las secuelas y se encontraba trabajando en la cuarta entrega cuando la Marvel desistió de continuar con él porque no estaban conformes con las decisiones que estaba tomando.

Estábamos satisfactoriamente acostumbrados a la telaraña de Maguire con la que atrapó nuestra atención y nos mantuvo enredados en sus historias, pero al cambiar todo desde la raíz, pierde familiaridad mas allá que este nuevo génesis pueda ser maravilloso. Aunque como la vida misma, y como nos gusta decir a nosotros, TODO ES RELATIVO.

Si bien el trailer fue publicado hace casi 2 semanas, la redacción del blog fue un galimatías mental que nos distrajo la atención a tal punto que hasta ayer estábamos esperando con ansias que publiquen algún avance del filme.

El resto del elenco lo integran Emma Stone, Rhys Ifans, Denis Leary, Campbell Scott, Irrfan Khan, Martin Sheen, Sally Field y C. Thomas Howell.
Estrena en Argentina el 5 de julio del año venidero.



Web oficial: http://www.theamazingspiderman-movie.com/

lunes, 1 de agosto de 2011

Slash prepara un DVD que registrará el show que diera en su ciudad natal

El recital que dio el 24 de julio pasado en Stoke-on-Trent, Inglaterra, su ciudad natal que abandonó a la temprana edad de 5 años, fue grabado para un inminente DVD que sería editado en el mes de octubre.

El guitarrista en esa oportunidad tocó canciones de todos los proyectos musicales que encaró en su carrera como lo fueron Slash`s Snakepit, Velvet Revolver y por supuesto de los Guns and Roses y de su único trabajo solista con el que está girando por el mundo.

Slash dijo sobre grabar un espectáculo suyo en su ciudad natal que: "Llevaba queriendo hacer esto desde hace mucho tiempo, pero nunca parecía ser posible. Uno de los motivos por los que lancé mi carrera en solitario, era justo para poder tocar en sitios donde nunca antes me había presentado. Por motivos obvios, Stoke encabezaba esa lista".

Las canciones que interpretó fueron:
01. Been There Lately (SLASH'S SNAKEPIT)
02. Nightrain (GUNS N' ROSES)
03. Ghost
04. Mean Bone (SLASH'S SNAKEPIT)
05. Back From Cali
06. Rocket Queen (GUNS N' ROSES)
07. Civil War (GUNS N' ROSES)
08. Nothing To Say
09. Promise
10. Starlight
11. Doctor Alibi
12. Speed Parade (SLASH'S SNAKEPIT)
13. Watch This
14. Beggars & Hangers-On (SLASH'S SNAKEPIT)
15. Patience (GUNS N' ROSES)
16. Guitar Solo / Godfather Theme
17. Sweet Child O' Mine (GUNS N' ROSES)
18. Slither (VELVET REVOLVER)

Bises
19. By The Sword
20. Mr. Brownstone (GUNS N' ROSES)
21. Paradise City (GUNS N' ROSES)

Recordemos que el guitarrista junto al cantante Myles Kennedy están componiendo para el segundo disco en solitario del ex Guns and Roses, por lo que los seguidores de la banda van a tener material extra para disfrutar en breve.

Mientras que por otro lado, Velvet Revolver sigue sin vocalista pero hace poco Scott Weiland dijo que no descarta volver a tocar con sus ex compañeros…
“Arreglamos las cosas y nos llevamos bien. Los veo a menudo de nuevo y nos mandamos mensajes los unos a los otros. Y, ya sabes, nunca podemos decir nunca. Quién sabe, quizá hagamos algunos conciertos en algún momento (…) Parecía que todos íbamos contra el mundo diciendo “vamos a tocar solo puro rock and roll”. Y creo que hicimos un muy buen trabajo. Era un gran grupo para ver en directo, y creo que hicimos dos discos emocionantes”.
Slash – “Ghost” en vivo en 2010


Web oficial: www.slashonline.com/

He aquí “Big Foot” el primer sencillo de lo nuevo de Chickenfoot

La superbanda Chickenfoot muestra la primer canción de su segundo álbum que titularán Chickenfoot III y que sacarán al mercado musical el próximo 27 de septiembre.

El tema es “Big Foot” y aquí en “Nieto Ni Lo Otro..” lo pueden escuchar placidamente. El maestro de la guitarra Joe Satriani, nunca mejor dicho lo de “maestro” porque enseñó los secretos de su instrumento a los hoy consagrados Kirk Hammett de Metallica, Steve Vai y Alex Skolnick de Testament, dijo sobre el disco que:
“Hemos creado un álbum más profundo y mejor que el primero, y hace que un músico se sienta muy feliz cuando ve que está envuelto en algo que avanza y evoluciona”. Web oficial: www.chickenfoot.us/

“Unto the Locust” de Machine Head tiene su portada

La que fuera la gran promesa del Metal mundial, según la prensa especializada (si en realidad existe eso de especializado), Machine Head, tiene todo listo para lanzar su séptimo trabajo de estudio que llamará “Unto The Locust” el 27 de septiembre vía el sello Roadrunner Records.

El álbum fue producido por el propio cantante y guitarrista Robb Flynn y también tendrá su versión especial o Deluxe con covers de “The Sentinel” de Judas Priest y “Witch Hunt” de Rush, junto a un DVD que documenta el proceso de grabación del disco.

El grupo de San Francisco se presentará junto a Sepultura en Argentina el 21 de octubre, será la segunda vez que visitan el país.
Machine Head – “Davidian” en vivo (2009)

Web oficial: www.machinehead1.com/