Después de “Lay Down Your Soul” con el que comenzaba a acechar la oscura impronta de Venom del álbum "Into Oblivion" que lanzará el 1 de mayo, llega la vibrante "Kicked Outta Hell".
El tándem entre el bajo de Cronos y la batería de Dante genera el pulso dramático de la composición mientras que las guitarras chispeantes y abrasivas de Rage le dan el cause liberador de aquel infierno que así emancipa evitando implosionar en sus sombras...
Comiencen a conocer a la nueva cantante de la icónica Black Flag, Max Zanelly, que el domingo 12 de abril se presentó en el escenario Gobi del Coachella 2026.
La vocalista de 22 años fue elegida por el guitarrista y fundador del grupo, Greg Ginn, de una manera muy curiosa en 2025, la vio gritando cada palabra de cada canción de Black Flag en un concierto...
"Era la única persona que podía imaginar haciéndolo", sentenció Ginn.
Podemos verla a Zanelly interpretar "Black Coffe"con una poderosa y enérgica actitud. Salvaje y contundente (del álbum "Slip It In" de 1984 en el que entonaba su voz el gran Henry Rollins).
"'Lions at the Gate' trata sobre la idea de que siempre hay fuerzas externas intentando irrumpir en nuestra paz interior”. (Peter Frampton)
La composición formará parte del próximo álbum de Frampton, "Carry the Light", que lanzará el 15 de mayo después de 16 años sin nuevo material de estudio.
El músico coescribió y produjo el álbum con su hijo Julian y entre los invitados estarán, además del Ex Rage Against The Machine, Sheryl Crow, Bill Evans, HER, Graham Nash y Benmont Tench.
Sobre la canción Frampton amplió:
"Se inspira en las estatuas de leones que se encontraban frente a las mansiones de la élite de Hollywood en la década de 1920. Simboliza un desafío audaz a los ultrapoderosos".
No hay nadie que pueda decirte quién eres y mientras busques respuestas afuera siempre habrá alguien dispuesto a controlar tu vida, porque así lo decidiste al no buscas en tu Interior la respuestas fidedignas que el Universo tiene para ti.
Peter Frampton & Tom Morello - “Lions at the Gate”
Nine Inch Noize estuvo en el escenario Sahara del Coachella 2026 el sábado 11 de abril pasado y en "Nieto Ni Lo Otro..." resuena su estruendo electrónico-Industrial e histriónico con "Closer" y "Heresy", de su emblemático e influyente álbum de 1994"The Downward Spiral", además del primer sencillo de la banda sonora de "Tron: Ares" de 2025 titulado "As Alive As You Need Me To Be".
Esta colaboración llamada Nine Inch Noize entre Nine Inch Nails y Boys Noize (productor de música electrónica germano-iraquí) lanzará un disco homónimo el próximo y cercano 17 de abril, un día después, vuelven a presentarse en el último fin de semana del Coachella.
Nine Inch Noize - "Closer" / "Heresy" / "As Alive As You Need Me To Be" en el Coachella 2026
Moby desgranó los clásicos del epílogo de los noventas cuando editaba (concretamente en 1999) el disco "Play" (vendió más de 10 millones de copias en todo el mundo).
Fue en el aun en acción Coachella 2026 en su primer fin de semana (que retomará el próximo 17, 18 y 19 de abril) en el mismo escenario que pasó Jack White que Moby revivió el sentir del final de una década maravillosa como la de los noventas: Mojave.
"Porcelan" y "Natural Blues", este último con los graves de la voz de Jacob Lusk que hicieron marcar la máxima intensidad del amperímetro de un concierto que hizo movilizar los cuerpos y los espíritus...
Moby - "Porcelan" / "Natural Blues" en el Coachella 2026
En el escenario Mojave ayer sábado 11 de abril se presentaba Jack White en el afamado Festival Coachella en el Empire Polo Club en Indio, California.
En la red oficial del festival subieron tres de las performances del gran músico estadounidense, desgranando dos composiciones de su ex banda The White Stripes, una de ellas un clásico de estadios y la otra da nombre al último disco de la agrupación y la tercera, uno de sus recientes sencillos solistas editados.
No las mencionamos sólo para que la descubran per se todos los que nos leen.
Momentos vibrantes arriba del escenario de White en el Coachella 2026, un artista que mantiene las expresiones orgánicas de su música salvajes e intensas.
"Lanzada originalmente por Queensrÿche en 1990, 'Silent Lucidity' es la máxima expresión de potencia. Ahora, la voz original de Queensrÿche, Geoff Tate, se une a Kurt Deimer para reinterpretar este clásico en el nuevo álbum de Kurt, 'A Grog is Born'", dice el anuncio del video oficial de esta reversión.
La composición es un clásico que trascendió el Metal Progresivo, y que está contenido en el álbum más exitoso de Queensrÿche, el Multiplatino "Empire".
La voz gloriosa de Tate en aquellos tiempos lo convertían en uno de los mas destacados vocalistas del género, ahora reinterpretándola nuevamente para el disco del actor y músico Deimer que se publicará el 8 de mayo a través de Bald Man Records.
Kurt Deimer & Geoff Tate - "Silent Lucidity" Video oficial
