Una composición épica y un clásico de culto en la carrera solista de Bruce Dickinson.
"Tears Of The Dragon" aquí reimaginada para el relanzamiento de "Balls To Picasso" de 1994 bajo el nuevo título "More Balls To Picasso".
Dickinson es uno de esos pocos al que se le puede decir artista, es un músico que está en la música por la música misma y la ha explorado más allá de Iron Maiden y de lo que puedan decir de él por eso. Sin concesiones en la conexión con el imponente mar de la música.
Bruce Dickinson - "Tears Of The Dragon" (reimaginada)
Este video lo subió Gloria Cavalera a su Instagram y los sonidos mántricos de machaques en espiral generan un halo que nos envuelve entrando en su forma circular ascendente, de una emoción que muy bien predispone.
Hasta la letra es un mantra que repite el título de la composición del quinto álbum de estudio de Sepultura "Chaos A.D.": "We Who Are Not as Others".
El disco fue publicado en septiembre de 1993 y de la composición Max Cavalera dijo a "Revolver" en 2017 lo siguiente:
"La considero una pieza instrumental bastante peculiar. En la canción solo digo 'We who are not as others', que proviene de un libro sobre fenómenos de circo que tenía por ahí. Tenía todas esas imágenes de fenómenos de circo y marginados, y esa frase estaba en el libro, así que decidí usarla. 'Manifest' es una pieza instrumental punk del mismo modo. Tiene palabras, pero no son letras".
Max Cavalera - "We Who Are Not as Others" live en el living
La banda cordobesa Alunacy tiene una frescura cautivadora, porque no pretenden ser nada más que ellos mismos a la hora de hacer música, y para los que hemos tenido trato con su costado humano, dimos con su calidez.
En el nuevo tema, el instrumental "PR" podemos encontrar un sonido etéreo que refleja una cosmología que arma un rompecabezas con "Stella" y con "Vestigios" (los otros adelantos de "A3"), este último a pesar de contener un aspecto psíquico que habla de la evolución del Ser, refleja el inmanente del Universo: La transformación constante.
"Ese tema salió de una zapada. Tiene dos bajos. Lo loopeo y toco la otra base. Esa es una particularidad que tiene. Y salió de una zapada en una sala de ensayos. Empecé a hacer la base. Lo acomodamos. Completamos con la batería, la guitarra, Vale hace unos solos y una melodía espectaculares en la guitarra (...) La bata de Mario amalgama con el bajo para darle contundencia a lo espacial, y si en la zapada fuimos todos uno solo, los 3 en 1".
Luego nos dice sucintamente la propia Vale Torci, cantante y guitarrista:
"Estábamos escuchando mucho post rock en esa época".
"Fue una toma que grabamos y quedó bien con todos los arreglitos. Es como que nos comunicamos los tres. Fue como si nos hubieran abducido nos hubieran puesto un cerebro en conjunción de los tres. Por eso también hicimos esa gráfica y porque tiene esa melodía que te hace flotar. Y nos gusta mucho. Nos divierte mucho tocarlo", completó Marce.
La sincronicidades de este trabajo de Alunacy también encuentran eco en las nuestras porque el inicio del artículo fue escrito antes de recibir las declaraciones de sus músicos y el danzantes devenir del Cosmos confabuló para encontrar belleza en esta interacción y en el artículo anterior de blog sobre Muse.
Es fantástica la transformación de este trío ingles a través del tiempo.
Matt Bellamy (voz, guitarras), Dominic Howard (batería) y Chris Wolstenholme (bajo) han hecho de Muse una expresión en constante transmutación donde sus influencias resuenan vívidas y bajo el tamiz de la imaginación que las hace propias.
"Hexagons" el nuevo adelanto de "The Wow! Signal", próximo álbum de Muse que lanzará el 26 de junio, suena chispeante y épico, creando un mundo sonoro que remite a la música clásica, la electrónica y hasta el heavy metal Maideano.
Resuena en la geometría de su nombre y en el significado platónico de lo sagrado.
Todo esto en sincronicidad con la temática del álbum que aborda el misterio cósmico, la esperanza existencial y la emocionante posibilidad de contactar con algo mucho más grande que nosotros mismos, esto último tiene que ver con un curioso misterio interestelar del siglo pasado, una potente ráfaga de radio de 72 segundos detectada en 1977 que se originó en la constelación de Sagitario...
Aunque desde la redacción de "Nieto Ni Lo Otro..." sabemos que sí hay algo más grande que nosotros, pero no está en las estrellas, está en el Mundo Interior de cada Ser Humano.
Como se menciona en la película "Lucy", protagonizada por Scarlett Johansson y Morgan Freeman:
"El cuerpo humano contiene más conexiones internas que estrellas en la galaxia".
"Different When It's Silent" será el próximo álbum de Tricky, ícono del Trip Hop, que estará disponible desde el 17 de julio.
Hoy liberó el sencillo que le sucede a "Out Of Place" (canta junto a Marta Złakowska), nos referimos "Because I Don’t Know" acompañado en esta ocasión por Mitch Sanders.
Ambos cantantes de Bristol, Inglaterra, comparten autoría de este nuevo adelanto de Tricky.
Tricky es un artista sapiente y profundo que se mantiene alienado de los intereses ajenos al arte, por eso mismo suena en "Nieto Ni Lo Otro...", porque resuena en la libertad de Ser uno mismo y tiene una mirada crítica de aquellos artistas que se asocien a políticos, algo que en argentina es muy habitual...
“Ahora tienes Bono saliendo con el Papa y Obama. Como músico creo que pasar el rato con un político es algo repugnante… ¿David Cameron? ¿Obama? No les daría la mano ni por un millón de libras”, supo declarar el músico en 2025.
"No hay cosa alguna más degradante e idiotizante que la política, es una aberración para el Alma y la Verdad". (BrujitoHechizero)
Siempre es hermoso volver sobre el Blues y sus raíces, el acervo cultural embrionario que cultivó lo que después se transformó en Rock y en las ramas de un frondoso árbol genealógico de subgéneros que enriquecen el paisaje sonoro.
Por supuesto el Jazz, que se ramifica por propia voluntad, es esa maravillosa cepa nacida de aquella simiente, que pareciera reverberar cómo el Universo se mueve en su infinitud, tiene el átomo donde giran los electrones del Blues subyugando con el magnetismo de su Espíritu.
John Lee Hooker & Van Morrison tocando en un muelle a orillas del río Mississippi (momento que se encuentra en el DVD "Come See About Me") es entrar en la profundidad de lo descripto en la simpleza de los ritmos.
En la redacción de "Nieto Ni Lo Otro..." caímos cautivos del momento en el que interpretan "Baby Please Don't Go" una canción de blues tradicional que fue reinterpretada tantas veces que es históricamente la que más se reversionó en el género.
“Me gustaría convertirme en la superestrella del blues. Podría tocar los demás estilos fácilmente, ya que eso no representa ningún problema para cualquiera que domine lo básico. Y lo básico es el blues”. (Dijo Hooker a la revista NME en 1976).
Ver como Hooker prestidigita en el traste de la guitarra la magia del Blues lo refleja como Bluesman encantador de los mismas misteriosas musas que inspiraron al género...
John Lee Hooker & Van Morrison - "Baby Please Don't Go" live en 1992
"No country for old men" es el nombre del álbum debut del dúo Dope que conforman leyendas de la música que fue lanzado el 18 de abril en el clima del Record Store Day.
Por el lado del Rock, John Densmore de The Doors, y en la atmósfera Hip Hop, Chuck D de Public Enemy.
Hoy dimos por primera vez con el sencillo a través de su video publicado vía streaming por Densmore hace dos días y ahora pueden oír en "Nieto Ni Lo Otro..." cada tick tack de esta alquimia Rock Rap de "Every Tick Tick Tick", composición que fue nombrada canción del año del Record Store Day 2026.
Cuando presentaban el proyecto en enero de este año, el ex baterista de The Doors dijo:
“Ha sido un honor trabajar con Chuck D en este proyecto. Él tiene las rimas y yo tengo los ritmos… ¡y lo hicimos genial!”.
En tanto, el vocalista de Public Enemy expresó...
“El ritmo de John Densmore no es solo compás, es historia hablando. Lleva décadas componiendo música para momentos clave de nuestra cultura, y esa sabiduría cobra un significado especial al encontrarse con el presente. Esta colaboración busca unir generaciones e impulsar el sonido hacia adelante”.
Dope (John Densmore & Chuck D) - "Every Tick Tick Tick" - Video oficial
