El histrionismo al servicio de la interpretación y la voz de Devin Townsend en otro momento magnífico de “The Moth”, registro audiovisual en Oosterpoort, en Groninga (Países Bajos) en 2025.
Nunca hemos visto y oído que lo Sinfónico y el Rock Pesado encuentren una alquimia excelsa, tan vivo uno y otro, y a la vez, tan singular (devenidos en una sola energía).
Es la mente hiperquinética y el corazón de Townsend brillando, concretando lo imaginado más allá de ellos, portales humanos desde donde su combustión genera la imaginación.
Devin Townsend - “War Beyond Words” en vivo de “The Moth”
“’Cold’, interpretada en directo por Chelsea Wolfe y su banda durante un ensayo en Los Ángeles. Filmada en blanco y negro”, dice el anuncio oficial de este momento intimista.
La canción abre el reciente álbum “The Dark” de la cantautora estadounidense lanzado en agosto de este año.
La belleza que encuentra en la oscuridad Wolfe es conmovedora, sólo los que pasaron o pasan por la niebla atávica de la mente sabrán cómo los momentos aciagos se horadan con la luz del entendimiento profundo del Universo.
La experiencia en el Sphere es inmersiva, íntima, ergo, una conexión con la banda y con la propia imaginación melómana generan la empírica vital de cómo la música sigue transmutando más allá de la creación del artista.
Se renueva, se reimagina, y con eso, vuelve a uno en regocijo, en ese calor que se desprende de la mente y el corazón cuando uno crea y resuelve la magia de la imaginación.
Esa energía que se disuelve luego del proceso creativo renueva el Espíritu.
Como dijo Carl Gustav Jung, la fantasía no es igual a nada, es un hecho, la imaginación es una forma de energía, aunque no podamos medirla...
“Es la manifestación de algo y eso es una realidad (…) Y cuando observas el fluir de imágenes interiores, ves un aspecto del mundo, del mundo interior”.
Metallica - “Welcome Home (Sanitarium)” en el Sphere de Las Vegas (2026)
Uno de los tantos momentos vividos en el Ozzfest es este, cuando Type O Negative tiene de invitado en la edición 1997 al cantante de Pantera, Phil Anselmo, para interpretar "Kill All The Whlte People" del exitoso disco "Bloody Kisses" de 1993.
La canción es una de las que se sale del lineamiento sonoro cuasi sacro que tenía el disco que la profunda voz de Peter Steele exacerbaba.
En una consulta de la Revista Revolver en 2022 a Anselmo sobre la banda, el dijo:
"Tengo muchas canciones favoritas de Type O, pero cuando escuché 'Xero Tolerance' supe que me encantaba esta banda. Peter Steele era uno de mis favoritos de todos los tiempos: como líder, compositor y persona. Era talentoso y divertidísimo (...) Sería imperdonable si no añadiera que me encantaba la banda que Peter formó: Josh Silver con sus teclados desastrosos, Kenny Hickey con la guitarra y Johnny Kelly con la batería. Pantera salió de gira con Type O varias veces y fueron algunas de las mejores giras, porque todos eran geniales. Y simplemente compartir el escenario con esos tipos era una alegría".
Type O Negative & Phil Anselmo - "Kill All The Whlte People" en el Ozzfest 1997
El fuego que ardía por la maravillosa química creativa e interpretativa de Sepultura con Max e IgorCavalera, Andreas Kisser y Paulo Jr. llevó a la banda a lo más alto de la música pesada mundial y la falta de uno de estos componentes desvaneció esa magia.
En "Nieto Ni Lo Otro..." queremos publicar este momento en vivo de los brasileños en el Monsters of Rock en Donington Park (Inglaterra) el 4 de junio de 1994 como prueba de todo lo que expresamos y en el cover de Motörhead, una versión incendiaria con la que se apodera Sepultura como si propio fuera el numen que le dio vida.
La magnífica letra de Lemmy Kilmister acentúa el propósito ígneo creando el Espíritu de verdadera rebeldía, que no es comportarse como un idiota, es dejar vibrar lo propio sin importar otra cosa que el sentido que le da el corazón.
Ser Uno Mismo.
"Si te enfrentas a problemas, si te enfrentas a la realidad, incluso cuando sea difícil, incluso cuando lo que dices sea una verdad fea, a veces puedes reaccionar más rápido y hacer algo para mejorar las cosas".(Max Cavalera)
Sepultura - "Orgasmatron" (Monsters of Rock en Donington Park 1994)
El gran Jason Statham, un referente del cine de acción, vuelve con "Beekeeper 2: Sin Piedad" que estrenará en salas de cines argentinos el 14 de enero de 2027.
El filme está dirigido por Timo Tjahjanto que toma la posta dejada en la primera parte por el director David Ayer y, según contacta Infobae, el nuevo realizador quiere enfocar al personaje Adam Clay (que encarna Statham) en el estilo de violencia de Punisher de la Marvel, pero no porque se sienta compatible con ese tipo de cine sino por venganza:
“Si no puedo rodar The Punisher, si los dioses del cine aún no me permiten hacerlo, entonces convertiré a Adam Clay en mi propia versión del Castigador”.
El director en la vida real pareciera querer mimetizarse de la venganza que desatará en la ficción el personaje principal de "Beekeeper 2: Sin Piedad" pero contra el Universo Marvel.
La primera película, que costó realizarla 40 millones de dólares, logró recaudar casi 163 millones de la misma moneda.
"Cuando la organización de los Beekeepers se rebela e intenta asumir el control del gobierno, Adam Clay se ve arrastrado de nuevo al combate y debe enfrentarse a los que le transformaron en quien es", versa la sinopsis del filme.
Primer avance de "Beekeeper 2: Sin Piedad" subtitulado en español
"Decir que este ciclo discográfico ha sido impredecible sería quedarse corto. Ha habido momentos increíblemente buenos. Ha habido momentos realmente difíciles. Cambios de personal. Cambios en el equipo técnico. Caos. Largos viajes en auto. Días de mierda. Al menos un colapso nervioso. Conciertos increíbles. Conciertos con entradas agotadas. Salas jodidamente vacías... El fallecimiento de amigos cercanos y familiares. Rupturas sentimentales. Algunos de los mejores conciertos de toda nuestra carrera. Viajar por el mundo y vivir una vida con la que solo se podía soñar. Y probablemente más de unos cuantos momentos en los que todos nos preguntamos qué carajos estábamos haciendo con nuestras vidas", describió Robb Flynn, líder de Machine Head, sobre el período que deja atrás con el álbum "Unatøned" lanzado el 25 de abril de 2025.
Y este cierre abre un portal que nos pone ante el umbral de una nueva etapa con “Sutures”, de la que sólo se sabe que es inédita.
