viernes, 30 de noviembre de 2012

Tomahawk presenta el video de la nueva cancion “Stone Letter"



Mike Patton (voz y teclados), Duane Denison (guitarra), Trevor Dunn (bajo) y John Stanier (batería) son los protagonistas del videoclip del primer sencillo “Stone Letter" del nuevo álbum que lanzarán el 29 de enero próximo con el título de “Oddfellows”. 

El video dirigido por Vincent Forcier registra un compilado de imágenes de la gira con la que la banda comenzó nuevamente a poner en movimiento este imaginario creativo del estimulante vocalista Patton. En realidad fue un mini tour por Estados Unidos entre octubre y noviembre.

Nuestros hermanos chilenos y todos aquellos que se encuentren en tierras trasandinas el 7 de abril de 2013 podrán disfrutar de Tomahawk, uno de muchos proyectos que tiene el cantante de Faith No More, en el Lollapalooza que regentea Perry Farrell, frontman de Jane's Addiction. 

Complementos sonoros de todo tipo, oscuros, efervescentes, diáfanos, etc., es decir, de todo eso con lo que el frontman nos sorprende en cada proyecto que crea o emprende y que parece utilizar para sodomizar todos sus demonios, histerias y demencial comportamiento interpretativo, no faltará en el cuarto álbum de la agrupación. 
Tomahawk - “Stone Letter"- video oficial

jueves, 29 de noviembre de 2012

Segundo tráiler del DVD de Metallica titulado “Quebec Magnetic”

La banda californiana más popular de la música pesada, Metallica, viene editando a troche y moche un sinnúmero de DVD en vivo, y no será este fin de año, motivo para no seguir en tal menester ya que el 10 de diciembre lanzarán “Quebec Magnetic”, registro de los conciertos brindados en la ciudad canadiense de Quebec el 31 de octubre y el 1 de noviembre de 2009 por la gira “World Magnetic”.

El DVD y también Blu-Ray, es disco doble y fue dirigido por Wayne Isham, director que trabajó antes con la banda y con muchas agrupaciones dentro del género pesado del Rock como Judas Priest, Motley Crue, Pantera, entre otros.

El material audiovisual, es decir las 26 canciones que desgranaron aquel año, tiene una duración de 3 horas, a eso hay que agregarle el material extra, que entre otras cosas, contendrá entrevistas a cada uno de los Jinetes del Apocalipsis.

Pero no se quedan conformes con este proyecto porque están realizando una película en 3D junto al realizador Nimród Antal. Sobre dicha tarea James Hetfield expresó lo siguiente a la revista Rolling Stone cuando se le preguntó ¿Qué le parecen las películas en 3D?:

“…nosotros queremos hacer algo que te vuele la cabeza. Quiero que tenga trama, que sea de culto. Es un poco ridículo hablar en profundidad sobre esto, cuando todavía no sé cómo va a ser (…) La idea surgió de grabar las últimas giras. Muchos chicos no vieron la escena de destrucción de la gira de “...And Justice for All”, o el nido de serpientes de la gira de el álbum negro. La idea es editar lo mejor de eso. ¿Y por qué no hacerlo en 3D?”

Sobre el presupuesto que pusieron para la realización del filme en tres dimensiones dijo: “Es demencial. Básicamente, son los ahorros de todas nuestras vidas. No sabemos qué carajo estamos haciendo. Pero queremos intentarlo”.

Metallica, por otro lado, está grabando el sucesor de “Death Magnetic” en la medida que sus innumerables tareas con la banda se los permita (película 3D, Festivales, su propio sello, etc.)

Lejos está de decaer su proyección artística, mas allá que tienen el privilegio de poder darse el lujo de descansar o apaciguar en todos sus aspectos las responsabilidades en torno al grupo.
Metallica – Tráiler completo del DVD “Quebec Magnetic”

Metallica - The Shortest Straw (Live from Orion Music + More)

Web oficial: http://www.metallica.com/

martes, 27 de noviembre de 2012

Jimi Hendrix sigue haciendo de las suyas editando un nuevo álbum

¿Están seguros que Jimi Hendrix murió? Nos imaginamos al descomunal guitarrista aún con vida elucubrando sus tácticas para no quedar expuesto a la vida pública, que hoy en día, es casi imposible para tamaña personalidad lograr un ostracismo perfecto, pero creemos que Hendrix lo está haciendo desde donde quiera que esté, con o sin cuerpo físico.

Toda nuestra imaginación transcripta en el primer párrafo de este artículo viene inspirada por la gran cantidad de lanzamientos bajo el nombre de esa leyenda negra que fue y es Hendrix, si hasta se confunde el pasado y presente a la hora de escribir sobre él.

Lo que ocurre es que el año que viene habrá nuevo disco del virtuoso guitarrista, ese que el violero de The Who Pete Townshend describió su forma de tocar como una epifanía.

“People, hell and angels” será el nombre con el que se editará el material inédito de 12 temas de Hendrix el 5 de marzo de 2013, y al parecer, el músico intentaba experimentar con sus creaciones al incorporar teclados, percusión, viento y una segunda guitarra.

Se dice que trabajó en estas canciones entre 1968 y 1969, precisamente un año antes de su ¿fallecimiento?

Vivo o muerto, su alma se las ingenia para seguir materializando, desde vaya saber donde, las canciones que se publican del guitarrista, uno de los mas particulares e innovadores que dio el género Rock y que continuaremos disfrutando cuando a principio de marzo del año que viene se lance “People, hell and angels”.

Y que no les extrañe que presente el disco en algún mítico recinto. ¡Ja!
Jimi Hendrix – Tráiler de “People, hell and angels”

Jimi Hendrix – “Bleeding Heart”, cover del blusero Elmore James incluido en el último disco póstumo de Hendrix titulado “Valleys of Neptune” de 2010

Web oficial: http://www.jimihendrix.com/

Nick Cave & The Bad Seeds publicará nuevo álbum después de un lustro

Pasarán cinco años desde que el lúgubre Nick Cave y sus malas semillas (The Bad Seeds) editaran su último trabajo de estudio titulado “Dig, Lazarus, Dig!!!” que data de 2008, cuando el 18 de febrero próximo esté en las calles “Push the Sky Away”.

El disco número 15 de la banda formada en 1984 está producido por Nick Launay, y además de Cave, al grupo lo integran Warren Ellis (violín, flauta, guitarra tenor y sintetizadores); Martyn Casey (bajo); Thomas Wydler (batería); Jim Sclavunos (percusión) y Conway Savage (coros).

El 5 de diciembre habrá un adelanto de una de las nueve composiciones, se trata de “We No Who U R” pero antes dieron a conocer un tráiler que publicamos junto a este artículo de “Nieto Ni Lo Otro…”.

Mientras que el legendario cantante exaltó la tarea creativa de sus laderos musicales diciendo:
“Entro en el estudio con un puñado de ideas no formadas y son The Bad Seeds los que las transforman en cosas maravillosas. Pregúntale a cualquiera que les haya visto trabajar. Ellos se diferencias de cualquier otra banda del mundo por una creatividad pura e instintiva.
Si tuviera que usar esa metáfora tan gastada de que los álbumes son como niños, entonces Push The Sky Away es como un bebé-fantasma en una incubadora y los loops de Warren Ellis son sus pequeños y temblorosos latidos del corazón”.

Los temas del álbum son:
1. We No Who U R
2. Wide Lovely Eyes
3. Water’s Edge
4. Jubilee Street
5. Mermaids
6. We Real Cool
7. Finishing Jubilee Street
8. Higgs Boson Blues
9. Push The Sky Away
Nick Cave & The Bad Seeds – Tráiler de “Push the Sky Away”

Web oficial: http://www.nickcave.com/

lunes, 26 de noviembre de 2012

Rammstein lanzará todo sus videos en DVD con el título de “Videos 1995-2012”

La banda alemana Rammstein está lista para editar todos los videos de su carrera bajo el nombre de “Videos 1995-2012” y en formato DVD -Blu-Ray el 14 de diciembre de este año.

Los teutones compilaron 7 horas de videos, que además de los clips oficiales, vendrán sus respectivos detrás de escena, más dos videos inéditos de la canción “Mein Herz Brennt” (del álbum “Mutter” de 2001) y el infaltable librito en este tipo de lanzamientos que tendrá 56 páginas.

El clip nunca antes publicado se podrá ver a partir del 7 de diciembre por la web oficial de la agrupación que luego editarán como single junto a su versión en piano.

Rammstein ha conseguido ser un gran suceso mundial desde que apareciera en la orbital sonora y lográndolo con su propio idioma, que tiene esa particular estructura entrecortada o quebradiza que ayuda a fusionarse con la de su música que conlleva su mismo espíritu.
Rammstein – “Keine Lust” – subtitulado en español

Web oficial: http://www.rammstein.de/

miércoles, 21 de noviembre de 2012

The Rolling Stones mas vivos que nunca muestran el videoclip de “Doom and Gloom”



La conspicua banda de Rock británica no ha perdido su creatividad en las nuevas canciones que se puede escuchar del recopilatorio (triple) titulado “Grrr!” y “Doom and Gloom”, una de ellas, tiene el video para promocionar el lanzamiento que conmemora el medio siglo de vida de las Majestades Satánicas.

Todavía se puede ver a Mick Jagger hacer serpentear sus caderas al ritmo del Rock and Roll y si bien es cierto que aparecieron mas arrugas en sus rostros y sus cabellos lucen mas claros por el paso del tiempo, el espíritu del género musical que cultivaron en estos 50 años sigue juvenil y prospero.

La longevidad de la banda sorprende a su cantante, que expresó a La Vanguardia de México que: “Habría sido muy tonto pensar que iba a durar mucho tiempo (…) El mundo a nuestro alrededor era una locura. Te ves afectado por los vientos de los tiempos salvajes en los que vivimos. Aunque claro, desconozco la razón de nuestra longevidad. Una de las cosas importantes es que siempre tuvimos unos maravillosos y apreciativos fanáticos. Si ellos no hubieran estado para mantener esto a flote, The Rolling Stones no existirían”. 

La canción del clip es de autoría de Jagger, en tanto que en la otra pieza inédita del grandes éxitos, “One More Shot”, suscribe su compañero inseparable y con el que conforman una de las grandes duplas que dio el Rock, Keith Richard.

El director del videoclip es Jonas Akerlund, quien tiene un interesante Currículo junto a U2, Madonna, Metallica, Duran Duran, Rammstein, Pink, etc. En tanto que la actriz que se eligió para protagonizarlo es Noomi Rapace que se la puede ver en filmes como “La chica del dragón tatuado”, “Sherlock Holmes: Juego de sombras, “Prometeo, entre otras. 
The Rolling Stones – “Doom and Gloom” – Video oficial
The Rolling Stones – “One More Shot 

martes, 20 de noviembre de 2012

“El Espíritu del Vino” de Héroes del Silencio cumple su 20 Aniversario



Si hay un título que deja una sensación de trascendencia y misterio es el del álbum “El Espíritu del Vino” de la gran banda española Héroes del Silencio que fue editado el 14 de junio de 1993 y producido por Phil Manzanera y que fue número uno en su país de origen y nueve en las listas germanas.

Nombre perfecto para un disco que posee clásicos como “Flor de Loto”, “La Sirena Varada” y “La Herida”, que tiene su edición Aniversario, por cumplirse 20 años de su lanzamiento, con el nombre de “El espíritu del vino 20th Anniversary Edition. Gran Reserva”.

Según el sitio español hipersonica.com, ésta publicación es gestionada por EMI Music Spain que ha tomado por asalto una gran cantidad de material de archivo de la banda y que no recibe el beneplácito de Enrique Bunbury, pero sí de sus ex compañeros Juan Valdivia, Joaquín Cardiel y Pedro Andreu.

No es la primera vez que escribimos que EMI no se lleva bien con sus artistas por la manipulación que hace de sus obras, y por lo que se percibe de la subsidiaria de España, no hay diferencias con la anglosajona en este modo de proceder.

Aunque hay que ver también que papel cumplieron los compañeros de Bunbury para que EMI España ponga manos en los archivos del emblemático grupo, en esta ocasión en el Unplugged registrado en MTV Latino en 1996, que será el material extra en dicha conmemoración: El CD original mas el DVD del acústico de MTV.

Así anunciaba el sello el fundamento del lanzamiento: “Cumpliéndose 20 años de la grabación y ante la propuesta de conmemorar este aniversario, hemos estimado conveniente volver a mezclarlo para darle un sonido más natural y actual a las canciones. Hemos recuperado tomas que no aparecieron en la mezcla final y resaltando detalles apenas perceptibles en el original con el fin de que los seguidores de la banda puedan escuchar algo diferente sin perder la esencia de los temas”.
Héroes del Silencio – MTV Unplugged 1996

lunes, 19 de noviembre de 2012

Puscifer anuncia un nuevo EP para 2013: “Donkey Punch The Night”



“Continúa una tradición de publicar unas pocas canciones. Tuve una picazón que necesitaba scratch, que fue ‘Balls to The Wall’ (de Accept); fue seguido por uno todavía más duro de alcanzar que fue ‘Bohemian Rhapsody’ (Queen). Y los scratcheamos”.

Así explicaba Maynard James Keenan la inclusión de las citadas versiones en el EP “Donkey Punch The Night”, que será uno de los primeros trabajos que se publicarán en el año que viene, concretamente, la fecha de su edición será el 19 de febrero. 

De esta manera “Conditions of my Parole” de 2011 tiene su sucesor que incluirá dos canciones nuevas “Breathe” y “Dear Brother” que Maynard compuso junto a sus compañeros Mat Mitchell, Carina Roinf y John Eustis en este proyecto en el que hace mas hincapié de lo que parecía que haría en un principio y que comenzó a ocupar cada vez mas intención compositiva por parte del cantante de Tool. 

Además para abril de 2013 la agrupación será una de las tantas que subirán al escenario del Lollapalooza en el Parque O’Higgins de Chile, lo que será lo mas cerca que tendremos a uno de los músicos mas interesantes del globo, Keenan, que también se presentará con A Perfect Circle en el citado evento itinerante que comanda Perry Farrell, frontman de Jane's Addiction. 

Keenan , un artista que no se toma a si mismo en serio y sobre todo en Puscifer.

Cuando podemos reírnos de nosotros mismos, crucificando nuestro ego, nadie puede ofendernos y así alcanzamos otras formas de entendimiento, nuestra mente se expandirá y comprenderá aquellas cosas que con la exacerbación de nuestro ego no entendíamos. Imagínense lo que podríamos lograr como seres humanos si reconocemos aquellas sombras (envidia, miedos, vanidad, soberbia etc.) que oprimen la luz de nuestras almas. 
Puscifer en vivo interpretando “Telling Ghosts” y “Toma” 

viernes, 16 de noviembre de 2012

Led Zeppelin promocionan el DVD “Celebration Day” con “Black Dog”

Luego del paso por la gran pantalla del concierto que reunía nuevamente en un escenario a Robert Plant, Jimmy Page y John Paul Jones (y al hijo del fallecido Bonzo ocupando el lugar de su padre en la baterista, Jason Bonham) un 10 diciembre de 2007 en el 02 Arena de Londres, llegó el momento de promocionar el formato en el que se seguirá explotando ese gran show.

El lanzamiento en DVD de lo que ahora conocemos como el “Celebration Day” es el 19 de noviembre y el tema “Black Dog” nos acerca una porción de ese espectáculo que fue visto en vivo y directo por 18.000 personas privilegiadas que asistieron y que tenían la exclusiva de todo los pormenores vividos allí.

Empero, con la proyección en los cines del mundo, los testigos se multiplicaron permitiendo hacer participe del mitin Zeppeliano al resto de mortales que no encontramos un lugar en el recinto que unió en escena después de 27 años a estas leyendas vivas de la música.
Led Zeppelin – “Black Dog”

jueves, 15 de noviembre de 2012

Beady Eye comenzó las sesiones de grabación del nuevo álbum

El segundo opus de la agrupación Beady Eye que lidera Liam Gallagher inicia el proceso para dar forma al sucesor del disco debut de los ex Oasis “Different Gear, Still Speeding” de 2011.

Para tal fin, contrataron al productor Dave Sitek, quien trabajó con TV On The Radio y Yeah Yeah Yeahs.

El grupo lo anunció a través de su página oficial de la siguiente manera: “Beady Eye volvió al estudio para empezar a grabar el sucesor de *Different Gear, Still Speeding*, el disco debut del año pasado. Liam Gem, Andy y Chris empezaron las sesiones con el productor Dave Sitek. La fecha de lanzamiento todavía no está confirmada y el nombre tampoco, pero el disco saldrá en el 2013”. 

Siempre que se habla o escribe de cuestiones relacionadas con los hermanos Gallagher resurgen aquellos vínculos a su pasado cercano que es Oasis, ya sean por, los motivos que provocaron la cisma en la banda inglesa o por ese deseo histérico en el negocio musical de querer la reunión de agrupaciones que se separaron sin importar si la disolución se produjo hace días o meses.

Y desde el propio seno de Beady Eye, su guitarrista Andy Bell, también proyecta la necesidad que Oasis vuelva a ser una opción en presente en el mundillo de la música:
“La vida es muy corta para que no pase. Pero en este punto no lo veo como algo posible. El asunto descansa enteramente en los dos hermanos”. 
Beady Eye – “Three Ring Circus” (Live from Abbey Road)
Beady Eye – “The Roller” (Live from Abbey Road) 

miércoles, 14 de noviembre de 2012

Yngwie Malmsteen listo para publicar en diciembre “Spellbound”

El inconfundible e intrincado guitarrista sueco Yngwie Malmsteen pondrá el 5 de diciembre en el mercado musical el sucesor de “Relentless” de 2010 y también por medio de su propio sello Rising Force Records. El nombre de la nueva creación del virtuoso músico es “Spellbound”.

Malmsteen es un artista que es difícil de digerir por su (a veces) parquedad, su enmarañada impronta, y podríamos agregar, solemnidad a la hora de interpretar las canciones, las que hace recorrer por el mástil de su instrumento con magistral versatilidad, como si buscara encriptarlas allí para que nadie descubra ni profane el secreto de sus musas.

En el nuevo trabajo de estudio “Spellbound” debió prescindir, por los mismos motivos, del vocalista Tim “Ripper” Owen y el bajista Bjorn Englen, ambos con compromisos con Dio Disciples la banda tributo a Ronnie James Dio que regentea la viuda de la leyenda del Metal.

No se sabe mucho más del álbum del guitarrista, pero si de otros proyectos como el de la recientemente inaugurada web donde ofrecerá lecciones para dominar las seis cuerdas a todos aquellos que puedan pagar un canon, y por otro lado, Yngwie publicará en 2013 su autobiografía.
Yngwie Malmsteen en vivo con el G3
Sitio web donde da lecciones: http://relentlessshred.com/  

lunes, 12 de noviembre de 2012

Somos libres, no tenemos bandera, ni religión, solo nuestro corazón en sintonía con el Pleroma

Para “ser” no nos hace falta mas que nosotros mismos, este cuerpo que cargamos no lo poseemos para rendirle tributo sino para cumplir nuestra misión Divina otorgada desde lo alto, solo se nos pide la voluntad de ponernos en la tarea de descubrirla, cultivando nuestro mundo interior y nunca nuestro aspecto físico.

Cuando comenzamos a dejarnos influenciar por pensamientos y doctrinas, es decir, por dogmas religiosos, políticos, filosóficos o lo que fuera, estamos negando nuestra divinidad y la relación con ella para seguir a otro ser humano que es más o igual de ignorante que uno, que nos usa para su propio fin, el de encontrar gente dispuesta a pelear por ellos bajo ideales de amor, paz, libre pensar etc., pero en realidad, tejen intereses que lejos están de ser altruistas.

¿No creen que si fueran importantes los símbolos patrios, políticos y religiosos  Dios nos habría traído a este planeta con una de esas marcas?

El hálito del creador, su sello, se encuentra en nuestra alma y ella no posee fronteras, ni restricciones y mucho menos pertenece a países o a otro ser humano, porque la verdadera tarea que tenemos en este plano físico es la de manifestarla con libertad y humildad para que la energía del amor (que no le pertenece al intelecto) tome nuestras vidas y con él la función de servir a nuestro prójimo.

¿A quien creen que le debemos la existencia, a Dios o a otro ser humano? Se preguntaba Edward Bach, el inglés que redescubrió la manera de extrae la energía de las flores para una función curativa.

No tenemos que dejar que el deseo de otra persona se interponga en el camino trazado para uno mismo, aunque el mundo patas para arriba nos empuje constantemente a hacernos caer en inclinación ante los intereses de otros, el dinero y la materialidad, olvidando el propio compromiso que tenemos con el creador.

Cada uno de nosotros somos maravillosos y únicos, por lo tanto, hay que pensar por uno mismo, cuestionando la autoridad en todas sus formas.

“La desobediencia es el verdadero fundamento de la libertad. Los obedientes deben ser esclavos” dijo Henry David Thoreau. 

Somos más importantes que un partido político o una religión, Mahatma Gandhi dijo: ¿Qué es la verdad? Pregunta difícil, pero la he resuelto en lo que a mí concierne diciendo que es lo que te dice tu voz interior”. 

Entonces pongámonos en la tarea de traer un poco de cielo a este mundo ilusorio escuchando el susurro de nuestra voz interior.

En el conocerse y amarse a uno mismo está el verdadero cambio de la humanidad, para transmutar todo este plomizo sistema que rige al mundo en el oro del AMOR.

El momento es ahora, en este sagrado presente que es la vida porque es a través de ella que conseguiremos el cielo y no al morir.
Tool - Parabol/Parabola (Subtitulos Inglés-Español) 

sábado, 10 de noviembre de 2012

Black Sabbath, la banda emblema del Metal, comenzó a grabar el nuevo álbum

Desde 1978 que la formación original de la mítica Black Sabbath no grababa un álbum de estudio después del “Never Say Die”, pero finalmente, el tiempo dejó de correr para conjugar en presente el deseo de los fans y melómanos que añoraban en futuro ese regreso.

Aunque el círculo no se cerró completamente porque el baterista Bill Ward se bajó del proyecto antes que la agrupación comenzara a registrar el nuevo material porque según él, el contrato que le ofrecieron era ridículo y una burla. Su lugar lo ocupa Tommy Clufetos, músico que percute el instrumento en la banda solista de Ozzy Osbourne.

Sobre un potencial regreso de Ward a la banda, el enigmático guitarrista Tony Iommi dijo: “Siempre lo llevamos en el corazón. Creo que todo esto se ha desmadrado porque ha durado tanto tiempo que no veo que eso (su vuelta) suceda en este momento. Quizás en un futuro”.

También, el amo de los oscuros riffs Sabbatianos hizo saber en qué etapa de la grabación del álbum, que editarán en abril del año venidero, se encuentran en estos momentos: “Hemos escrito 15 canciones y las hemos tocado todas. En este momento las estamos grabando, llevamos seis temas hasta ahora”.

El esperado larga duración es producido por Rick Rubin en los Estudios Shangri La de Malibú (California).

Ozzy, Iommi y Geezer Butler tienen agendados 5 shows para 2013 y por ahora no figura ninguna fecha latinoamericana:
-25 de abril: Brisbane, Australia
-27 de abril: Sidney, Australia
-1 de mayo: Melbourne, Australia
-4 de mayo: Perth, Australia
-12 de mayo: Tokio, Ozzfest Japón

El legado de los británicos trasciende más allá del Heavy Metal en sí, muchos subgéneros de la música pesada han recibido el influjo sonoro de ésta banda, que aún con todos los cambios de formación que sufrió, nunca dejó morir su propia llama, la que encendió la inspiración de un sinnúmero de músicos y agrupaciones que son los protectores de su flama.
Black Sabbath - "Paranoid" en vivo en Birmingham – 19 de mayo de 2012

Web oficial: http://www.blacksabbath.com/

viernes, 9 de noviembre de 2012

Soundgarden promociona “king Animal” con el video de “Been Away Too Long”

Son muchos los muy buenos trabajos discográficos que se están editando en estos tres últimos años como los de The Cult (“Choice of Weapon”), Kiss (“Monster”, que presentaron el miércoles pasado en Argentina), Napalm Death (“Utilitarian”), Bob Dylan (“Tempest”), Van Halen (“A Different Kind of Truth”) Primus (Green Naugahyde), Norah Jones (“Little Broken Hearts”), Paradise Lost (“Tragic Idol”) y de lo que se pudo oír del disco “Koi No Yokan” (a editarse el 12 de este mes) de Deftones también hace suponer que estamos ante un buen material de estudio.

Y entre ellos aparece Soundgarden, a pesar que recién se editará dentro de 4 días el disco “King Animal”, se puede escuchar vía streaming en su web oficial y el opus parece no desentonar con los citados lanzamientos, decimos “parece” porque solo lo escuchamos una vez y no lo asimilamos como para dar un veredicto concreto.

Ahora los muchachos de Seattle publicaron el video para el primer sencillo “Been Away Too Long” que podemos observar ahora en el blog y que fue la primer canción que se escuchó del inminente larga duración.   
Soundgarden - “Been Away Too Long”

Rihanna presenta el video para una de las canciones de su nuevo álbum


Hemos escrito de lo que sentimos con respecto al exagerado acento en la imagen en el que caen las mujeres del Pop quitándole naturalidad a lo que hacen y distrayendo bastante de lo que realmente importa (la música) con tantas posturas estudiadas y pergeñadas para acaparar la atención extra musical.

Por supuesto que no es exclusivo de las féminas del negocio musical, pero es en ellas donde se explota más la imagen, en una sociedad que les demanda perfección a las mujeres y determinados parámetros de belleza que, por supuesto, son ilusorios y nada tiene que ver con lo verdaderamente significativo en la totalidad que compone un ser humano.

Imaginemos que cada uno de nosotros fuera una figura geométrica y donde lo que “debería ser” en una comunidad está marcado por el círculo, alguien que es triángulo y quiera perseguir la figura que se impone como belleza, no encajará y con ello la constante frustración e infelicidad por no “poder ser” aceptado, cuando lo realmente divino y maravilloso en uno está en la forma que le fue asignada porque es con ella que alcanzaremos el entendimiento de nuestra propia esencialidad.

El amarse a uno mismo y aceptarse tal cual fue parido a este mundo nos acercara a la única belleza que importa, la de nuestro mundo interior. Es decir que la aceptación no debe ser buscada afuera, sino en nosotros mismos, como en todos los ámbitos de la vida.

Hacer pie en uno para no caer en la turbación de las cuestiones mundanas que desequilibran todo nuestro ser impidiendo que encontremos el singular norte de vida, el propio, que nos fue atribuido desde lo alto y que nada tiene que ver con los demás.

Volviendo a Rihanna, la caribeña editará nuevo álbum de estudio el 19 de noviembre bajo el nombre de “Unapologetic” y de allí la canción “Diamonds” tiene su respectivo videoclip.
Rihanna – “Diamonds”
Web oficial: http://www.rihannanow.com/   

miércoles, 7 de noviembre de 2012

Queens of The Stone Age vuelve a contar con Dave Grohl en batería

Después  de detener por tiempo indeterminado el vuelo complaciente del éxito de Foo Fighters, Dave Grohl deja la banda, la guitarra y la exposición a la que se somete todo frontman para tomar su viejo instrumento que lo enclaustrará en el fondo del escenario y desde allí “redoblar” las expectativas que de por sí ya tiene el inminente nuevo trabajo de Queen of The Stone Age.

La banda que lidera Josh Homme lo reclutó nuevamente, en esta ocasión para grabar el demorado sucesor de “Era Vulgaris” que estaría listo para publicarse en algún momento de 2013, 6 años después del lanzamiento de aquel y así suplantar al renunciante Joey Castillo tras los parches.

Grohl había trabajado anteriormente con el grupo en el disco “Songs for the Deaf” pero no fue la única interacción creativa entre el baterista y Homme porque juntos formaron la banda Them Crooked Vultures que completa el bajista y tecladista de la mítica Led Zeppelin, el gran John Paul Jones.

Es encantador sentir como somete la batería el ex Nirvana y la nueva yunta con Queens of the Stone Age hace conjeturar otra mágica muestra creativa.

Queens of The Stone Age – “No One Know” en vivo con Dave Grohl
Web oficial: http://www.qotsa.com/   

martes, 6 de noviembre de 2012

Bad Religion publicará en enero de 2013 el álbum “True North”

Emblemática banda de Punk Rock es Bad Religion, que está presta al lanzamiento del disco de estudio número 16 de su carrera al que llamará “True North” y que se podrá conseguir a partir del 22 de enero del año venidero a través de Epitaph Records.

El LP tendrá 16 composiciones entre las que se encuentra el primer sencillo titulado “Fuck You” que hoy podemos escuchar en “Nieto Ni Lo Otro…”.

Solo una de las canciones supera los 3 minutos de duración, por lo que mantienen todavía el pacto con el Dios griego del tiempo, Cronos, de tomar de su dominio solo lo indispensable para sus temas y sostener en sus creaciones musicales la duración de la vieja escuela del Punk.

La agrupación californiana lleva un poco más de 30 años de vida y siempre fiel al género con el que nació, y a pesar de ese ejercicio costumbrista con el estilo suena fresca. Quizás porque muchas de las bandas Punks de la actualidad han sentido la necesidad de experimentar más allá de las sonoridades que popularizaron Sex Pistols, Ramones, etc. permitiendo a quienes escuchan a Bad Religion sentir esa esencialidad que otras transmutaron.
Bad Religion - “Fuck You”

Web oficial: http://www.badreligion.com/

lunes, 5 de noviembre de 2012

Led Zeppelin tendrá importantes reediciones dentro de su catálogo para 2013

En realidad todo el legado de la banda británica Led Zeppelin está en constante renovación y se ha buscado, sobre todo a través de su insigne guitarrista Jimmy Page, dar a luz aquel material que no pudo editarse cuando la banda disfrutaba del apogeo que la perpetuó en el tiempo, así como de los discos o videos que dejaron un aporte importante en la iconografía de una de las manifestaciones musicales más significativas.

Page dijo que para el año que viene estaría listo para publicarse las remasterizaciones de varios álbumes de Zeppelin en los que se encuentra trabajando en la actualidad.

Así lo confirmó además su manager Peter Mensch al Sunday Times diciendo que el guitarrista está encerrado en un Studio musical de Londres, haciendo la remasterización de cada álbum de Led Zeppelin.

Seguramente, los relanzamientos remasterizados vendrán en un boxset especial y con elementos inéditos que harán más atractivo el reencuentro con las clásicas canciones de sus 9 discos de estudio, pero con el sonido casi perfecto con el que la tecnología puede revestirlos.

El músico amplió diciendo: “Hay un gran número de proyectos sobre Led Zeppelin que saldrán a la luz el próximo año, ya que existen diferentes versiones de las canciones que pueden ser agregadas a los álbumes, por lo que habrá nuevo material incluido en los discos, podrán encontrar al menos una nueva versión por disco”.

Mientras tanto, estamos a día de la proyección en el cine de “Celebration Day” (el jueves 8 de noviembre), registro audiovisual de la única reunión en diciembre de 2007 en el 02 Arena de Londres, 27 años después de la disolución del grupo, y que se publicará en DVD el 19 de este mismo mes.

Y mientras todavía los argentinos abrigan cálidamente la visita de Robert Plant por Buenos Aires y Córdoba, el fin de semana que acaba de pasar, la maquinaria Zeppeliana continúa en su incesante andar, aceitando sus engranajes para cumplir con su función perpetua por demanda de fans y melómanos del mundo y seguir siendo noticia.
Led Zeppelin – “Kashmir” del “Celebration Day”

Web oficial: http://www.ledzeppelin.com/ 

domingo, 4 de noviembre de 2012

Un nuevo videoclip de Napalm Death de su álbum “Utilitarian”: “Everyday Pox”

En el blog hemos escrito sobre todo tipo de artistas, de esos que habitan en el enorme planeta musical y que nos hace sentir plenos y muy bien con nosotros mismos en esta tarea de comunicar nuestro parecer con respecto a esa realidad que cautiva a todos los seres vivos del planeta, y lo decimos con convicción, porque hasta el cristal del agua toma formas diversas de acuerdo a la música que suene en el momento.

Y si ocurre tal maravilla con el preciado liquido de nuestro mundo, como no va ser así con las plantas y animales. ¿Ustedes que sienten al respecto?

Entonces, en ese plano sonoro de donde hemos dejado inspirar nuestras sensaciones, sin prejuicios, para plasmarlas en el blog, tenemos la posibilidad de andar a nuestras anchas y de esa forma llegar a más corazones que nos visitan diariamente.

En esta oportunidad volvemos a articular sobre Napalm Death y de su último disco “Utilitarian”, donde la banda se puso incisiva ante los mensajes prejuiciosos de las ideologías, pensamientos o doctrinas religiosas y políticas que con sus fundamentos inoculan el racismo, el desprecio y la división.

Barney Greenway, el vocalista de los oriundos de Birmingham, viene a ser el Jello Biafra del Death Metal, por la inquietud y el deseo de escudriñar en los “porque” detrás de cuestiones que el mundo plantea como correctas o certezas.

“Everyday Pox” es la canción que eligieron para seguir promocionando su reciente álbum de estudio. En ella se puede encontrar medios tempos en la primera mitad de su desarrollo para después dar lugar a ese speed emblemático de la banda y hasta de un retorcido toque de Jazz.
Napalm Death - “Everyday Pox”

Web oficial: http://www.napalmdeath.org/

viernes, 2 de noviembre de 2012

Soundgarden desentrañan una nueva canción del inminente “King Animal”: “Non-State Actor”


Soundgarden se prepara para lanzar el esperado nuevo álbum de estudio desde que se volvieran a reunir sus miembros originales en 2010. Es precisamente en éste mes que hoy comienza que finalmente será publicado (el día 13) “King Animal”.

Un acontecimiento particular teniendo en cuenta que hace 16 años que no teníamos la posibilidad de descubrir nuevas canciones de ellos, y también, por que el grupo de Seattle fue uno de los que más se destacó en los noventas en el llamado Grunge.

Después que desaparecieran varias agrupaciones que sustentaron el movimiento sonoro de la primera mitad de esa década, incluida la que integra Chris Cornell y los suyos, muchas de ellas volvieron al ruedo en los 2000 reverdeciendo ese lugar musical que había quedado desierto de la intención creativa que lo popularizó y que fue bálsamo para el Rock y los estilos que derivan de éste, que se encontraban en un periodo aciago o vacuo de novedades.

Soundgarden libraron una nueva canción. Se trata de “Non-State Actor” y la publicamos para todos nuestros amigos y amigas del mundo que nos visitan.

En www.artistdirect.com les preguntaron a diversos músicos la opinión que tienen sobre la banda y algunos de ellos dijeron lo siguiente:

James “Munky” Shaffer (Korn): “Chris Cornell tiene una voz realmente distinta y memorable. Su tono es realmente único y las melodías son increíbles. Kim Thayil tiene una manera inusual de afinar. Me gusta que pueden ser auténticamente heavys y melódicos. ‘Superunknown’ sería mi disco favorito. Conozco a mucha gente a la que le encanta. De principio a fin, es un álbum perfecto”.

Bill Kelliher (Mastodon): “Cuando oí por primera vez a Soundgarden lo que me chocó fue esas afinación de guitarra tan grave con una voz super aguda tipo Ozzy Osbourne. Eran los Black Sabbath modernos. Fue un renacimiento musical virtual para mi forma y estilo de tocar la guitarra”.

Rex Brown (Pantera, Kill Devil Hill): “Cuando escuché por primera vez a Soundgarden, me sentí como en casa. Fue ‘Louder Than Love’ que me abrió los ojos y orejas a ese monstruo explosivo que había estado buscando. Busqué sus cosas anteriores y escuché ‘Fopp’ y las otras grabaciones de su época en Sub-Pop. Cuando Pantera logramos un contrato discográfico, hicimos audiciones a muchos productores pero al final, propuse el nombre de Terry Date porque había producido ‘Louder Than Love’. Como se suele decir, ¡el resto es historia!”.

Steve Harris (Iron Maiden): “Obviamente soy mucho mayor que los tíos de Soundgarden (risas) Creo que sus influencias vienen de las que tuve yo - música de los 70. Alguna de la música de Soundgarden está obviamente influenciada por The Beatles. Yo crecí con todas esas cosas. Soundgarden es una banda realmente buena y nuestras influencias vienen de aquel material”.
Soundgarden - “Non-State Actor”

Web oficial: http://www.soundgardenworld.com/