miércoles, 27 de junio de 2012

Keith Richards y Jack White grabaron unos temas juntos

Desconocemos si las grabaciones que realizaron estas dos diferentes generaciones que representan los músicos Keith Richards y Jack White fueron realizadas para la Blue Series que lleva adelante desde hace un tiempo el ex White Stripes y que edita por su propio sello Third Man Records.

Lo poco que conocemos tiene que ver con las declaraciones que vertió en la Revista Rolling Stone, el integrante de las Majestades Satánicas, el legendario Richards:
“Realmente disfruté trabajar con Jack. Grabamos algunas canciones juntos. No sé si Jack consideró en algún momento que los temas ya eran los cortes finales, pero si quiere hacerlo (lanzar los temas) yo estaría de acuerdo. Lo conozco muy bien y es un guitarrista maravilloso", apreció el también guitarrista de Los Rolling Stones.

Además, expresó que evalúa poder contar con White para producir el próximo disco de la icónica agrupación inglesa. Con solo pensarlo un puede entrar en un divague emotivo que lo llevaría a imaginar cualquier maravilla en el potencial encuentro creativo que avizora Richards. Sería muy interesante poder escuchar que pueden conseguir juntos.

Por lo palpado en el disco solista de White y lo manifestado con su ex banda, en la redacción de “Nieto Ni Lo Otro…”, imaginamos que podría llevar a la banda que lidera Mick Jagger a un reencuentro con su sonido primigenio con el que solían inspirarse en sus comienzos como el Blues o el Rhythm and Blues.

Desde hace tiempo se viene diciendo que los Rolling se volverán a reunir para lanzar nuevo disco, festejar el medio siglo de vida y abordar una gira mundial como ellos saben hacerlo, con esa pomposidad histriónica y desfachatada, pero no termina de concretarse.

Sobre grabar nuevas canciones, Richards dijo: "Me encantaría hacer algunas canciones y ver qué es lo que tenemos. Eso va de la mano con reunir al grupo y poner las cosas en movimiento".
Supuestamente, ese testeo del que habló el guitarrista se produciría en julio.
The Rolling Stones con Jack White en el documental “Shine A Light” de Martin Scorsese

The Rolling Stones en la TV en el año 1964

Web oficial de Los Rolling Stones: http://www.rollingstones.com/
Web oficial de Jack White: http://jackwhiteiii.com/

martes, 26 de junio de 2012

Staind publicará su primer disco en vivo, “Live From Mohegan Sun”

Nos entusiasma de una manera especial, que no logramos entender, el tener que escribir sobre esta banda que nació en la mitad de los noventas en Springfield (Massachusetts), Estados Unidos, bajo el nombre de Staind y que tuvo en sus comienzos el padrinazgo del cantante de Limp Bizkit Fred Durst.

No llegan muchas noticias del grupo y es curioso porque todavía se encuentran haciendo música y cada vez que editaron material, el público estadounidense los acompañó teniendo importantes ventas de sus discos alcanzando certificado de Oro y hasta Platino con ellas.

Hoy conforman la banda el pelado Aaron Lewis en voz y guitarra; Mike Mushok en guitarras; Johnny April en el bajo, hasta aquí los miembros originales de Staind, y Sal Giancarelli en batería, ocupando el lugar que dejó vacante en 2011 John Wysocki.

En este año en curso se preparan para editar después de 17 años de vida su primer álbum en vivo al que titularán “Live From Mohegan Sun” y que estará disponible el 10 de julio en CD por medio del sello Eagle Rock Entertainment y ulteriormente en formato DVD/Blu-Ray el 14 de agosto.

El registro corresponde al show que la banda dio el 25 de noviembre de 2011 en el Mohegan Sun Casino en Montville, Connecticut y la siguiente es la sábana de temas que interpretaron y donde no faltan sus clásicos de siempre y grandes éxitos:
1. Eyes Wide Open
2. Falling
3. Right Here
4. Throw It All Away
5. Spleen
6. Fade
7. Failing
8. So Far Away
9. Crawl
10. For You
11. Paper Wings
12. Outside
13. Not Again
14. It’s Been A while
15. Mudshovel
16. Something To Remind You

La emoción de la que hablamos en el génesis de éste artículo quizás sea por un cariño especial que nace por alguna vivencia o vaya saber qué cosa, la verdad es que tratamos de explicar algo que no podemos, mejor es disfrutar de tener la posibilidad de comunicarles esta noticia y nuestras sensaciones sin que tengamos que ponerles muchos pensamiento, tan solo dejarse llevar, lo que sí estamos seguro es que estamos contento por poder escribir sobre Staind.

Les dejamos un extracto audiovisual del formato DVD en el que también lanzarán su primer disco en vivo con la canción “It’s Been A while”…
Staind – “It’s Been A while”

Web oficial: http://www.staind.com/

lunes, 25 de junio de 2012

Dream Theater: gira latinoamericana y grabación de un DVD

La eximia banda de Metal Progresivo, Dream Theater, que está integrada por James LaBrie en voz, John Myung en bajo, John Petrucci en guitarra, Jordan Rudess en teclados y programación y el ya establecido tras los parches, el baterista Mike Mangini, estará visitando en agosto territorio Argentino para presentarse el 17 de ese mes en La Vieja Usina en Córdoba y con dos presentaciones en el Luna Park en Buenos Aires el 19 y 20.

Un acontecimiento que no es menor, sobre todo para la ciudad de Córdoba, donde tenía vedado a artistas internacionales del género más pesado del Rock hasta que comenzara a rasgarse el velo que impedía a los melómanos de esta ciudad poder si quiera soñar con la posibilidad de verlos en su propio terruño, cuando Metallica se presentó en 2010 en el Orfeo a lleno total.

De a poco la ciudad mediterránea de la República Argentina despierta, o al menos eso parece, del letargo cultural al que todavía está sometida por una intensión que se viene poniendo en práctica desde hace años y a través de todo tipo de gobiernos y que es la de linealizar o entumecer el pensamiento de su pueblo poniendo limites (por no decir matando) a todas aquellas expresiones artísticas que no estén relacionadas con el cuarteto.

Pero ahora esas manifestaciones del arte olvidadas por el poder y que los propios artistas dejaran que aquellos manipulen como sucede en la Docta, están despertando a ese propósito que nunca debieron olvidar y es el de hacer valer su derecho a crear, materializarlo y poseer un lugar para ofrecerlo, un derecho que viene del Universo y no de una oficina donde políticos o empresarios buscan manipular a la gente.

Así llegaron, como una pequeña muestra que algo diferente está ocurriendo en Córdoba, entre otros, Stone Temple Pilots, Guns and Roses, Slash en plan solista que volverá a la Docta y nuevamente en el Orfeo, el 15 de noviembre de este año, y a la confirmación que Megadeth tocará por primera vez en Córdoba el 16 de septiembre en el también Orfeo Superdomo, se le suma la de Dream Theater, una agrupación de músicos de conservatorio donde sus integrantes son exaltados por el domino de sus instrumentos por los especialistas de las distintas publicaciones del mundo y por quienes se animan al viaje musical que propone el grupo.

El guitarrista Petrucci hizo saber hace unos días que en la actual gira donde presentan su más reciente trabajo de estudio llamado "A dramatic turn of event", grabarán imágenes para un futuro DVD pero sin especificar donde registrarán el material audiovisual:

"Aún no hemos grabado nada. Mucha gente se pregunta si habrá un DVD y la respuesta es sí, pero todavía no tenemos más informaciones sobre eso", dijo el ínclito instrumentista.

El rock y otros estilos musicales, el teatro, la poesía y todo lo que tiene que ver con la inspiración creativa de los ciudadanos cordobeses se está desperezando del adormecimiento al que fueron recluidos, en un cautiverio inducido pero aceptado por sus artistas, empero, todos deben saber que una sociedad recostada sobre un solo desarrollo cultural es un pueblo sin vida, sin inquietud, sin voluntad y falto de propósitos.

Cada individuo es cultura, no creemos en la cultura unidireccional, sino en la que nace de cada uno de nosotros dando multiplicidad de oportunidades en el imaginario de un pueblo o nación, aunque para ser sinceros, esa cuestión de países es otra manera de dominar a las personas, es otra mentira, es una división para que unos pocos reinen y se establezca determinados regímenes.

La creatividad no tiene cultura, ni nación, ni división, ni clasismo, ni mejor o peor, es una necesidad de conectarnos con el niño interior que todos tenemos en el que mora la esencialidad de las cosas por su conexión con el pleroma, el Universo, allí donde nada se separa y todo tiene un propósito.
Dream Theater – “Peruvian skies” en vivo en 2011

Dream Theater – “On the Backs of Angels” – Video oficial con subtítulos en español

Web oficial: http://www.dreamtheater.net/  

viernes, 22 de junio de 2012

Incubus edita CD + DVD de unas presentaciones gratuitas

El nombre del material en vivo que lanzará el 13 de agosto la banda conformada por el vocalista Brandon Boyd , el guitarrista Mike Einziger, el bajista Ben Kenney, el DJ y tecladista Chris Kilmore y tras los parches José Pasillas, es “Incubus HQ Live” y se publica por medio del sello Legacy/Sony Music.

Los show gratuitos que dieron el año pasado en la tienda La Brea Avenue de Los Ángeles, California, fueron los que quedaron registrados por el 20 Aniversario de la banda y su frontman está agradecido de la conexión que se genera con su público.

Un sentir que hemos compartido en “Nieto Ni Lo Otro…” con todos nuestros amigos del mundo entero que nos visitan diariamente, esa interrelación de energías que se produce con el solo hecho de prestar atención, ya sea al leer nuestros artículos, al oír a tu banda favorita o en una simple conversación, todo eso manifiesta una sinergia, estemos conscientes o no de tal maravilla.

“Bajo las circunstancias correctas, podemos ser testigos de lo interconectado que todos nosotros estamos en realidad, ya sea a través de la creación, el testimonio o el recuerdo del arte en el tiempo. Sólo existe porque existimos juntos. Y creo que aquí es donde yo digo ¡Gracias por eso!”, es lo que dijo el cantante con respecto a ese feedback.

La versión común de este lanzamiento consta de un CD con 16 canciones y el DVD de 19 composiciones. En tanto que el formato Deluxe llamado “Incubus HQ Live Special Edition” viene con 2 CD que suman 28 temas y el DVD.

Y claro que no puede faltar la edición limitada para coleccionistas y adoradores del vinilo que viene con el nombre de “Incubus HQ Live Limited Edition Box Set” (cuatro vinilos de 180 gramos y en DVD/Blu Ray y un libro autografiado), éste ya se puede ir ordenando a través de la web oficial de Incubus.
Incubus – “Megalomaniac” (HQ Live)

Incubus – “Wish You Were Here” (HQ Live)

Web oficial: http://incubushq.com/

jueves, 21 de junio de 2012

Nuevo tráiler para el filme “Batman: el caballero de la noche asciende”

La incertidumbre, angustias, cuestionamientos y sombríos momentos que sufre el bien en las películas del excelente director Christopher Nolan entablan lazos cuasi morbosos con el sórdido mundo del mal, porque aquellas penurias, que en este caso, atraviesa Batman y Ciudad Gótica refuerzan el aspecto y el carácter maléfico de los personajes del mal en el imaginario del realizador.

Esa simbiosis genera expectativas, suspenso y hasta un tenue terror que inquieta atrapa y nos sumerge en la psicología de todos los personajes de esta franquicia que, según se dice, culmina con “Batman: el caballero de la noche asciende”, una trinidad que se ha convertido en una pieza maestra, más que nada la segunda de estas tres y veremos si la que se estrena en Argentina el 26 de julio consigue la misma altura que su predecesora. En el tráiler nos hace suponer que así será.

Para recordar el elenco lo conforman Christian Bale, Michael Caine, Gary Oldman, Morgan Freeman, Tom Hardy, Anne Hathaway, Joseph Gordon-Levitt, Marion Cotillard, Juno Temple, Josh Pence, Daniel Sunjata, Nestor Carbonell, Matthew Modine, Tom Conti, Joey King, Brett Cullen, Chris Ellis, Josh Stewart y Christopher Judge. Dirige Nolan para la Warner Bros. Pictures.

A continuación el cuarto, quinto tráiler, en realidad ya perdimos la cuenta y el rastro de las muestras audiovisuales que han servido para promocionar el filme del superhéroe de DC Comics…
Nuevo tráiler - “Batman: el caballero de la noche asciende”

Web oficial: http://www.thedarkknightrises.com/ 

Video en vivo de The Mars Volta para la canción “The Malkin Jewel”

Del más reciente trabajo discográfico de los siempre experimentales The Mars Volta, nos referimos a Noctourniquet que lanzaron a finales de marzo, tenemos la posibilidad de ver el videoclip de la canción “The Malkin Jewel”.

El clip está realizado en vivo e interpretado con épicos 15 minutos aproximadamente donde el blanco y negro con el que fue registrado nos ayuda a trasladarnos mentalmente a los setentas ya que el sonido de la canción está encantadora y fielmente impregnada de la impronta de aquella época.

Esto nos remite o recuerda en algunos pasajes a Led Zeppelin, pero también manejan un sonido oscuro, intimista que sodomiza la turbulencia esquizoide con la que destilan su música los fundadores de la banda, el guitarrista Omar Rodríguez-López y el vocalista Cedric Bixler-Zavala.

Maravilloso tema y meticulosa interpretación de todos los climas sónicos de la canción, a veces en esos tiempos corren ráfagas huracanadas y sin más caen en cálidas brisas que acarician nuestros oídos.

Una verdadera montaña rusa, cuando vean este video les recomendamos que lo hagan sin nada en sus manos que puedan dejar caer o romper porque los distintos estados del clima de The Mars Volta se pueden servir de ustedes para arrasar con todo lo que se encuentre a sus alrededores.
The Mars Volta - “The Malkin Jewel”

Web oficial: http://www.themarsvolta.com/ 

lunes, 18 de junio de 2012

Phil Anselmo trabajando para editar su primer trabajo solista

Si algo le faltaba a Phil Anselmo era precisamente un disco en solitario y al enterarnos de este cometido que tiene por delante el ex Pantera es que caímos en cuenta que no había editado aún un trabajo de estas características, la conciencia de ésta realidad del músico se nos escapó por ese incansable ejercicio junto a la música que tiene formando innumerables bandas y también, debemos reconocerlo, por algunos estados de nuestras mentes que caen en diáfano cuelgue.

Y como si no lo hiciera en sus otros proyectos, en mayor o menor medida, el primer álbum solista fue escrito y producido íntegramente por Anselmo y grabado en los estudios de la discográfica de su propiedad, Housecore Records.

Los músicos que acompañaron al prolífico frontman en la tarea de grabación fueron Marzi Montazeri en las guitarras (de Superjoint Ritual, uno de los tantos proyectos de Phil), Jose Manuel Gonzales (Warbeast) en la batería y Bennett Bartley en el bajo.

No hay muchos detalles sobre el disco pero espera editarlo a finales de este 2012 en la que dio a llamar como “la experiencia más intensa”. Además la intensión que quiso estampar en este trabajo solista es ambicioso según las propias palabras del vocalista: "Traté de tomar todo lo que sabía sobre el heavy metal y la música extrema y en contradicción con ella llevarla como una bola de arcilla y volverle a dar forma".

Y si esto no les queda claro, a Loudwire le dijo: "Es lo más mortíferamente jodido que he hecho. No puedo esperar a que la gente lo escuche. Si te gusta lo que hago o lo que he hecho, esto podría convertirse en uno de tus favoritos. He encontrado un guitarrista que acaba de salir de su mente. De hecho, lo conozco desde hace mucho tiempo, tanto como a Dime (Darrell). Dime le dio su respeto, además, él es un gran y dulce tipo".

Posiblemente inspirado en la inquietud explosiva y original que dio forma al icónico disco de Pantera “Vulgar Display of Power”, del que vuelve a revivir su espíritu en cada nota que le realizan al hiperquinético músico por los 20 años de su edición, es que deja mediar aquella fuerza creativa y transformadora del opus de 1992 para andar hoy el inédito camino solista en el que se comprometió.

Hasta no escucharlo no sabremos si lo que le endilga es fehacientemente verdad pero lo que sí pudo lograr es que esperemos con ansias el día que podamos oír esas canciones.
Pantera – “Slaughtered” en vivo

Down – “Stone The Crown” subtitulado en español

Web oficial: http://www.philanselmo.com/ 
Discografica del cantante: http://www.thehousecorerecords.com/  

sábado, 16 de junio de 2012

Covers a través de la lúgubre visión de Glenn Danzig

No se sabe aún el nombre del material que editará el oscuro Glenn Danzig para homenajear aquellas canciones de finales de los sesentas y los tempranos setentas, para enmarcarlos de una manera temporal.

Se sabe que habrá versiones de Black Sabbath, Elvis Presley y del tema “Devil’s Angels” de Dave Allan & The arrows de la banda de sonido de la película del mismo nombre que se estrenó en el epílogo de la década de los sesentas que podemos escuchar aquí en el blog luego que Danzing lo librara para comenzar a promocionar dicho lanzamiento.

“He querido gravar esta canción desde 1979 y este es el mismo arreglo que tenía en ese tiempo, por lo que suena mucho al mi estilo de los años 70. Estoy muy feliz de la manera en que se dio, en realidad resultó mucho mejor de lo que yo esperaba. La vamos a tocar en vivo en los próximos shows”, expresó en su web oficial el musculoso Glenn sobre el primer tema del disco que el músico deja oír, y de hecho, ya comenzó a interpretarlo en vivo, algunos videos de no muy buena calidad se pueden encontrar en YouTube.

Cuando haya más certezas sobre el material estaremos informando como lo hacemos desde hace 5 años en “Nieto Ni Lo Otro, De Todo Un Poco”.
Danzig - “Devil’s Angels”

Web oficial: http://danzig-verotik.com/  

jueves, 14 de junio de 2012

Apocalíptica reedición del material de Frank Zappa

Como lo decimos siempre que escribimos sobre apocalipsis, un término muy en uso en tiempos de grandes cambios planetarios que se ha utilizado para asustar a la gente distrayéndola de la verdad, la expresión remite a una “revelación” en la etimología griega de la palabra y no en destrucción y caos tan en boga en el séptimo arte, que en gran parte del consciente de la humanidad convive la visión hollywoodense que al hecho de intentar revelar para sí cuales son las sombras que nos oprimen y hacen errar nuestro camino para estar en sintonía con esa “Revelación” del Universo y atravesarlo con armonía y en consonancia con ese espíritu que todo lo rige.

En el tema que nos ocupa hoy escribir utilizamos como apocalíptica revisión del material de un músico versátil y ecléctico como Frank Zappa porque serán 60 álbumes remasterizados desde las mismas cintas analógicas originales ofreciendo un nuevo capítulo en la historia discográfica del fallecido músico dando a luz con la mejor tecnología de estos días todo su material editado.

Esto sucede luego que la organización Zappa Family Trust firmara un contrato con Universal Music que le permitirá a la discográfica hacer uso del legado del legendario músico editando el 31 de julio la primera docena de discos de Zappa.

“Uno de los artistas más importantes e influyentes de la historia de la música con su nutrido trabajo, incluidos sus álbumes conceptuales de rock n’roll (…) la intención de honrarlo y llevar versiones de alta calidad, digitales y físicas, tanto para sus nuevos fans como para los que lo son desde hace mucho tiempo”, manifestó Bruce Resnikoff, Presidente/CEO de Universal Music Enterprises.

Zappa fue un inquieto creador que utilizó amalgamando, fusionando y experimentando los diversos estilos musicales con el Rock derribando los prejuicios que por alguna razón hoy siguen en ese maravilloso género.

Con respecto al acuerdo entre el sello y la familia del excelso artista, la viuda Gail Zappa expresó: “Nos hicieron una oferta que no podía rechazar, por todas las razones correctas. Es algo bueno para todos nosotros, pero sobre todo para Frank Zappa”.

Estos son los primeros 12 relanzamientos:
1. Freak Out! (1966)
2. Absolutely Free (1967)
3. Lumpy Gravy (1968)
4. We’re Only In It For The Money (1968)
5. Cruising With Ruben & The Jets (1968)
6. Uncle Meat (1969)
7. Hot Rats (1969)
8. Burnt Weeny Sandwich (1970)
9. Weasels Ripped My Flesh (1970)
10.Chunga’s Revenge (1970)
11.Fillmore East, June 1971 (1971)
12.Just Another Band From L.A. (1972)

Aquí les dejamos dos videos en vivo de este loco lindo, irreverente, irónico e icono de la música mundial, amigos y amigas… con ustedes… Frank Zappa.
Frank Zappa y Steve Vai en duelo de guitarras

Frank Zappa – “Muffin Man” en vivo

Web oficial: http://www.zappa.com/

martes, 12 de junio de 2012

“Nieto Ni Lo Otro, De Todo Un Poco” cumple 5 añitos de vida
































Hay tantas cosas por agradecer que vamos a centrarnos en la más importante, gracias a la vida que nos ha dado tanto, gracias por darnos lo que tenemos, ya sea poco o mucho es lo que necesitábamos para elevar nuestros espíritus.

Agradecemos el tener la responsabilidad de comunicar sin dobles intensiones ni pretendiendo cambiar a nadie, solo enunciar un mensaje, el que tenemos para dar y que seguiremos ofreciendo en el blog, para que cada uno saque sus propias conclusiones porque la verdad de cada uno mora en uno mismo y nosotros ni nadie pueden decirles quienes son ustedes, solo quien se pone en la tarea de conocerse a sí mismo lo averiguará.

Mahatma Ghandi dijo sobre la verdad: “¿Qué es la verdad? Pregunta difícil, pero la he resuelto en lo que a mí concierne diciendo que es lo que te dice tu voz interior”.

El escribir ha plasmado en cada artículo de http://payasostrabajando.blogspot.com/, a modo de mantra, nuestra energía y en esa emisión de nuestras almas ha acoplado en perfecta sinergia a aquellos amigos y amigas que se sintieron en la misma sintonía y vibración para compartir el amor por la música y por el meditar, pensar, sentir (más que nada), cuestionar, etc. para sustraernos del sistema que busca linealizar nuestros pensamientos y costumbres.

Gracias a la vida por las innumerables posibilidades y oportunidades que nos da para que nos demos cuentas quienes somos, porque venimos a esta vida para averiguarlo aunque el mundo patas para arriba nos diga lo contrario…
AMEN.

Aquí les dejamos una canción de la banda A Perfect Circle que cuestiona dogmas y creencias llamada “Judith” de su primer disco “Mer de Noms” (2000). El tema que toca es el que siempre intentamos revelar en el blog por lo que sentimos que es el indicado para describir nuestro espíritu. Mediten sobre su letra…
A Perfect Circle – “Judith” subtitulado al español

lunes, 11 de junio de 2012

Neil Young & Crazy Horse editarán un álbum con material propio

Sin más respiro que la misma edición, en la perspectiva sonora de Neil Young & Crazy Horse, de las canciones del folk estadounidense reunidas en “Americana” y que editaron hace casi una semana, es que anuncian un álbum con canciones de su propia autoría que posiblemente esté en las calles en el otoño boreal (nuestra primavera).

Fue el guitarrista Frank “Poncho” Sampedro el que espetó los planes de un nuevo trabajo de estudio con ésta formación clásica que volvió a lanzar material luego de 9 años de abstinencia creativa, más allá de que lo que acaban de lanzar son temas que no les pertenece, hubo cierto retoque que les permitió personalizar los clásicos del cancionero americano como lo dijo el propio Young: "He intentado crear una intensidad a la par con el original, incluso aunque no utilizáramos la misma melodía ni ninguna estructura similar más que las letras".

En tanto, como les dijimos líneas arriba, el guitarrista anunciaba los planes de un disco con canciones nacidas del fuero interno de Neil Young & Crazy Horse y lo hacía así a la Billborad: “Tenemos otro disco que saldrá detrás de este, y que es más como un ‘verdadero’ álbum de Crazy Horse. Son canciones de Neil. Esa es la principal carencia de ‘Americana’, ¿verdad?”.

Young al galope con su loco caballo nos hace recorrer diversos panoramas en la sonoridad de su mundo, transformando lo ajeno en propio y volviendo a casa para ocupar ese lugar que solo les pertenece a él y sus compañeros de ruta.
Neil Young & Crazy Horse – “Sedan Delivery” en vivo

Web oficial: http://www.neilyoung.com/

domingo, 10 de junio de 2012

Bret Michaels adelanta con un videoclip una canción de su próximo disco de estudio

El ex Poison ha logrado una importante repercusión entre los melómanos estadounidense con sus trabajos en solitario desde que participó en el reality show de VH1 “Rock of Love” del cual se realizaron 3 temporadas y en donde supuestamente era para encontrar al verdadero amor, algo que no sucedió pero que sí reimpulso su carrera.

El cantante se prepara para editar en septiembre un nuevo opus solista con el nombre de “Get Your Rock On”, material que comienza a promocionar con el video de la canción que da nombre al disco y que pueden ver aquí en “Nieto Ni Lo Otro…”.

El tema suena bien rockero y lo combina en el clip con imágenes del tour que llevó a cabo Michaels en 2011/12.

El disco, que lleva por título completo “Bret Michaels And Friends: Get Your Rock On”, tendrá colaboraciones importantísimas como la de los guitarristas Phil Collen de Def Leppard y Sal Costa de My Darkest Days, así también de Jimmy Bugget y la cantante Country Loretta Lynn.

¿Les parecen pocos amigos los de Bret? Bueno, prepárense porque la lista no termina, hay que sumar además, al guitarrista Ace Frehley ex Kiss, Michael Anthony (ex Van Halen, actual miembro de Chickenfoot) y Joe Perry de Aerosmith.

Entre las canciones habrá un cover de Poison (“NothingBut The Good Time”) y de Lynyrd Skynyrd's ("Sweet Home Alabama")…
Bret Michaels - “Get Your Rock On”

Web oficial: http://www.bretmichaels.com/  

sábado, 9 de junio de 2012

Sebastian Bach da a conocer un nuevo video: “I’m Alive”

Hace unos días atrás comentábamos sobre el impresionante caudal de voz que el hoy ex cantante de Led Zeppelin Robert Plant exhibió desde finales de los sesentas que lo convirtió en un icono en la historia de la realidad musical mundial, sobrepasando el género donde se dio a conocer, pero en lo que podríamos decir, la contemporaneidad, el Hard Rock tiene en Sebastian Bach a un vocalista de características magnánimas con respecto a su registro y a la fuerza con la que lo manifiesta.

Lejos de sus ex compañeros en Skid Row, banda con la que alcanzó el reconocimiento en el orbe sonoro, como así también la fama, se encuentra ahora presentando su segundo álbum solista, el que editó el año pasado con el nombre de “Kicking & Screaming” y del que pudimos oír dos de sus canciones a través de los videos con los que promocionaba su álbum. Ahora es el clip para la balada “I’m Alive”.

Los videos que ha publicado Bach para su último álbum de estudio son todos muy similares que se ciñen a un mero recreo visual mientras se oye la música, en realidad todos los videos lo son pero en éste caso la idea para todos los clip de “Kicking & Screaming” son las mismas.
Sebastian Bach - “I’m Alive”

Web oficial: http://www.sebastianbach.com/

viernes, 8 de junio de 2012

Nuevo tráiler de “La Era de Hielo 4”

La 20 Century Fox reveló un nuevo tráiler de la cinta animada “La Era de Hielo 4” donde Manny, Sid, Diego, Ellie y Scrat vuelven a hacer de las suyas y en consonancia con las peripecias de un mundo en constante movimiento, en esta etapa de las formaciones continentales.

El filme que podrá verse en 3D se estrenará en Argentina el 28 de junio, dos semanas antes que en Estados Unidos donde debuta en cartelera el 13 de julio.

Jennifer Lopez aporta su voz por primera vez en la franquicia y se suma al elenco de voces que está integrado por Ray Romano, Queen Latifah, Denis Leary, John Leguizamo, Seann William Scott, Josh Peck, Jeremy Renner, Wanda Sykes, Keke Palmer, Aziz Ansari, Drake, Nick Frost, JB Smoove, Joy Behar, Heather Morris, Josh Gad, Alan Tudyk, Kunal Nayyar, Nicki Minaj y Alain Chabat con la dirección del tándem Steve Martino-Mike Thurmeier.
Nuevo tráiler de “La Era del Hielo 4”

jueves, 7 de junio de 2012

Stone Temple Pilots edita su primer DVD en vivo llamado “Alive In The Windy City”

El material audiovisual corresponde al recital que Stone Temple Pilots dio en marzo de 2010 en el Riviera Theatre de Chicago, Illinois, que pondrán a la venta en los formatos DVD/Blu-Ray el 26 de junio a través de Eagle Rock Entertainment bajo el nombre de “Alive In The Windy City”.

El registro del show cuenta con los grandes clásicos de la agrupación como “Interstate Love Song” o “Sex Type Thing” como así también de las canciones del disco de estudio que grabaron cuando volvieron a reunirse y que titularon con el nombre de la agrupación.

Ellos tampoco escapan a los tiempos de grandes aniversarios discográficos, y por tal motivo, planean festejar los 20 años del álbum “Core” de 1992 interpretándolo íntegramente en la gira que iniciaran el 1 de septiembre.

“Será entretenido, porque una de la cosas que me tiene cansado es tocar el mismo setlist cada noche (…). Esto será algo diferente y creo será genial”, hizo saber el vocalista Scott Weiland ante el hecho histórico que vivirá este año el grupo con las dos décadas de aquel disco.

No solo de recapitular el pasado vive una banda como Stone Temple Pilots que emanó de los noventas del refrescante sonido del grunge, un movimiento que terminó diluyéndose como esporas pero varias de las bandas que lo integraban volvieron a reunirse en estos tiempos, sino que siempre, es en el hoy donde podemos generar y transformar las cosas y por lo dicho es que se encuentran trabajando en el segundo disco desde que se reunieron, algo de lo que prefieren mantenerse herméticos por el momento.

Los temas del DVD “Alive In The Windy City” son:
1. Vasoline
2. Crackerman
3. Wicked Garden
4. Hollywood Bitch
5. Between The Lines
6. Hickory Dichotomy
7. Big Empty
8. Sour Girl
9. Creep
10. Plush
11. Interstate Love Song
12. Bagman
13. Huckleberry Crumble
14. Sex Type Thing
15. Dead And Bloated
16. Lounge Fly
17. Piece Of Pie
18. Trippin’ On A Hole In A Paper Heart

Del DVD pueden disfrutar a continuación la bella canción “Interstate Love Song” y “Plush”, momentos librados vía Youtube por Eagle Rock.

Stone Temple Pilots - “Interstate Love Song”

Stone Temple Pilots - “Plush”

Web oficial: http://www.stonetemplepilots.com/

miércoles, 6 de junio de 2012

Robert Plant & The Band of Joy editarán en julio un DVD en vivo

Del estridente y agudo sonido de su voz hasta la ahora sobria expresión artística con la que apaciguó las vibraciones emitidas por su gola, Robert Plant, uno de los vocalistas más espectaculares que dio el Hard Rock sigue emancipando todo aquello que ya lo hacía en Led Zeppelin, el de la búsqueda en los interminables caminos de la música en patente ostentación de sus virtudes o en el resguardo de las mismas, por motu proprio o fuerza mayor, como lo hace en este presente, para dejar que solo la música sea la protagonista.

La reunión con The Band of Joy le ha permitido al cantante Ingles seguir desempolvándose de los fuertes sonidos rockeros (como lo hizo con Alison Krauss en 2007 con el álbum “Raising Sand”) quedando expuesto lo que señalamos en el disco que editaron en 2010 con título homónimo.

Pero, amigos y amigas, a pesar de las declaraciones que hizo hace dos años afirmando que no haría más Rock and Roll cuando presentaba el material surgido de la reunión con The Band of Joy, banda que integraba en 1965 en su etapa pre Zeppeliana, en el DVD que editará el 10 de julio próximo se podrá ver en vivo como destilan algunos clásicos de Led Zeppelin como “Black Dog”, “Ramble On”, entre otros.

El show que registraron pertenece al programa de televisión Live from the Artist’s Den y es del día 9 de febrero de 2011 en el War Memorial Auditorium de Nashville, Tennessee.

En una entrevista que se le hace a Plant y que se podrá ver en el DVD, el músico expresa sobre la relativamente nueva inquietud creativa: “Hace algunos años fui impulsado por la casualidad, con poca planificación y expectativas, al estilo americana (música tradicional de Estados Unidos), como una forma de avanzar en una nueva dirección”.

Las canciones que interpretaron son:
1. Black Dog
2. Angel Dance
3. Houses of the Holy
4. House of Cards
5. Cindy, I’ll Marry You Someday
6. Satan Your Kingdom Must Come Down
7. Somewhere Trouble Don’t Go
8. Tangerine
9. A Satisfied Mind
10. Move Up
11. Down to the Sea
12. Ramble On
13. Gallows Pole
14. In the Mood
15. Rock and Roll
16. I Bid You Goodnight

Sea con la fuerza del Hard Rock o la parsimoniosa cadencia del Folk, Country o Blues, siempre es una bella experiencia poder conectarse con un icono de la música mundial como el gran Robert Plant.
Robert Plant and Band of Joy – “Angel Dance” extraido del DVD

Robert Plant y Alison Krauss con una particular version de “Black Dog”

Web oficial: http://www.robertplant.com/

The Darkness vuelve a puro Rock and Roll

El 20 de agosto la banda inglesa The Darkness pondrá a la venta el nuevo trabajo de estudio al que llamarán “Hot Cakes” del que supimos publicar la canción “Nothing’s Gonna Stop Us” y en esta oportunidad pueden disfrutar de los encantos del Rock and Roll en el tema “Every Inch of You”.

El álbum saldrá a través del sello Play It Again Sam Recordings y producido Nick Brine junto al vocalista y guitarrista Justin Hawkins y su hermano Dan, encargado de las otras 6 cuerdas en la banda que también integran Frankie Poullain en el bajo y Ed Graham tras los parches.

El sucesor de “One Way Ticket to Hell …And Back” llega siete años después y contendrá 11 canciones, una de ellas, es una versión de la bella composición de Radiohead llamada “Street Spirit (Fade Out)”.

En la revista inglesa NME, el frontman dijo “Hemos estado tocando en vivo un montón de material del disco. Cada vez que tocamos un tema nuevo se siente como un empujón poderoso hacia un ritual de amor frenético entre nosotros y nuestros fans”.

Ahora solo podemos sentir como nuestros cuerpos se hinchen de los ritmos del Rock en ésta canción maravillosa, imposible no caer cautivo ante ella…
The Darkness – “Every Inch of You”

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El mainstream carcome la sencillez y creatividad de los artistas

Es increíble el vuelco artístico, de imagen e intensión que se ven en muchos de los artistas que llegan a la aceptación global después de editar buenos discos con los que les permitieron que el gran ojo del mainstream los visualice.

Para algunos esa exposición a la que los somete el omnipotente observador es un castigo más que una bendición, porque empieza a desvanecerse lo que verdaderamente “son” por el “deberían ser” (según las reglas que allanan todo aquello que ose sobresalir con libre intensión sobre el resto)

Este es un tema del que comentamos en algunos artículos y que lo hacemos ahora en forma íntegra al sentir como muchos de los que conforman el grupo de elite del indicado sistema se ven perdidos en cuestiones de imagen y de lo políticamente correcto alejándose de lo que alguna vez fue único y original en ellos.

Claro que para los que conforman toda esa maquinaria de exposición, el artista sigue el camino correcto porque éste dejó de moverse bajo su fuero interno y es funcional al negocio.

No todos están con ese velo, pero para aquellos que saben observar desde afuera las cosas podrán intuir lo que les revelamos en “Nieto Ni Lo Otro…”. Hay más que nada entretenedores que están por la fama y el dinero y no por una inquietud creativa per se que eleve su espíritu a la altura propia y no a la del dictado de las estructuras que buscan tener sometidos a sus miembros.

Y en las mujeres se encuentra un terreno fértil para subvalorarlas con posturas que van desde lo sexual a lo sexual, así de redundante es la realidad que se les busca imprimir en ellas para captar melómanos, lo que es una ridiculez, es como pretender comer por las orejas.

Esto no hace más que desvirtuar la parte creativa, que es lo que verdaderamente puede llegar a alcanzar un carácter perenne, que todo lo otro, por su propia naturaleza, es incapaz de manifestar.

En el mainstream hay grandes voces, muy buenos discos pero terminan cediendo o subordinados por la imagen y las posturas a los dogmas de aquel, el gran corroedor y dictador que impone lo que se debe hacer, escuchar y ver.

¿Y la música donde queda en este panorama?
Colplay y Rihanna – “Princess of China”

lunes, 4 de junio de 2012

ZZ Top publica un EP digital como adelanto de su próximo álbum

Se han visto en tiempo de Internet lanzamientos y promociones bastantes curiosos y originales para captar la atención de los seguidores con la intensión de que estos se inclinen hacia el material físico con el que los artistas y músicos dan a conocer su arte.

Y los legendarios texanos de ZZ Top vuelven con su Rock sureño y el bagaje de estilos afines que caracteriza su música con una curiosa forma de promocionar el próximo trabajo de estudio que no fue bautizado con ningún nombre hasta el momento, ni se conoce la fecha de su edición.

Se trata del EP de 4 canciones al que llamarán “Texicali” y que publicarán vía iTunes mañana 5 de junio producidas por Rick Rubin y Billy Gibbons. Quienes lo compren tendrán una reducción en el precio del material completo que estará en las calles en algún momento de este año.

El listado de canciones de “Texicali” es el siguiente:
- I Got to Get Paid
- Chartreuse
- Over You
- Consumption

De esos temas podemos escuchar en “Nieto Ni Lo Otro…” el último de ellos, “Consumption”. De esta manera Gibbons, Dusty Hill y Frank Beard vuelven a peinar sus prominentes barbas y bigotes para mostrar algunas de las canciones del sucesor de “Mescalero” de 2003 que será su trabajo número 15.
ZZ Top – “Consumption” del EP “Texicali”

Web oficial: http://www.zztop.com/

domingo, 3 de junio de 2012

The Gathering editará “Disclosure” y ya se puede oír una de sus canciones

A través del sello Psychonaut Records la banda integrada por René Rutten en guitarra, Frank Boeijen en teclados, Marjolein Kooijman en las 4 cuerdas, Hans en batería y la cantante Silje Wergeland editarán el décimo trabajo de estudio y el segundo con la frontman que reemplazó a la angelical Anneke Van Giersbergen.

El sucesor de “The West Pole” de 2009 llevará como nombre “Disclosure” y estará en las calles el 12 de septiembre, pero podemos escuchar un adelanto del inminente álbum, es la canción “Meltdown” donde se nota la intensión de The Gathering por la experimentación e incorporación de sonidos que en la previa les fueron ajenos o que no dejaron ver patente anteriormente como se puede apreciar en la canción que libraron.

Para los que, como nosotros, se quedaron en la etapa con la vocalista Anneke, el tema quizás les sonará extraño y bastante alejado de la época que signamos para la comparación creativa que a nuestro entender las diferencias.

“Estamos increíblemente orgullosos de “Disclosure”, es el reflejo de lo mejor que hacemos, en nuestro deseo de experimentar (…) El disco es un gran matrimonio entre la electrónica y los sonidos orgánicos, y tiene un amplio rango de coloridas canciones, con largas y épicas canciones”, detalló el tecladista Frank Boeijen.

La lista de canciones de “Disclosure”:
01. Paper Waves
02. Meltdown
03. Gemini I
04. Heroes For Ghosts
05. Missing Seasons
06. See For Miles
07. Paralyzed
08. Gemini II

El arte de tapa del disco tiene diseño de un artista latinoamericano, precisamente un hermano chileno, se trata de Carlos Vergara Rivera.

Web oficial: http://www.gathering.nl/

sábado, 2 de junio de 2012

Judas Priest registró la última fecha del “Epitaph World Tour”

Una de las bandas emblemas de la New Wave of British Heavy Metal es sin dudas Judas Priest, un clásico en vigencia que al comienzo de la gira Epitaph World Tour hizo creer a todos que se venía la culminación de su vida artística pero que lentamente fueron corriendo el velo de la verdad oculta tras esa declaración que supuestamente daba fin a su carrera.

Lo único que se cierra en la historia de la banda son las giras maratónicas por el mundo, solo dejando abierta la posibilidad de tocar en lugares especiales alrededor del orbe, elegidos a dedos por los integrantes, que seguramente transformarán en la meca de la expresión en vivo de Judas cuando eso ocurra.

El 26 de mayo en el Hammersmith Apollo en Londres, Inglaterra, el grupo cerró la gira final a la que denominaron “Epitaph World Tour”. Esa presentación fue registrada para un futuro DVD que estaría disponible para todos en algún momento del próximo año.

“No planeamos retirarnos. Dijimos que ésta sería nuestra última gira mundial, nos tomó una parte de nuestra vida, 18 meses. Ya no realizaremos giras como ésta en muchas partes del mundo”, dijo el guitarrista Glenn Tipton.

A pesar de reducir las presentaciones en vivo Priest seguirá editando discos y en uno de ellos están trabajando según amplio en su declaración el único de las dos guitarras que marcan los clásicos riff de la banda que es miembro original, recordemos que K.K. Downing que formaba junto a Tipton un tándem creativo sonoro inigualable dejó la agrupación inglesa y fue reemplazado por Richie Faulkner…

“Nos no detendremos. Comenzaremos a escribir junto a Richie. ¿Quién sabe? quizás hagamos un par de fechas. Hemos realizando giras ya por 40 años, ¡es tiempo de dejar la oportunidad a las bandas jóvenes!”

La lista de temas con la que se despidieron de las megas giras fue la siguiente:
01. Rapid Fire
02. Metal Gods
03. Heading Out To The Highway
04. Judas Rising
05. Starbreaker
06. Victim Of Changes
07. Never Satisfied
08. Diamonds & Rust (Joan Baez cover)
09. Prophecy
10. Night Crawler
11. Turbo Lover
12. Beyond The Realms Of Death
13. The Sentinel
14. Blood Red Skies
15. The Green Manalishi (With The Two Pronged Crown) (Fleetwood Mac cover)
16. Breaking The Law
17. Drum Solo
18. Painkiller
Bises
19. The Hellion / Electric Eye
Bises 2:
20. Hell Bent For Leather
21. You’ve Got Another Thing Comin’
Bises 3:
22. Living After Midnight

Judas Priest - Graspop Metal Meeting 2008 (Concierto complete)

Web oficial: http://judaspriest.com/