Vean a Chuck Berry junto a los Bee Gees en The Midnight Special de 1973

Fue el 12 de octubre de 1973 que el gran Chuck Berry se muñía en coros con los Bee Gees para interpretar el Rock And Roll groovero y enérgico del que el guitarrista era un verdadero gurú. 

The Midnight Special era un programa televisivo estadounidense que según en propias palabras: "Fue una serie de variedades musicales nocturnas estadounidense transmitida originalmente por NBC durante la década de 1970 y principios de la de 1980, creada y producida por Burt Sugarman. Se estrenó como especial el 19 de agosto de 1972, luego comenzó a funcionar como serie regular el 2 de febrero de 1973; su último episodio fue el 1 de mayo de 1981". 

Por este especial pasaron un sinnúmero de artistas: Kiss, Tina Turner, Ray Charles, David Bowie, Willie Nelson, Rod Stewart, King Crimson, entre otros, que también dio lugar a comediantes como Richard Pior, George Carlin y Steve Martin. 

Es bueno ver esa, cierta inocencia, en presentaciones televisivas de estos artistas, una naturalidad que con la constante exposición en los años de carrera se vuelve mas mecánico y "profesional". 

Chuck Berry & Bee Gees - "Reelin' and Rockin" en The Midnight Special 

Chuck Berry & Bee Gees - "Johnny B. Goode" en The Midnight Special 

Björk en una interpretación sentida de "Hyperballad" en el Coachella 2023

Una artista única es la islandesa Björk de la que hoy podemos disfrutar un momento del reciente Festival Coachella cuando interpretó "Hyperballad" de uno de los 4 discos que editó en los noventas, "Post" de 1995. 

Un instante que retrata el dolor de la rutina en el amor de pareja, que en la interpretación de Björk, se convierte en sublime. 

Una artista ecléctica, experimental, transformista que hace de la música misma una evolución, o podríamos decir, que deja que la música la convierta en lo que es. 

Björk - "Hyperballad" en el Coachella 2023

Rival Sons nos sorprende con "Guillotine"

Qué hermosa evolución nos ofrece artísticamente Rival Sons con el doble lanzamiento para este año, primero para el 2 de junio con "Darkfighter" y a fin de año con "Lightbringer". 

Encontrarse con los primeros sonidos de "Guillotine" (del primero de los dos álbumes) nos entrega una grata sorpresa que no es muy frecuente, dicho de otro modo, es asombrarse por no escuchar lo que se esperaba que sonara de una banda como esta. 

Es la forma en que se concatenan los sonidos de los riffs y las melodías e incluso de las distorsiones. 

Es su energía transmutándose... 

Rival Sons - "Guillotine"

PJ Harvey en busca del significado en su próximo álbum "I Inside the Old Year Dying"

PJ Harvey, una de las mujeres más interesantes en el ámbito artístico, está por lanzar nuevo trabajo de estudio luego de siete años sin material inédito desde que en 2016 publicara "The Hope Six Demolition Project". 

El 7 de julio es la fecha en la que podremos tener acceso completo a "I Inside the Old Year Dying", mientras que "A Child's Question, August" muestra un ápice de la construcción musical de la artista. 

Si hay algo que la identifica a PJ Harvey es lo consustanciada que está con sus obras y el compromiso profundo con el arte, sólo basta conocer, en este caso, lo que ella opina del disco: 

"Creo que el álbum trata sobre la búsqueda, la búsqueda: la intensidad del primer amor y la búsqueda de un significado. No es que tenga que haber un mensaje, pero la sensación que me transmite el disco es de amor; está teñido de tristeza y pérdida, pero es amoroso. Creo que eso es lo que lo hace tan acogedor: tan abierto". 

Un mundo lleno de causas y sin significados, así de vacío y vacuo es este orbe patas para arriba. Un lugar de posturas que juega a pretender ser, sin espíritu ni alma. 

Por eso en el Cosmos de "Nieto Ni Lo Otro..." reflejamos estas ínsulas artísticas para reflexionar sobre la vida y los significados perdidos. 

La música, mirada adecuadamente, es sinónimo de búsqueda y sabiduría, tanto para el artista como para el que recibe esa energía. 

PJ Harvey - "A Child's Question, August"

Empire State Bastard donde Simon Neil de Biffy Clyro extrema su voz: "Harvest"

Simon Neil de Biffy Clyro se transforma, se convierte, transmuta en una bestia que sólo se puede contemplar a través de los berridos en extremo de su garganta. 

Esto es Empire State Bastard, que además, está integrado por la versatilidad del gran Dave Lombardo. 

Un viaje abrasivo que también permite descubrir momentos en los recónditos lugares de su manifestación donde nos alienamos de esos agudos sonidos que parecen sonar como el filo de un cuchillo blandiéndose sobre una superficie, tanto el que describe la gola como las guitarras. 

Un extremo que se siente maravilloso, más aun si ya conocen a Biffy Clyro, un tándem creativo que expresa fielmente la psicología detrás de Dr. Jekyll y Mr. Hyde. 

"Harvest" es el primer sencillo, el ámbito sonoro donde la monstruosidad se levanta... 

Empire State Bastard - "Harvest" video oficial 

Fotos: Paul Harris

"El Justiciero 3": Robert McCall comenzó la cuenta regresiva para impartir su justicia

Antoine Fuqua vuelve a dirigir a Denzel Washington en el único filme en la carrera del actor con secuela: "El Justiciero". 

Tercer entrega que nuevamente reune en la gran pantalla a Denzel con Dakota Fanning después de "Hombre en Llamas" de 2004 de Tony Scott, cuando la actriz aún era una niña, en esa pequeñez donde afloraban las emociones con total naturalidad, una verdadera niña prodigio. 

En el "El Justiciero 3" (estrena en Argentina el 31 de agosto) Robert McCall ve interrumpido el sosiego de su pasado que vuelve para que su reloj calcule la eficacia asesina de su instinto de justicia. 

¿El lugar? Italia 

¿La historia? Comienza a descubrirse cuando ustedes dejen correr el tráiler 

¿Y el final?...   

Primer tráiler del "Justiciero 3" subtitulado en español

Obituary sacude con imágenes la canción que da nombre al nuevo álbum "Dying of Everything"

Video de los Death Metal de Tampa, Florida, Obituary para la canción "Dying of Everything" que menea mas que las melenas con el sonido sísmico y la letra apocalíptica. 

Retrata un momento en vivo que acompaña todo lo articulado para que las piezas encajen bellamente en el lúgubre sentido de esta expresión sonora. 

Obituary - "Dying of Everything" video oficial

Escuchen de Kaada el nuevo álbum "And If In A Thousand Years"

La exploración que hace de la música el magnífico pianista noruego Kaada trasciende su propio instrumento, usando elementos sampleados que le permite emancipar su sonoridad. 

"Mis instrumentos sampleados personales son intencionalmente ovalados en comparación con los instrumentos de las tradiciones clásicas. Busco universos de sonido crudos y sin artificios. Espero que al poner mi colección personal de instrumentos a disposición de otros compositores y músicos, pueda inspirar a la gente a hacer música. Hacer instrumentos de sampleo es una disciplina que me impongo para ampliar mi paleta. He descubierto que hacer instrumentos de sampleo me rompe con los hábitos perezosos desarrollados con el tiempo en los instrumentos tradicionales", dice John Erik Kaada. 

Músico que hace música para nada ortodoxa y que encuentra en los sonidos microclimas que afianzan una atmósfera única, como si diera vida a un nuevo planeta, pero sabiendo la estirpe de su creatividad, sería más apropiado definirlo como nuevos Universos.

Gorillaz & Beck tocando "Possession Island" en Jimmy Kimmel Live

Del reciente lanzamiento de Gorillaz, "Cracker Island", la banda interpreta junto a Beck "Possession Island" en el afamado programa televisivo de Jimmy Kimmel. 

El momento pausado del disco, el sosiego de una melodía de piano que se repite simple, al igual que las voces, sólo para crear un momento sin egos, y eso nos permite entrar a todos en el espacio que nos deja caer... 

sin miedos ni prejuicios. 

Gorillaz & Beck - "Possession Island" en Jimmy Kimmel Live

Vean a Pearl Jam desgranar "Do the Evolution" en Melbourne Park, Australia en 1998

Pearl Jam lanzó hoy 22 de abril en el Record Store Day "Given Way", disco en vivo registrado el 5 de marzo de 1998 en Melbourne Park, Australia y ayer la banda dejaba ver el audiovisual de la canción "Do the Evolution". 

Composición que desentraña la mirada sesgada del hombre atribuyéndose un poder que nunca tuvo, ni tendrá, es una ilusión que está fomentada en estos tiempos con la ideología, la exacerbación de la esclavitud de rebaño y la prohibición de todo aquello que no vaya con ese lineamiento empobrecedor del espíritu. 

Pearl Jam se encontraba en plena gira del disco "Yield" cuando grabaron esta performance en Australia que hoy salió en formato vinilo y CD. 

Pearl Jam - "Do the Evolution" en Melbourne Park, Australia el 5 de marzo de 1998

Staind confirma nuevo disco en 12 años adelantando "Lowest in Me"

"Confessions of the Fallen" es el nombre del nuevo opus de Staind y "Lowest in Me" se muestra como primer sencillo, dejando en evidencia que el sonido de la banda permanece imperturbable en esa palestra que va del rugido a la paz, como un felino mostrándose en todos sus estados. 

Allí, en la piedra angular del grupo, se afianza lo que a finales de los noventas supo darle éxito en críticas y ventas. 

Aaron Lewis dijo sobre el sonido de esta obra por venir: "Quería modernizar el sonido y ponernos al día. Ciertamente puedes reconocer a la banda, pero al mismo tiempo puedes escuchar que hemos estado prestando atención y entender qué tipo de sonidos y enfoques podemos usar que tal vez no estaban la última vez que hicimos esto". 

No hay fecha de lanzamiento confirmada pero podemos libar de su impronta en la revelación de la siguiente canción... 

Staind - "Lowest In Me" video lyric

Extreme presenta dos nuevas canciones de "Six": "Rebel" y "Banshee"

El Hard Rock de "Rebel" y el Swing rítmico de "Banshee" añaden la chispeante alquimia de lo que será su nuevo trabajo de estudio "Six" que estará disponible desde el 9 de junio. 

Sonido de guitarra machacante y ecléctico de Nuno Bettencourt que reaviva el fuego de la banda y demuestra porqué fue considerado un guitarrista virtuoso a temprana edad, y la voz de Gary Cherone reafirmándose en esa energía con expresión locuaz, un ensamble perfecto para este regreso de Extreme. 

Extreme - "Rebel" video oficial 

Extreme - "Banshee" video oficial 

Foo Fighters lanzará "But Here We Are" en el catártico proceso de la vida adelantando "Rescued"

"Es el sonido de un grupo de hermanos tratando de encontrar refugio en la música que los juntó hace 28 años, un proceso que fue terapéutico, sobre la continuidad de la vida", anunció Foo Fighters sobre el nuevo trabajo de estudio que publicará el 2 de junio bajo el nombre de "But Here We Are". 

El adelanto, "Rescued", tiene el dolor de la pérdida y el aroma de la incertidumbre, etapas que está atravesando una banda, que se vio sorprendida desde un momento particular, cayendo como fichas de dominó y con sentimientos que no esperaban tener en el camino del entusiasmo creativo e interpretativo que caracteriza a los Foo. 

Las primeras líneas de la canción que avanzan son: 

"Llegó en un instante 

Vino de la nada 

sucedió tan rápido 

Y luego se acabó". 

"Pero aquí estamos"... 

Foo Fighters - "Rescued" video lyric

Rancid adelanta nuevo material "Tomorrow Never Comes"

Hoy es noticia Rancid con la confirmación de "Tomorrow Never Comes" el inminente trabajo de estudio (a publicar el 2 de junio) y por el primer adelanto, el que da nombre a este álbum (el primero en 6 años de los Punk Rockers). 

Tim Armstrong, Lars Frederiksen, Matt Freeman y Branden Steineckert destellan frenesí Punk para la muestra de lo que serán las 16 canciones que integran el disco que fue producido por Brett Gurewitz de Bad Religion y el creador del sello a través del cual será lanzado: Epitaph Records. 

La actitud punk, tan necesaria en tiempos donde muchos músicos prefieren ser sirvientes de las ideologías y sus líderes. 

"Un político divide a las personas en dos grupos: en primer lugar, instrumentos; en segundo, enemigos". (Friedrich Wilhelm Nietzsche) 

Rancid - "Tomorrow Never Comes" video oficial

El supergrupo Better Lovers, con Greg Puciato y miembros de Every Time I Die, presentan "30 Under 13"

El guitarrista Jordan Buckley, el bajista Stephen Micciche y el baterista Clayton "Goose" Holyoak de Every Time I Die junto a Greg Puciato (Dillinger Escape Plan) y el guitarrista de Fit for an Autopsy Will Putney son la encarnación del pandemónium Better Lovers. 

La banda presenta "30 Under 13" y podemos sentir el poderío hardcore infernal con Puciato queriéndole poner voz a los demonios de "La Divina Comedia" de Dante Alighieri. 

"Mirando hacia atrás, estoy tan feliz de que todo me haya llevado a donde estoy. La pandemia y los últimos años me hicieron sentir más hambriento y agradecido. Esto no es un pasatiempo. Esto no es temporal. Esta es la próxima evolución para cada uno de nosotros. Greg y Will me rejuvenecieron y me dieron aún más confianza. Ahora, todos deben saber que somos un animal salvaje que acaba de salir del zoológico; no se trata de volver a ponerlo en la jaula", dijo Buckley. 

En tanto que, de quien emanan los demenciales berridos, Puciato, dijo del proyecto que comienza a arder: 

"Jordan me envió algunas pistas instrumentales ya terminadas, y me llegaron en el momento justo. Esas huellas despertaron un lado de mí que pensé que estaba completamente extinto pero que simplemente estaba evolucionando y cambiando. Para mi completa sorpresa, todavía quedaba algo en esa área para excavar, y el recipiente tenía sentido". 

El frontman en su maravilloso pendular creativo, en la paz de los coros junto a Jerry Cantrell, al regreso a la sima terrenal donde habitan los lamentos... 

Better Lovers - "30 Under 13" video oficial

Metallica en versión acústica de "Blackened" en the Howard Stern Show

 

El 12 de abril pasado Metallica estuvo en Howard Stern Show interpretando algunas canciones, entre ellas, "Lux Æterna" de "72 Seasons", "Blackened 2020" (formato acústico de la canción del disco "...And Justice For All" de 1988) y la versión de "Turn The Page" de Bob Seger del disco "Garage Inc." de 1998. 

Dejamos a un lado la nueva composición de la banda y abordamos estas reversiones, una propia y otra ajena, para entrar en una perspectiva diferente y redescubrir sensaciones. 

Metallica - "Blackened 2020" en the Howard Stern Show 

Metallica - “Turn the Page” en the Howard Stern Show

Hollywood Vampires interpretando "My Generation" del inminente "Live In Rio"

Este clásico de The Who de 1965 orquestado por los Hollywood Vampires, con el tartamudeo incluido, en el "Rock In Rio" 2015 en Brazil ante 100 mil personas, concierto que tendrá su publicación bajo el nombre de "Live In Rio" el 2 de junio próximo, como lo publicáramos en "Nieto Ni Lo Otro...". 

Toda generación ha tenido que expresar sus frustraciones y también sus certezas, y ellas, tienen el fuego de la juventud que quiere cambiar el agobio del statu quo que las presiona a ser un molde cuando cada ser es un Universo único e irrepetible. 

El estado de las cosas inamovibles e impuestas es una anormalidad (no estamos en capacidad de controlar nada) porque detrás de esa ilusión tenemos la impronta del insondable Cosmos, por ende, las herramientas para transformar y vivir de acuerdo a esa inestabilidad o caos, esos elementos no se encuentran en el afuera, sino en la tierra por conquistar, un espacio donde sólo uno mismo puede llegar. 

Hollywood Vampires - "My Generation" del inminente "Live In Rio"

Metallica interpretando "If Darkness Had a Son" en Jimmy Kimmel Live

Los problemas que acarrea James Hetfield con el alcohol tienen su catarsis en "If Darkness Had a Son". 

Una oscuridad que bajo toda adicción es la misma, es un impulso que permite precipitar, en las malas emociones, hacia un vacío existencial que se hace más profundo por la falta de templanza y el deseo ardiente por volver a sentir la ilusión que nos aleja de la incomodidad. 

La tentación sopla sobre el fuego del deseo pretendiendo consumir la realidad que nos agobia, pero, esa es la trampa misma, es un hueco escudriñado por la sombra que genera el tétrico misterio que nos mantiene cautivo del dolor. 

¿Si las sombras cayeran, de quién sería el sisear detrás del musitar de la esperanza escapista? 

En una parte de la letra, Hetfield, dice: "Si la oscuridad tuviera un hijo, aquí estoy. La tentación es su padre". 

Metallica - "If Darkness Had a Son" en Jimmy Kimmel Live

Eric Clapton interpretando "Layla" del restaurado "24 Nights"

Shows de 1991 en el icónico Royal Albert Hall de Londres donde realizó una serie de 24 conciertos quebrando su propio record de 18 en el mismo lugar un año anterior. 

La performance se dividieron en 3, con una banda Rock, una de Blues y la orquestal dirigida por Michael Kamen, de esta última podemos disfrutar a Eric Clapton interpretar uno de sus clásicos: "Layla". 

Slow Hand lanzó en octubre de 1991 el registro de esos conciertos con el nombre de "24 Nights" que relanzará bajo el título de "The Definitive 24 Nights". 

"The Definitive 24 Nights" estará disponible en cajas de edición limitada en 6 CD u 8 LP el 23 de junio. Ambas versiones vienen con tres discos Blu-Ray para el contenido del video de aquellas noches que marcaron un hito en sus presentaciones en el legendario recinto londinense, un libro de tapa dura y una litografía numerada individualmente con una fotografía de Clapton de Carl Studna. 

Clapton fue el curador minucioso de todo el audio y el video de "24 Nights". 

El guitarrista debutó por primera vez en el Royal Albert Hall en 1964 con los Yardbirds y desde entonces, innumerables fueron las noches que el bluesman se presentó allí (más de 200 veces). 

Mientras que aquí, en el blog que ama al músico, resuena esta versión orquestal de la bella "Layla"... 

Eric Clapton - "Layla" del "The Definitive 24 Nights"

Smashing Pumpkins estrena el video para "Empires"

Del segundo acto de "ATUM" podemos ver el video para una de sus canciones, la titulada "Empires". 

Una canción rockera con atributos contestatarios hacia el poder que crea la realidad del mundo. 

Una canción que lo encuentra a Billy Corgan rejuvenecido y dejando atrás esa amargura que cargaba años anteriores, eso sí, siempre un creativo gallardo y estoico que no claudicó ante la posibilidad de editar discos dobles o triples, una costumbre que mantiene hasta hoy, "ATUM" la muestra presente de ello... 

Smashing Pumpkins - "Empires" video oficial

Dave Lombardo presenta la oscura "Inner Sanctum"

Santuario interior, es el lugar donde nadie puede entrar, del que nadie puede hablarte o expresarte o definirte, sólo uno mismo puede saberlo y enterarse. 

"La búsqueda interna tiene caos, no armonía" (Brujito Hechizero) 

Este axioma de nuestro Místico jorguín define el proceso oscuro que nos lleva a la luz, a volar y conocer las alturas, para mirarse a si mismo desde ese santuario interior. 

Dave Lombardo adelanta hoy de "Rites of Percussion" (a publicarse el 5 de mayo a través de Ipecac Recordings, sello del gran Mike Patton) la composición "Inner Sanctum" o de cómo sería una oda a la percepción del camino hacia la interioridad... 

Dave Lombardo - "Inner Sanctum"

Joe Perry adelanta de su nuevo disco en solitario "Fortunate One" con Chris Robinson y Robert DeLeo

Chris Robinson de The Black Crowes y Robert DeLeo de Stone Temple Pilots acompañan en este adelanto solista de Joe Perry de Aerosmith titulado "Fortunate One" (compuesto con sus hijos Roman y Tony) del disco "Sweetzerland Manifesto MKII" disponible desde el 26 de mayo y que tiene, además, como colaboradores a Gary Cherone de Extreme; Robin Zander de Cheap Trick y David Johanson de los New York Dolls. 

Una canción hard-bluesy y un encantador rhythm and blues que se ofrece como paño donde se urden los estilos y la energía de "Fortunate One". 

El álbum es un compendio de voces alternativas y remezclas del material de 2018 del eximio guitarrrista más 6 nuevas canciones, entre ellas, la muestra de hoy... 

Joe Perry - "Fortunate One" con Chris Robinson y Robert DeLeo

Alice In Chains MTV Unplugged: 27 años de esa luz y sombra en la catarsis de Layne Staley

 

Ayer 10 de abril se cumplían 27 años de la grabación del MTV Unplugged de Alice In Chans, un hito en la carrera de la banda que la mostraba con todo su dolor transformado en música. 

Esa sinceridad y transparencia de la profunda oscuridad en la que estaba sumido el gran vocalista Layne Staley (también Jerry Cantrell) le daba junto a la música el claroscuro maravilloso que construye el arte nacido de esa hondonada de la consciencia. 

Sombrío lugar del que no pudo salir el vocalista y sí el blondo guitarrista. 

Una definición encantadora de lo que fue ese momento televisivo en los noventas, la dio el ex vocalista de Dillinger Escape Plan Greg Puciato (que hoy acompaña a Cantrell arriba del escenario para hacer ese bello dueto de voces que supo pergeñar Alice In Chains con Staley-Cantrell): 

"Era el sonido y la vista de alguien deteriorándose por dentro, y el poderoso gemido del dios del rock se había convertido en algo diferente y más afectado por los demonios que lo estaban destruyendo. Siempre pienso en ese momento Unplugged cuando pienso en definir actuaciones, en la medida en que alguien da una visión verdadera y sin filtros de su alma y sus problemas a través de su arte. La gente siempre habla de la muerte de Kurt Cobain como el final de esa era, la llamada de atención, pero es la visión y el sonido de Layne en ese taburete, gritando a través de las canciones, sin nada que lo oculte a él o a su voz de la audiencia. o micrófono, o cámara, lo que más me llama la atención". 

El fuego que daba luz al arte era el mismo que consumía en lo profundo al otrora cantante de la banda, y cómo, ese gran dolor que padecía en su mundo interior, dejó para todos la pureza que irradia lo que nace desde allí. 

Una puja que tensa la percepción para hacer música en el aprendizaje del vivir... 

Alice In Chains MTV Unplugged ("Nutshell" / "Down In a Hole" / "Rooster" / "No Excuses" / "Would?" /

Metallica interpreta "Lux Æterna" en la primera de cinco noches en Jimmy Kimmel Live

Serán 4 presentaciones de Metallica en Jimmy Kimmel Live y una de charla con el afamado conductor norteamericano Jimmy Kimmel. 

La performance artística de la banda se acentuará en el disco "72 Seasons" pero habrá un momento (mañana miércoles) para interpretar "Master of Puppets" por su popular exposición en la serie "Stranger Things"... 

"Escribimos esa canción para 'Stranger Things' en, qué, 1980 y algo. ¡Sabíamos que iba a pasar!", bromeó en la entrevista televisiva el frontman, cantante y guitarrista James Hetfield. 

Los cuatros Jinetes del Apocalipsis anunciaron su aparición en la pantalla chica, que tendrá su culminación este viernes 14 de abril (día oficial del lanzamiento del álbum), diciendo: 

"Cuatro presentaciones en vivo, una noche de charla en el sofá y cualquier diversión que Jimmy tenga reservada para nosotros". 

La diversión comienza para nosotros ahora mismo, disfrutando en vivo a una de las bandas de Rock pesado que más conciertos en vivo hizo-hace en su carrera musical... 

Metallica - "Lux Æterna" en Jimmy Kimmel Live

King Crimson interpretando en vivo “Easy Money” en The Midnight Special en 1973

El momento en vivo de una banda es un lugar mágico donde ocurren, si existe compenetración con el arte, el entendimiento y la razón de ciertas cosas, tanto para el artista como para quien vislumbra desde su propio Universo lo que llega fresco y sincero. 

Qué es la imaginación sino la consciencia de que algo nos está transformando la percepción del momento para el entendimiento de algo más elevado que este estado material-mental. 

Artista y público se mecen entre sus Cosmos para encender una nueva dimensión de lo que en ese instante acontece. No es un lugar pasivo y hay mucho más de un sentido en este juego de percepciones. 

"Imagino, siento y descubro". (Brujito Hechizero) 

King Crimson en el The Midnight Special del 12 de octubre de 1973 para sentir el clamor del Mundo Interior… 

King Crimson - “Easy Money” en The Midnight Special (1973)

Ghost adelanta el clásico de Genesis "Jesus He Knows Me"

"Phantomime" será el nombre del EP donde Ghost versiona a Genesis, Television, The Stranglers, Iron Maiden y Tina Turner. 

El material estará disponible desde el 18 de mayo y hoy ya podemos abordar los sonidos del cover de Genesis de 1991 titulado "Jesus He Knows Me", clásico popularizado bajo el registro vocal de Phil Collins. 

Tobias Forge y los suyos hacen una versión contemporánea y abrasiva de la composición que pueden disfrutar a continuación... 

Ghost - "Jesus He Knows Me" (Genesis)

In Flames interpretando "Fucking Hostile" de Pantera en 2004

Fue unas semanas después del asesinato del extraordinario guitarrista de Pantera, Dimebag Darrell, que los extremos In Flames procedían a tributar al músico concatenando ese clásico del Groove Metal con una canción propia, la titulada "Behind Space". 

Este momento, aquí vibrando, para disfrutar del fin de semana con todos ustedes a través de la música... 

In Flames - "Fucking Hostile" / "Behind Space" en vivo el 27 de diciembre de 2004 en el Hammersmith de Londres

Nuevo adelanto del álbum "Vol.10" de Buckcherry: "Let's Get Wild"

Buckcherry se apresta a lanzar un nuevo grupo de canciones, y lo hará bajo la denominación de "Vol.10" el 2 de junio próximo. 

El adelanto que nos trae hoy la banda es "Let's Get Wild". 

Y la pueden oír en este hermoso corazón que late intenso y henchido de sentido que llamamos "Nieto Ni Lo Otro, De Todo Un Poco"... 

Buckcherry - "Let's Get Wild"

Greta Van Fleet nos pone al tanto, con lo que se avecina, con la canción "Meeting The Master"

El 21 de julio es la fecha de lanzamiento del nuevo trabajo de estudio de Greta Van Fleet titulado "Starcatcher" y hoy descubrimos del cielo donde atrapan las estrellas la cándida "Meeting The Master". 

El Cosmos y de dónde procedemos fueron las chispas que dieron fuego a la imaginación de las canciones del que será el tercer álbum de la banda. 

El Universo, eso que la humanidad tiene como algo que se halla en lontananza, lejano y que no nos toca, es precisamente lo que nos ha construido y dado vida. Desde ese halo al que llamamos Alma hasta lo más denso en nosotros. 

Es, una negación, de la fuerza creadora que nos da vida en este ahora, que nos permite en este preciso momento escribir para crear y comunicar, y así ustedes leernos en este instante, y con ello, su propio Ser encontrar inspiración de algo mas elevado que lo mundano, tan elevado como el cielo que nos rodea y abriga. 

Greta Van Fleet - "Meeting The Master"

Linkin Park de las sesiones de "Meteora" entrega la inédita "Massive"

"Massive" tiene en la voz principal a Mike Shinoda que nos lleva a aquel 2003, y es lo que el propio músico buscó con este dar a luz composiciones inédita, para reflejar aquel momento específico donde se gestaba hace 20 años atrás el álbum "Meteora". 

Hace unos días, Shinoda, contó una historia que tiene como protagonista a Chester Bennington y la discográfica de la banda que pretendía "Cambiar el ADN del grupo" en tiempos de registros del disco debut de 2000 "Hybrid Theory": 

"Hubo un cuestionamiento de la disquera como, 'Bueno, el cantante es tan bueno'. En cierto momento, siguieron tratando de entrometerse en nuestro proceso creativo y cambiar el ADN de la banda. Y en un momento, hubo una sugerencia: 'Bueno, tal vez solo hagas que el cantante cante y no hagas nada de rap. ', que para todos nosotros fue una sugerencia ofensiva". 

Y agregó: "Pero se lo dijeron a [Bennington] y fueron directamente a él. Y la venta, el discurso fue: 'Vamos a construir algo nuevo a tu alrededor. Eres la estrella. Ya eres la estrella, debería ser todo acerca de ti.' Entonces, lo que sea sobre estos otros muchachos. No los necesitamos … [Bennington] nos llevó a un lado, y dijo: 'Oigan, muchachos, necesitan saber, me hicieron esto hoy. Dijeron estas cosas. a mi.' Y contó toda la conversación. Y todos dijimos: 'Mierda'. En mi mente, estoy como, 'Oh, chico. Este es el principio del fin'. ¿Verdad? Porque tienen razón, es increíble y lo necesitamos. No sé si nos necesita. 

Bennington le dijo a la discográfica que se fueran a la mierda. Él nos respaldó, nosotros lo respaldamos. Ese fue el comienzo... Para mí, ese fue un momento realmente emocionante. Ese fue el comienzo de todos para uno y uno para todos". 

Estas costumbres gestapo de los sellos también las contó Billy Corgan de Smashing Pumpkins hace unos días atrás (aquí link) 

Linkin Park - "Massive" de las sesiones de "Meteora"

Winger en los medios tiempos de la bella "It All Comes Back Around"

Kip Winger, el bajista y cantante de Winger, es quien produce el próximo trabajo de estudio de la agrupación bajo el nombre de "Seven" y que será publicado el 5 de mayo. 

Hermosa composición que se ofrenda como segundo adelanto (el primero fue "Proud Desperado") para conocer las canciones que le sucederán a las del disco "Better Days Comin'" de 2014. 

Subestimados cuando en el video de Metallica de "Nothing Else Matters", Lars Ulrich lanzaba dardos al póster que retrataba al frontman, hoy pueden sopesar por ustedes mismo de que está hecha la banda Winger... 

"Asegúrate de mirar hacia abajo 

Mientras vuelas a través de las nubes 

Mantén a tus demonios sanos y salvos 

Porque todo vuelve Sí, todo vuelve", dicen las primeras lineas de esta canción. 

Winger - "It All Comes Back Around" video oficial

Peter Gabriel entrega el cuarto adelanto de "i/o" con la canción homónima

"La canción 'i/o' significa "input/output", y es algo que verás a la vuelta de un montón de componentes eléctricos y es algo que me dio ideas sobre las cosas que ponemos y sacamos de nosotros mismos, de manera física y no física. Ese fue el punto de partida, para después tratar sobre la interconexión de todo", así explica Peter Gabriel la chispa que encendió la creación de esta composición que da nombre a su nuevo álbum. 

La lucidez del artista se proyecta en esa sapiente observación que expande diciendo: 

"A medida que envejecemos, quizás nos volvamos más sabios, he aprendido algunas cosas y creo que no somos islas independientes que nos gusta pensar que somos, sino que somos parte de un todo. Si podemos vernos a nosotros mismos como individuos mejor conectados, todavía desordenados, pero como parte de un todo, entonces tal vez haya algo que aprender". 

Un disco conceptual pero que no sigue una linea narrativa, sino que se acentúa en ese Todo que hay detrás de cada uno de nosotros y que nos conecta, ese es, más que un concepto, el sentir que nos ilumina. 

Peter Gabriel - "i/o" (Bright-Side Mix)

Escuchen la canción de Fear Factory "New Messiah" con batería de la reedición reimaginada de "The Industrialist"

En 2012 Fear Factory lanzaba el larga duración "The Industrialist" con dos miembros ya fuera de la banda, el baterista Gene Hoglan (despedido) y el bajista el bajista Byron Stroud abandonándola por motus propio por lo que Dino Cazares, el guitarrista y miembro fundador, tuvo que reprogramar la batería en el disco de manera digital. 

Hoy, por la decisión de lanzar de nuevo el material bajo el nombre de "Re-Industrialized" el 23 de junio, se adelanta la composición "New Messiah" reimaginada con batería en vivo por primera vez. 

Nuclear Blast, la discográfica que lo reedita, lo anunció ayer de la siguiente manera: 

"Es un nuevo master del octavo álbum de estudio de la banda, 'The Industrialist', y está remezclado por Greg Reely (Demanufacture, Obsolete, Mechanize). Cuenta con nuevas ilustraciones, batería en vivo e incluye 6 pistas adicionales". 

Fear Factory, una banda precursora de un sonido único que tiene como epítome de este, el disco de 1995 titulado "Demanufacture", una obra maestra del metal industrial. 

Fear Factory - "New Messiah" del "Re-Industrialized"