lunes, 27 de diciembre de 2021

Eric Clapton le canta al corazón infante que nos habita a todos en “Heart of a Child”

“Apaga la TV/ Tira tu teléfono / No recuerdas / Lo que solía decir tu padre / No rompas el corazón de tu hijo / No dejes que tu miedo te vuelva loco”. 

Es un extracto de la letra de la canción que liberó hace unos días Eric Clapton y que nos desencadena del miedo y de la ridícula manera de ver la vida como “1+1= 2”

Desarmando el pensamiento imperante de aceptación de todo sin cuestionar nada, de ese marchar apagados por el miedo hacia el interés de otros, el de mantenernos dominados creyendo una realidad falaz. 

De encontrar esa inocencia en nuestro Universo Interior se trata, la que nos hacía correr con tanto entusiasmo que nuestro corazón parecía salirse del pecho queriendo tomar las innumerables posibilidades que la vida nos da… 

Si te sientes triste, no te pongas triste por ello, siéntelo sin detenerte ahí, pero siéntelo, vívelo, no es malo sentirse así o deprimido, detrás de todo eso hay algo maravilloso por experimentar. 

No escuches al mundo, siente lo que en tu corazón habita… 

Eric Clapton - “Heart of a Child” video oficial

domingo, 26 de diciembre de 2021

Joss Stone entrega otro adelanto del inminente “Never Forget My Love”: “Breaking Each Other's Hearts”

La influencia orquestal de Joss Stone es evidente en “Never Forget My Love”, su próximo trabajo de estudio (a lanzarse a principio de 2022), según se percibe en los dos adelantos que la británica oficializó con el single que da nombre al álbum y con el sencillo que podemos descubrir hoy titulado “Breaking Each Other's Hearts”

El opus fue un trabajo en conjunto con el ex Eurythmics Dave Stewart quien también lo produjo, con el que lo coescribieron íntegramente. 

Joss Stone - “Breaking Each Other's Hearts” video oficial

††† (Crosses) versiona “Goodbye Horses” de Q Lazzarus

Chino Moreno a profesado innumerablemente su amor por la música de los ochentas y es de aquella década la canción que liberaron hace unos días con la banda ††† (Crosses)

La composición pertenece a la cantante Q Lazzarus que está señalada como una de las artistas One-Hit Wonder

Chino Moreno, Shaun López (Far) y Chuck Doom se encuentran trabajando en nuevo material y acaban de firmar con el sello Warner Records

††† (Crosses) - “Goodbye Horses”

miércoles, 22 de diciembre de 2021

Con Norah Jones imposible sentirse solo: “You're Not Alone” en el icónico Empire State

Norah Jones tiene la dulzura y por ende la profundidad para entrar a nuestros corazones con el sentido del Amor, es eso que nos ofrenda con su encantadora voz cuando entona la letra de “You're Not Alone” en el Empire State.

Norah Jones - “You're Not Alone” en el Empire State de New York

Steve Vai desprende de su nueva caja musical “Inviolate”, los sonidos de “Little Pretty”

“Inviolate” estará disponible el 28 de enero y Steve Vai decidió ofrecer como video, la interpretación en vivo en el estudio de “Little Pretty”

“Hey gente, ‘Little Pretty’ fue tan bien recibida cuando la lanzamos que decidí hacer un video de la simple interpretación de estudio de la canción”, dijo el magnánimo guitarrista. 

Steve Vai - “Little Pretty” video oficial

martes, 21 de diciembre de 2021

Jimi Hendrix: Demo inédito de “Izabella / Machine Gun” de las sesiones de los Baggy’s Studios

“The Baggy's Rehearsal Sessions” es el material editado en 2002 que posee registro de los ensayos de Jimi Hendrix junto a Band Of Gypsys (Buddy Miles en batería y Billy Cox en el bajo) en los Estudios Baggy de New York preparándose para los históricos conciertos en el Fillmore East de fin de año de 1969 y en el nuevo año de aquel 1970. 

"Ensayamos en un lugar llamado Baggy's en Nueva York. Estaba ubicado cerca de Chinatown. Estuvimos allí antes de Navidad y luego un poco después, practicando y ensayando. Estábamos preparando un set con las canciones que íbamos a tocar para el concierto de [Fillmore East]. Luego nos dimos cuenta de que teníamos que hacer cuatro shows y usamos bastantes de esos ensayos en cada uno de los conciertos", dijo alguna vez el bajista Cox

Hace unos días se liberaba "Who Knows" de esas mencionadas sesiones que no se encuentran en el material editado y que sumamos en “Nieto Ni Lo Otro…” para dar luz a la magia de aquel aquelarre sonoro de Hendrix y Band Of Gypsys

Jimi Hendrix - “Izabella / Machine Gun” en los Estudios Baggy  
Jimi Hendrix - “Who Knows” en los Estudios Baggy

lunes, 20 de diciembre de 2021

The Black Keys en Saturday Night Live en 2011 entregando “Lonely Boy”

Quizás, inspirados en el Décimo Aniversario del álbum “El Camino” (2011) de The Black Keys, conmemoración que se festeja en este 2021, el programa televisivo Saturday Night Live publica el momento en el que el dúo presentaba en vivo “Lonely Boy” para promover lo que en entonces era el lanzamiento del opus. 

Esa noche del 3 de diciembre de 2011 eran presentados por el actor Steve Buscemi. 

El swing, la distorsión y el orgánico sonido que derrochan Dan Auerbach (voz y guitarra) y Patrick Carney (batería) suenen nuevamente aquí en “Nieto Ni Lo Otro...”

The Black Keys - “Lonely Boy” en Saturday Night Live el 3 de diciembre de 2011
The Black Keys - “Gold on the Ceiling” en Saturday Night Live el 3 de diciembre de 2011

Jefferson Airplane: Versión más lenta para reverberar la magia de “White Rabbit”

Otra forma de la pócima sonora de Jefferson Airplane que se estremece en lo ralentizado, estirando, deformando, transformando en una mímesis del Universo para reverberar el hechizo irreverente e indómito de la cantante y autora de “White Rabbit” Grace Slick

La mirada desde donde contempla esta mujer tiene el sentir y la experiencia de una hechicera que se preserva al mundo pero sus ojos son incapaces de apagar esa señal magnética y profundamente fémina… 

Jefferson Airplane - “White Rabbit” (reverberación + lenta)

viernes, 17 de diciembre de 2021

Brandon Boyd nos dice porque es necesaria la tristeza con “Petrichor”

El ser humano siempre ha huido de la incomodidad, del dolor, de la tristeza porque ha sido fugitivo de sí mismo y lo ha hecho entrando en el consumismo o la diversión, o para ser contemplativo de todo el panorama, ha sido a través de la concupiscencia, su realidad evasiva. 

Brandon Boyd, que presenta la segunda canción de su trabajo solista "Echoes & Cocoons" titulada “Petrichor”, nos explica por qué es necesario conocer la tristeza: 

"Vengo de un lugar del mundo donde el sol brilla casi siempre, y por muy maravilloso que sea, conlleva una especie de sesgo hacia la felicidad y una tensión constante en torno al bienestar. Hay sabiduría en la tristeza y el dolor, el tipo de cosas que recogemos al 'caminar por el valle' no se pueden reproducir simplemente hablando o leyendo sobre ellas, necesitamos estar tristes a veces y entrar en espacios oscuros para ser personas más realizadas. Luego está la pura felicidad olfativa de ese momento en que la lluvia toca por primera vez el suelo y el inimitable olor que produce, el petricor, y todo lo que sugiere. Una vez más, viniendo de un lugar que no ve mucha lluvia, he llegado a ver esos momentos en los que por fin llega como una actuación que habíamos esperado desesperadamente". 

Y luego de esta noble profundidad de Brandon y concatenando sus palabras, las de nuestro Mítico hechicero: 

"En el olor a tierra mojada, la sabiduría de nuestra niñez" (Brujito Hechizero

Brandon Boyd - “Petrichor”

Evanescence en bella interpretación de “Across The Universe” de The Beatles

Los encantos que profesa la voz de Amy Lee descubren un exótico recoveco desde donde nace reverdecida y floreciente la maravillosa canción de The Beatles “Across The Universe”

Escribiendo profundizamos, descubrimos y ofrendamos los recónditos lugares que se desconocían, nuestras palabras se hacen escritura que deviene en una luz que ilumina esos anversos y reversos de la consciencia que con asombro y entusiasmo reconocemos, como niños, en esa inocencia y pequeñez de lo inimaginable… 

Por preservar esa Sagrada Gracia es que reverbera en nuestro interior un instante de eternidad de “Across The Universe” que arrulla, al niño que siempre seremos, en la dulzura de Amy… 

Nada va a cambiar mi mundo”. 

Evanescence - “Across The Universe” (The Beatles)

jueves, 16 de diciembre de 2021

Video Lyric de Jefferson Airplane de su enigmático clásico “White Rabbit”

“White Rabbit” de Jefferson Airplane, la mítica canción de la banda californiana de los sesentas que acompaña las imágenes de uno de los tráiler de “Matrix Resurrecciones” posee hoy el video lyric. 

La voz encantadoramente sugestiva de Grace Slick (que además es autora de este clásico) provoca un fascinante trance en conjunción al halo misterioso que arde ralentizado en los compases lisérgicos de “White Rabbit” del álbum “Surrealistic Pillow” de 1967, material del que mana sus conjuros. 

Estos detalles de la canción se ven bellamente exacerbados en el final de otra película, la que protagonizó Michael Douglas, titulada “El Juego” (The Game) de 1997 del gran director David Fincher, un realizador que tiene la sapiencia de revelar los fines oscuros y maliciosos del mundo y sus sociedades… 

Jefferson Airplane - “White Rabbit” video lyric oficial

miércoles, 15 de diciembre de 2021

Norah Jones en el Empire State de New Yotk interpretando encantadoramente “Christmas In My Soul/Christmastime”

Estas navidades tenemos la voz de la dulce Norah Jones entonar las melodías de la natividad exponiendo nuestra pequeñez, bajando el estado de alerta y defensa permanente que impone este mundo y así encontrarnos con nuestra inocencia, con esa pureza que clama por un poco de Amor

Y en su voz abriga esa ternura de toda mamá cuando sus brazos nuestros cuerpos y corazones nos protegía de todo mal… 

Norah Jones - “Christmas In My Soul/Christmastime” en el Empire State de New York

Estreno: Video de “My Sweet Lord” de George Harrison

Con un video henchido de afamados personajes, entre ellos, Ringo Star y Mark Hamill (aunque más conocido como Luke Skywalker de la saga “Star War”) la bellísima “My Sweet Lord” vuelve a sonar con la dulzura y la hondonada de su sentir para que contemplemos en nuestros corazones algo sincero entre tanta mentira que abunda en este mundo. 

El 50° Aniversario de su disco en solitario “All Things Must Pass” nos deja oír nuevamente el susurro de su pureza, solo para oídos que no estén aturdidos por el ruido de este mundano averno. 

Este presente nos recuerda una frase de Shakespeare: “El infierno está vacío, todos los demonios están aquí”… 

George Harrison - “My Sweet Lord” video oficial

martes, 14 de diciembre de 2021

Metallica en otra esencia del mágico “Álbum Negro”: “Don't Tread On Me” (14 de noviembre de 2021)

El perfume del sonido del Álbum Negro no se extingue y recapitula en nuestras mentes el sentido de la obra en los noventas y el privilegio de haber sido temporales a la creación de la misma.

En el aroma encontramos las certezas del memento y el placer de la comprensión. 

Hoy vuelve cíclicamente pero como un espiral que nos ubica en otra perspectiva de lo vivido y nos permite hacer vívido nuevamente el entusiasmo de lo que entonces era nuevo…

Kim Gordon y J Mascis editan dos sencillos que reverberan los noventas

Kim Gordon (Sonic Youth) y J Mascis (Dinosaur Jr.) dos músicos que tuvieron su lugar en la década de los noventas con sus respectivas agrupaciones hoy deviene en sinergia creativa que prende los sonidos de “Abstrct Blues” y “Slow Boy”

Colaboración que lanza Sub Pop, el sello que editó material de Nirvana y Soundgarden entre otros, en la mencionada maravillosa década, formando parte ineludible del movimiento Grunge de Seattle. 

La mixtura conseguida en lo que se denominó sonido Grunge y el desenfado y la actitud Punk son dos elementos desde donde afloran las composiciones. 

Kim Gordon y J Mascis - “Abstrct Blues”
Kim Gordon y J Mascis - “Slow Boy”

sábado, 11 de diciembre de 2021

Collective Soul toca “December” en plan acústico en el Stern Show de 1997

Collective Soul interpretó el 9 de mayo de 1997 en el Stern Show la hermosa canción “December”, composición que se mecía en la honda calma y en cierto vigor, de ese que caracterizaba a la banda la del Groove jovial que prendía la energía de sus canciones. 

Aquí desnuda en una versión en vivo y acústica para descubrir verdaderamente desde donde se proyecta la emoción que la colma. 

Collective Soul - “December” en el Stern Show de 1997

viernes, 10 de diciembre de 2021

Led Zeppelin es “Rock And Roll” en el 02 Arena en 2007

Otro momento de ese gran instante que fue la digna reunión de Led Zeppelin en 2007 en el 02 Arena de Londres ofrendando un show para unos pocos, dicho esto por la cantidad de demandas de entradas que existió para asistir a ese mágico y único mitin de la magnánima mística a la que dieron vida Robert Plant, Jimmy Page, John Paul Jones y John Bonham

No fue para traer el pasado, fue para festejar lo que unió a estos músicos ingleses, lo imperecedero (la creación), lo legado por una de las bandas más asombrosas que sonaron en este mundo. 

Plant es el emblema del amparo del arte, lo artístico por sobre el dinero. 

Hace poco en una entrevista al periódico argentino La Nación respondía lo siguiente sobre qué tendrían que hacer los Rolling Stones luego del fallecimiento de Charlie Watts… 

“Creo que deberían unirse con ABBA y hacer un supergrupo. Imagino grandes proyecciones en los muros de las ciudades y a Mick cantando “Money, Money, Money”. Esa es mi idea. ¿Qué te parece?”. 

Eso es “Rock And Roll” en estado puro de rebeldía e indomable ante las tentaciones del dinero y la hoguera de las vanidades… 

Led Zeppelin - “Rock And Roll” en el 02 Arena el 10 de diciembre de 2007

miércoles, 8 de diciembre de 2021

“Spider-Man: Sin Camino A Casa”: Dimensiones del multiverso

La interesante perspectiva que tiene el Multiverso de Marvel en “Spider-Man: Sin Camino A Casa” nos hace ingresar a diferentes dimensiones de la imaginación donde explotan en ellas los caminos genuinos de nuestro propio Universo. 

En ese estallido se manifiesta un agujero negro donde ingresan personajes de otras franquicias del Hombre Araña que nos hacen sentir como un niño maravillado por lo que puede alcanzar con su imaginación. 

Ese entusiasmo enciende el sentido de poder contemplar lo insondable… 

El 16 de diciembre podremos en Argentina sumergir lo que somos en el Multiverso y darle una oportunidad a nuestra inocencia de vivir sin ningún límite que la agobie, alejándonos de los controles antinaturales que impone cada día este mundo al revés.

“Spider-Man: Sin Camino A Casa” – Dimensiones 1  
Spider-Man: Sin Camino A Casa” – Dimensiones 2  
“Spider-Man: Sin Camino A Casa” – Dimensiones 3

martes, 7 de diciembre de 2021

“Morbius”: Se desprende del filme una escena de su sombrío devenir

El 20 de enero se estrena en Argentina “Morbius” con el camaleónico Jared Leto como protagonista de este personaje de Marvel. 

La escena exclusiva que vemos hoy como adelanto, propiciada por Sony Argentina, nos expresa el costado oscuro de la psiquis del Doctor Morbius que toma lugar en su débil cuerpo con vigor desconocido. 

Muestra como ciertas buenas intenciones devienen en el camino a un infierno inesperado... 

Si buscas la sustancia desde donde nace el filme descubrirás el sentido de lo expresado anteriormente.

“Morbius”: Escena Exclusiva (subtitulada en español)

lunes, 6 de diciembre de 2021

Segundo tráiler de “Resurrecciones” de la enigmática saga “Matrix”

Los enigmas encienden nuestros corazones, como lo ha hecho la luna para todos nosotros desde que el hombre es hombre, esos misterios son perene aun cuando uno los descubra, porque uno se convierte en ellos y eso establece un magnetismo que los sigue haciendo imperecederos, ígneos, sagrados… 

Si uno los preserva del mundo. 

La historia de la película “Matrix”, atrás de todas esas luces que muestra, tiene un secreto que se expande a través de sus laberintos prendiendo la curiosidad. 

El segundo tráiler de “Matrix Resurrecciones” pone el corazón a arder por ellos, como nos ha sucedido cuando vimos la primera de esta saga. 

A partir del 15 de diciembre el filme nos vuelve a poner a prueba, a definir si somos dignos de entender lo que subyace en él. 

¿Cuán dispuestos están por hacerlos conscientes? 

sábado, 4 de diciembre de 2021

Primer video oficial para el clásico de The Doors "Riders on the Storm"

Rhino Records presentó este video para "Riders on the Storm" de los emblemáticos The Doors por el 50 Aniversario del álbum “L.A. Woman”

El clásico de la banda que lideraba el enigmático Jim Morrison es el más reproducido en streaming y su sustento artístico hoy está nutrido de las imágenes para festejar la obra que lo contiene. 

Un hombre como Morrison ha explorado lo que subyace en el interior de su ser, allí donde todo se conoce, por eso... !Atención! Esto meditó alguna vez en vida: 

“Cuando otras personas esperan que nosotros seamos como ellos quieren, nos obligan a destruir a la persona que realmente somos. Es una forma muy sutíl de matar. La mayoría de los padres cometen ese crimen con una sonrisa en los labios”. 

The Doors - "Riders on the Storm" cideo oficial

viernes, 3 de diciembre de 2021

Aaron Lewis publica video lyric de “Get What You Get” del inminente "Frayed At Both Ends"

"Frayed At Both Ends" estará disponible en enero, mientras el autor del álbum, Aaron Lewis, deja escuchar la melancólica “Get What You Get”

El cantante de Staind sigue mostrando los caminos que llevan a la intensión que se hace núcleo creativo del disco. 

Esa tristeza, dolor, desprendimiento entona en la gola de Lewis de una manera sentida y manifiesta la sapiencia lirica como en “Get What You Get”

“Cuando tu historia diluida comienza a saber a whisky barato 
Un hombre puede emborracharse con tu vida 
Pero mi resaca se fue y mi mierda está vacía 
Se fue como el vino de ayer”. 

Aaron Lewis - “Get What You Get video lyric

Robert Plant & Alison Krauss iluminan “Trouble with My Lover” en los Sound Emporium Studios

Que hermosa simbiosis de espíritus es la de Robert Plant & Alison Krauss, la dignidad artística de ellos expresada a sus anchas contemplando los amaneceres que cada día tienen su instante. 

“Trouble with My Lover” tiene el alma de ellos pronunciándose diáfana en su interpretación en vivo en los Estudios Sound Emporium

Siguiendo de esta manera, promocionando los soles que constituyen “Raise The Roof”

Robert Plant & Alison Krauss – “Trouble with My Lover” en los Sound Emporium Studios

Slash con Myles Kennedy & The Conspirators muestran una nueva canción: “Fill My World”

De ser el proyecto solista de Slash a convertirse en una obra que descansa sobre una trinidad que completan Myles Kennedy y The Conspirators

Cada una de las partes es una fuerza única que se convierte así mismo en una unidad creativa que descubre su imaginario en la sinergia del momento. 

Sobre “4”, el álbum que será lanzado oficialmente el 11 de febrero, el guitarrista de Guns And Roses dijo: 

"Somos nosotros tocando al momento, y eso es lo que pretendíamos". 

Uno de esos instantes está capturado en “Fill My World” que se puede vislumbrar a continuación… 

Slash con Myles Kennedy & The Conspirators - “Fill My World”

jueves, 2 de diciembre de 2021

The Gathering presenta “Stronger” del nuevo EP “Interference”

“Beautiful Distortion” (el álbum) e “Interference” (el EP) serán lanzado conjuntamente en la primavera boreal de 2022 y hoy se estrenó “Stronger”, una de las dos composiciones inéditas del EP que estarán acompañadas por un registro en vivo. 

La canción sigue el patrón de rock atmosférico y electrónico establecido por la inspiración de la banda para consumar así la psicología artística del nuevo opus.

 The Gathering - “Stronger”

Steve Vai anuncia nuevo álbum para enero de 2022

Se cree que el hecho de manipular un instrumento con facilidad (virtuosamente) es digno de destacar, y de hecho uno puede asombrarse por ello, pero es un simple cascaron vacío de sustento artístico, si no logra el músico transmitir lo que siente sólo estará en el terreno de la apariencia, lejos del propósito artístico. 

En Steve Vai podemos encontrar la amalgama perfecta, el virtuosismo y lo que siente el músico encuentran una nueva dimensión en esa sinergia efervescente que se subyuga en lo experimental. 

El 8 de enero el ínclito guitarrista lanzará “Inviolate”, nuevo material de estudio adelantando hoy mismo “Little Pretty” mientras que hace unos meses atrás el ex Whitesnake interpretaba en video dos de las canciones que estarán incluidas en el larga duración: “Knappsack” y “Candle Power”

Sobre el disco Vai expresó: "Es muy 'Vai', lo que sea que eso signifique. Alguien más podría ser mejor que yo para explicar qué es eso. Pero es música muy honesta. Porque muchos de mis discos son largos y hay muchos conceptos y juegos con historias. Este no tiene nada de eso. Son nueve composiciones totalmente instrumentales bastante densas que quería capturar y grabar para poder salir y tocarlas en vivo para la gente”. 

Steve Vai - “Little Pretty”
 
Steve Vai – “Knappsack”
 
Steve Vai – “Candle Power” 

miércoles, 1 de diciembre de 2021

The White Stripes en su primera aparición en la TV estadounidense con “Screwdriver”

Fue el 7 de junio de 2001 en “The Late Late Show con Craig Kilborn” interpretando “Screwdriver” del disco homónimo de The White Stripes de 1999

Como en cada performance del dúo, encontramos el tempo ideal que enciende la llama entre ellos y que el viento del momento la hace agitar o estacionar en la calma que hace el espacio para el reingreso del abrasivo Rock para henchir los lugares recónditos del espacio, el tiempo y la percepción…

The White Stripes - “Screwdriver” en “The Late Late Show con Craig Kilborn” (2001)

Cult Of Luna sugestiona con los misterios de “Cold Burn” primer adelanto de “The Long Road North”

Cult Of Luna se apresta a lanzar un nuevo trabajo de estudio bajo el nombre de “The Long Road North” el 11 de febrero de 2022 y la hipnótica “Cold Burn” nos atrapa en su poderosa épica interpretativa, halo cualitativo que posee la impronta encendida en la íntegra obra de los suecos. 

La banda logra transmitir enigmas que nuestros corazones saben entender y es por eso que logra su música ese magnetismo que se emancipa arcano en la mente. 

Cult Of Luna dijo sobre el nuevo material de estudio que se avecina como la tormenta a la ciudad: 

“'The Long Road North' es un largo camino a casa, una dirección dictada por una llamada que penetra en la roca y resuena en el bosque, fluye sobre todos los lagos, acelerada por el viento. Cuando te alcanza, sabes que es el momento. Es hora de seguir adelante. No sabes a dónde te llevará, pero confías en él. Con los ojos levantados hacia el sol de medianoche, te acerca. El camino es largo y el final incierto”. 

Por otro lado el cantante y guitarrista Johaness Persson espetó… 

“Es un disco que suena grande y cinemático. Creo que una de las razones por las que hemos podido ser tan productivos los dos últimos años es que hemos estado componiendo desde el corazón. Dejamos que nuestros instintos nos guíen, y creo que cada vez está más claro hacia dónde vamos”.

Cult Of Luna - “Cold Burn” video oficial

lunes, 29 de noviembre de 2021

King Crimson en una versión de “Elephant Talk” con Stick, bajo y voz

Cuatro décadas atrás King Crimson daba existencia a los átomos específicos que generaban el vibrato singular del magnífico “Discipline”, un trabajo que sonaba diferente a los que la banda venía realizando ingresando en una dimensión desconocida porque los nuevos integrantes Adrian Belew y el bajista Tony Levin poseían la llave artística para ingresar en ella. 

El ensamble con el guitarrista Robert Fripp y el baterista Bill Bruford fue perfecto para el aquelarre sonoro de la banda, transformado en llave para atravesar el portal hacia aquella longitud de onda inigualable e intransitada. 

Hoy oímos un eco que procede de las sesiones de grabación de 1981 que se repite como un mantra en el sonido del stick de Levin, el entusiasmo de la voz de Belew y la batería de Bruford que reverbera las cualidades de los otros para el encuentro con nosotros… 

King Crimson - “Elephant Talk” (stick, bajo y voz)

INXS en “Later… with Jools Holland” en 1994, piano, saxo , voz y “Never Tear Us Apart”

Una de las composiciones más celebradas de INXS, “Never Tear Us Apart”, tuvo un momento único en la tv británica en 1994 cuando Michael Hutchence en voz y Andrew Farriss en piano la interpretaban en el desierto de los instrumentos, la soledad de un efímero y bello saxo y el recuerdo de un amor. 

Hutchence y Farriss son las mentes detrás de las formas de la composición imaginada para el imprescindible álbum “Kick” de 1987 que a la fecha es el más vendido de la agrupación australiana con 24 millones de copias a nivel global. 

Inconfundible ese tempo del piano que da génesis al Universo de la canción que automáticamente nos incluye en su firmamento porque ahí mismo está la piedra angular de su existir. 

INXS - “Never Tear Us Apart” en “Later… with Jools Holland” en 1994

jueves, 25 de noviembre de 2021

Tony Iommi, el maestro de los Riffs en la enjundia de la oscuridad: “Scent Of Datk”

El emblemático guitarrista Tony Iommi que le puso música al infierno con Black Sabbath vuelve a entrar en la oscuridad para detectar su fragancia acercándonos el perfume que hiede con los sonidos de sus mágicos Riffs, la pócima de su enjundia: “Scent Of Datk”

"Tenía el riff desde hace tiempo y nunca había hecho nada con él. Construimos la pista con baterías programadas al principio y luego Mike Exeter hizo una interpretación de bajo y teclados, y yo añadí mis solos de guitarra, sólo para darnos una idea de cómo iba a sonar. Luego añadimos las cuerdas. Ya había trabajado con secciones de cuerdas en álbumes de Sabbath, pero esta fue una experiencia totalmente nueva", expresó el guitarrista . 

Tony Iommi - “Scent Of Datk”

miércoles, 24 de noviembre de 2021

Mastodon prende en vivo “Teardrinker” en Late Night with Seth Meyers

Ayer martes, en la noche estadounidense, se presentaba en la TV el grupo Mastodon para ofrecer en vivo “Teardrinker” de su recién editado álbum de estudio “Hushed and Grim”

La banda está nominada a los Premios Grammys 2022 por “Pushing the Tides” como Mejor Performance Metal

“Es una suerte tener una plataforma como Mastodon en la que poder volcar la luz y la oscuridad de nuestras vidas”, dijo en su sapiencia, Troy Sanders, bajista y cantante del grupo. 

Mastodon - “Teardrinker” en Late Night con Seth Meyers

martes, 23 de noviembre de 2021

Metallica: El groove machacante de “Holier Than Thou” vivaz en el hoy presente

Fecha: 6 de noviembre de 2021 
Lugar: Atlanta, Estados Unidos 
Canción: Del paño negro del álbum “Metallica”, el velo de la composición que viste a la “Más santa que tú”

La vida que tienen las canciones de aquel Álbum Negro es semejante al de éste en el ríspido hoy de la humanidad, vibra siempre en presente, por eso es un regalo seguir disfrutando de la energía que mana de la interpretación de sus músicos, en plena madurez y luego de las peleas con algunos de sus demonios. 

Demontre que parece gesticular en el rostro de Lars Ulrich en el inicio de la canción, como queriendo pasar a este plano por saber del abrasivo fuego que enciende la impronta machacante de “Holier Than Thou”

Metallica - “Holier Than Thou” en Atlanta (2021)

lunes, 22 de noviembre de 2021

Led Zeppelin: “Misty Mountain Hop” en el O2 Arena en 2007 con la virtud de la madurez

El 8 de noviembre pasado se cumplió medio siglo de “Led Zeppelin IV”, si bien es un álbum que tiene la furia catártica de una banda harta de la crítica segada por la ignorancia de los que se suponen “expertos” que sólo veían lo que sus egos les permitía ver: una realidad deformada de lo que era y es Led Zeppelin, el disco tiene el ejercicio de la Mística y la exploración de lugares musicales misteriosos que dispensa magnetismo ancestral.

“Misty Mountain Hop” es una de esas composiciones que tiene el hálito de los compases milenarios que en el video que subió ayer Zeppelin, del emblemático concierto en el O2 Arena de 2007, se revive en la madurez y el reencuentro de sus miembros para exaltar el sagrado legado que crearon. 

El hecho que no volvieran a hacer música juntos es maravilloso porque hace más noble la altura artística que legaron, ergo, el fuego que la encendió sigue ardiendo porque no está el materialismo corroyéndola con el interés mundano. 

Ser artista también contempla el saber del desprendimiento y el conocimiento del secreto del presente… 

Led Zeppelin y la madurez de los músicos en aquel reencuentro de 2007 mantuvieron sagrado, eso que pocos pueden hacer, el Espíritu que le dio vida, y Robert Plant como paradigma de ello. 

¡Feliz Día de la Música! 

Led Zeppelin - “Misty Mountain Hop” en el O2 Arena en 2007

sábado, 20 de noviembre de 2021

¿Cómo sonaba Aerosmith en un ensayo de 1971? Averígüenlo con “Movin’ Out”

Los legendarios Aerosmith publicarán el 26 de noviembre un ensayo de 1971 bajo el título de "The Road Starts Hear", que sería algo así como “el camino comienza a escuchar”, pero en su pronunciación se puede jugar con “el camino comienza aquí”

Y en esa sala de ensayo comienzan todas las realidades de una banda y la que lideran Joe Perry y Steven Tyler abrirá un portal a ese momento donde se maquinan y se ajustan los detalles artísticos e interpretativos de la impronta sonora. 

Este más que interesante registro es una edición limitada en formato vinilos y cassettes puesta a disposición de los fans en el Record Store Day y que muestra cómo estaba el grupo mucho antes de grabar su primer larga duración (que fue en 1973 con su álbum homónimo) 

El adelanto es “Movin’ Out” y las canciones contenidas en este ensayo son: 
Lado A 
01. Intro – 'Somebody' 
02. 'Reefer Head Woman' 
03. 'Walkin’ The Dog' 

Lado B 
01. 'Movin’ Out' 
02. 'Major Barbara' 
03. 'Dream On' 
04. 'Mama Kin'

viernes, 19 de noviembre de 2021

Nirvana desgranando “Lithium” en Paradiso, Amsterdam en 1991 (30 Aniversario de "Nevermind")

Para el relanzamiento de “Nevermind” por su 30 Aniversario, el álbum que produjo una eclosión en el seno del Rock mundial, se le suma la publicación de 4 conciertos: Ámsterdam (Países Bajos); Del Mar (California); Melbourne (Australia) y Tokio (Japón). 

Uno de esos momento acaba de ser publicado por Nirvana y reverbera en “Nieto Ni Lo Otro…”

Cuando uno tiene contacto con los conciertos en vivo del trío que lideraba Kurt Cobain puede catar el sabor Punk en el desenfado y lo orgánico, no solo de la interpretación sino también de las profusas emociones catárticas que blanden sus letras y espíritu. 

Y en este momento con “Lithium” son evidentes, para recordar que el Rock es disruptivo e indómito, no complaciente ni amigo del poder en cualquiera de sus formas. 

Brandon Boyd en una faceta artística completamente diferente a Incubus adelanta “Pocket Knife”

El segundo disco en solitario del frontman de Incubus, Brandon Boyd, se llamará "Echoes and Cocoons" y estará disponible en el mes de febrero próximo y de acuerdo al primer adelanto podemos descubrir un agua diferente en la fuente de su creatividad: sonidos beat, su voz irreconocible y alejado del Rock. 

¿Qué os parece su inédita impronta? 

Brandon Boyd - “Pocket Knife”

jueves, 18 de noviembre de 2021

Robert Plant & Alison Krauss cantan “Can't Let Go” en una presentacion especial en The One Show de la BBC

Can't Let Go”, este hermoso Bluegrass, formará parte de “Raise The Roof”, nuevo trabajo de estudio del dueto que integran el ex Led Zeppelin Robert Plant y la encantadora y multifacética Alison Krauss (cantautora, violinista, productora). 

Él en Zeppelin como en solitario y ella en su vida artística aunaron y asocian los distintos estilos del Folk anglosajón encontrando sus respectivos caminos un punto en donde dispensarlos en unión con una impronta única. 

De las muestras de “Raise The Roof” que dejaron escuchar son prueba empírica de esa espiral en la que su numen puso a volar. 

Robert Plant & Alison Krauss - “Can't Let Go” en The One Show en la BBC