jueves, 30 de octubre de 2014

David Gilmour anuncia nuevo disco solista y gira

A menudo los que nos decimos fans de la música presionamos a los artistas a traicionarse a sí mismos para saciar nuestro egoísmo, ese que no contempla la realidad presente y el sentir de aquellos que quieres emanciparse con la música, explorarla y desentrañar la profundidad en la que se puede entrar si se la siente desde el corazón.

Artistas como David Gilmour, Robert Plant, Vinnie Paul o Mike Patton, entre otros, deberían ser respetados por hacer música de acuerdo a su disposición creativa interior actual y no por el negocio, queremos que vuelvan a hacer lo que hicieron y se repitan, que vuelva Zeppelin, Pink Floyd, Pantera y hasta The Doors, incluso con la icónica figura de Jim Morrison fallecida hace años, no importa cuanto podamos estirar para que esa posibilidad se concrete, la cuestión es jalar de ella sin razón alguna sin importar que rompamos con lo que fue maravilloso en ese tiempo.

Es comprensible que queramos ver nuevamente a esas importantes bandas en vivo pero detrás de eso se esconde una inmensa desconfianza en el presente que nos hace quedar en el pasado y de esa manera perder las infinitas oportunidades del hoy.

Por eso admiramos a los artistas que citamos en este artículo, porque son músicos que construyen con su corazón y no con la billetera. Se puede revivir una banda, claro que sí, pero si hay una intensión creativa fidedigna que sume, pluralice y dignifique lo que se hizo anteriormente, muchas veces eso no es así.

David Gilmour expresó en la Rolling Stone que planea editar para el próximo año nuevo material solista y hacer un tour para presentarlo:

"Viene muy bien el disco. Hay muchos bocetos muy bien hechos que falta acabar. Algunos otros serán empezados de nuevo. Todavía hay algunos meses de trabajo involucrados en él. Espero poder lanzarlo el año que viene".

También le volvieron a preguntar si Pink Floyd continuará haciendo música y su respuesta fue tan determinante como la primera vez que se lo preguntaron: "Todo lo que teníamos de valor está en este disco. Tratar de hacer algo nuevo significaría el uso de material de segunda y eso no es lo suficientemente bueno para mí (…) Sin Rick, eso es algo de imposibles. Ahora mismo, estoy disfrutando mucho de mi vida y de mi música. No hay lugar para Pink Floyd. La idea de hacer más discos bajo el nombre de Floyd provoca que un sudor frío recorra mi espina dorsal”.

En “Nieto Ni Lo Otro…” creemos que Gilmour es un artista 100%, y en un mundo donde se denomina arte a cualquier mamarracho pasatista, es admirable que algunos todavía vivan y dejen atravesarse por la sinceridad de sus corazones y no por la avaricia de sus egos.

martes, 28 de octubre de 2014

Mastodon interpretando “The Motherload” en el programa de David Letterman

Aquí tenemos el momento donde la banda Mastodon presentaba en vivo la canción “The Motherload” de su último disco “Once More ‘Round the Sun” en el programa de televisión de Letterman.

El video que hicieron para el tema consiguió algunas críticas cercenadoras que no se pueden sostener con ningún fundamento.

Esa pobre censura con la que se busca idiotizar a la gente con la falsa preocupación por nuestro estado mental, pero son los mismos regidores de la moral que en televisión permiten que se vea como decapitan a una persona.

Claro, que estén mal visto los culos y las tetas es un debate que plantean para que uno se distraiga con nimiedades, pero cuando quieren inculcarnos el miedo para lograr determinado accionar que sin ese terror inyectado en las mentes de un pueblo, no podrían realizar, como por ejemplo una excusa para la guerra, allí no parece importarles que tan perturbador puede ser para nosotros.

Nadie se preocupará por nosotros, de hecho, no necesitamos más que de nosotros mismos para cambiar las cosas en este mundo soez, no hay que tener miedo porque es una ilusión, que al creerla verdadera la manifestamos, pero la verdad es que nadie puede hacernos daño.

“El amor ahuyenta el miedo y, recíprocamente el miedo ahuyenta al amor. Y no sólo al amor el miedo expulsa; también a la inteligencia, la bondad, todo pensamiento de belleza y verdad, y sólo queda la desesperación muda; y al final, el miedo llega a expulsar del hombre la humanidad misma”, fue lo que dijo el novelista y poeta inglés Aldous Huxley.

Aristóteles dijo: “Considero más valiente al que conquista sus deseos que al que conquista a sus enemigos, ya que la victoria más dura es la victoria sobre uno mismo”.

Si no empezamos a descubrir nuestras sombras serán éstas mismas las que llenarán de oscuridad el mundo, ahora mismo nos acechan y dominan pero no hacemos nada por desentrañar la abundancia de nuestros corazones, simplemente sacamos pobreza y sinrazón.

Ahora bien, ¿qué mierda puede importar debatir sobre culos y tetas?

Mastodon - “The Motherload” en la TV anglosajona

Maravillosa versión alternativa del “Rock and Roll” de Led Zeppelin


El emblemático cuarto trabajo de estudio de la legendaria Led Zeppelin, que se conoce como “Led Zeppelin IV”, acaba de ser reeditado como parte del relanzamiento de todo su catálogo, que está siendo publicado por etapas, ahora les tocó el momento al mencionado icónico y exitoso trabajo y “Houses of the Holy”.

Por si tienen dudas de gastarse unos pesos de mas en este material, aquí les podemos dar un empujoncito con la publicación de la versión alternativa del tema “Rock and Roll” que viene junto al disco original que el grupo editó en 1971.

Aunque con una remasterización increíble, de hecho se lo puede apreciar en este clásico de los ingleses donde los sentidos y los sonidos parecen potenciarse al escucharlo en su formato de mezcla alternativa.

El guitarrista Jimmy Page dijo que: "El track tiene una energía atrevida. Es una fiesta (...) Una gran letra y una gran ejecución".

El hecho que “Led Zeppelin IV” no llevara título fue porque la banda quería desconcertar a la prensa que venía vilipendiándolos y maltratándolos, también el aspecto más pesado del que se nutrió algunas de las canciones del álbum se fundamentaba en el enojo hacia los que escribían despotricando con cada cosa que Zeppelin realizaba.

Una energía poderosa lo gobierna a uno al escuchar el tema que publicamos en “Nieto Ni Lo Otro…”, que nos potencia el estado mental que sabe que todo es posible, y efectivamente es así, con o sin Led Zeppelin las utopías pueden ser concretadas, y el conocerse a uno mismo nos lleva a la consciencia de esas infinitas oportunidades y a los secretos del Universo.
Led Zeppelin - "Rock And Roll (Alternate Mix)" Video oficial
Web oficial: http://www.ledzeppelin.com/  

Escuchen nueva canción de Soundgarden: “Storm”

No sabemos por qué motivo Soundgarden publicó una composición inédita, de hecho en las distintas páginas web sólo dan presunciones de lo que podría ser “Storm” dentro del imaginario de la banda, así que preferimos no ponernos muy específicos y dejarnos llevar por la música que le da forma y vibra en su inigualable fuente de sutilidad Cósmica.

Los únicos datos concretos son los que da la propia banda a través de su cuenta de Twitter, donde dejan saber que la canción fue grabada en mayo de este año y con la producción de Jack Endino, el productor que trabajó con ellos en el primer EP “Screaming Life” de 1987.

En agosto del año en curso, el guitarrista Kim Thayil decía lo siguiente sobre un potencial nuevo trabajo discográfico de la banda: “No podemos trabajar en otro álbum porque estamos muy embrollados con las giras. Andamos promocionando “King Animal”. Cuando terminemos de girar y Matt Cameron haya terminado lo suyo con Pearl Jam, nos sentaremos y algo haremos. Eso debería ser en 2015”.

Soundgarden – “Storm”

Web oficial: http://soundgardenworld.com/

lunes, 27 de octubre de 2014

Segundo concierto completo de Slipknot en el Knotfest 2014



En esta segunda presentación de Slipknot, los anfitriones del Knotfest, han cambiado casi totalmente el repertorio que desgranaron y entre las diferencias con el debut del sábado en la versión 2014 del festival fundado por la agrupación, se encuentran más composiciones del excelente nuevo trabajo “.5: The Gray Chapter”.

Aquí el sonido sigue sin ser óptimo pero mejoró ostensiblemente en comparación al registro del primer show.

Por supuesto que ya estamos contando las horas para comprar el disco físico y sumergirnos en la experiencia completa de tomarnos un tiempo para sentarnos frente al equipo de música y atender activamente lo que el artista o grupo ofrece con su arte, implicándonos con él, sintiéndolo, explorándolo para que no sea una cuestión pasatista como todo lo que se propone en este mundo patas para arriba.
Slipknot en la segunda presentación en el Knotfest 2014 el domingo 26 de octubre

domingo, 26 de octubre de 2014

Concierto completo de Slipknot en el Knotfest 2014 de ayer sábado 25 de octubre

Poco a poco se fue desenvolviendo todo lo que Slipknot mantenía en secreto con respecto al nuevo álbum que acaban de editar bajo el nombre de “.5: The Gray Chapter”, sus intensiones detrás de lo que lo inspiró, sus riff demoledores, su oscuridad y las emociones de un periodo aciago que comenzó con la muerte del bajista Paul Gray.

Ahora es el momento de reconocer como despliegan toda esa catarsis creativa en el escenario, con nuevas máscaras, aunque con sólo dos nuevas canciones dentro de su repertorio en el Knotfest, festival fundado por la banda de Des Moine, Iowa.

El sonido del concierto no es el mejor, pero a medida que se vayan subiendo registros de más calidad sonora lo iremos reemplazando en “Nieto Ni Lo Otro…”.

Slipknot proyecta con “.5: The Gray Chapter”, según la Billboard, vender un poco mas de 100.000 copias en la primera semana en la calle desde que fuera editado, convirtiéndolo en el álbum número 1 en la lista 200.

La Billboard revelará el Top 10 de su listado el próximo miércoles 29 de octubre, donde seguramente veremos en el cenit del chart el brillo del gran disco que editaron los iracundos enmascarados.

Tráiler de “Los Vengadores: Era de Ultrón”

La segunda entrega de “Los Vengadores” llegará a las carteleras Argentinas el 30 de abril de 2015, y el argumento, de lo que pudimos leer en diferentes páginas, no da muchos detalles, salvo la escueta: “Tony Stark intenta iniciar un programa para garantizar la paz, las cosas se ponen feas y Los Vengadores deberán detener al villano Ultron, que hará todo lo posible por arruinar sus planes”.

Palabras más, palabras menos y un tráiler de dos minutos son los puentes que nos aproximan a la nueva historia de la Marvel que promete mucha acción y que tendrá su debut en Estados Unidos el 1 de mayo del venidero año.

El elenco está integrado por Robert Downey Jr., Mark Ruffalo, Chris Evans, Chris Hemsworth, Jeremy Renner, Scarlett Johansson, Samuel L. Jackson, Aaron Taylor-Johnson, Anthony Mackie, James Spader, Cobie Smulders, Elizabeth Olsen, Don Cheadle, Paul Bettany y Josh Brolin.

La película fue escrita y dirigida por Joss Whedon.

Teaser tráiler de “Los Vengadores: Era de Ultrón”

sábado, 25 de octubre de 2014

Maynard James Keenan ya trabaja con Tool en los estudios

En una foto divulgada por el guitarrista de Tool, Adam Jones, se puede ver a Maynard James Keenan junto al resto de los miembros de la banda en el estudio de grabación donde dan forma el esperado nuevo álbum.

Maynard ha dicho que él no participa de la creación de la música, por lo tanto, verlo en el estudio puede ser anticipo de los procesos finales, allí donde el cantante se hace protagonista excluyente.

Ergo, el disco está cada vez más cerca de ser una realidad, lo cual deja fluir las esperanzas nuevamente en quienes esperamos con ansias nuevo material de la mítica agrupación, mas cuando las últimas declaraciones de los miembros no eran muy alentadoras y endilgaban al juicio millonario que atraviesan como un condicionante de la inspiración.

Hace unas semanas atrás en la web oficial de la banda se leía lo siguiente: “El bueno amigo y percusionista de King Crimson, Pat Mastelotto, se pasó por el Loft de Tool el otro día para escuchar a los chicos trabajando en nuevo material. Desde la reciente renovación de la insonorización, me han dicho que las sesiones de composición/arreglos han progresado bastante bien (noticias agradables para aquellos que esperan un nuevo disco)”.

Y ahora la foto que contacta la presencia de Maynard (ilustra este artículo) forma una pieza que se ensambla perfectamente al anuncio de la web y que desarma el galimatías mental que nos tejimos en desilusión.

El disco llegará en algún momento de 2015 según se entrevé, pero sabemos que los pasos que da la banda nunca se pueden anticipar o revelar, y que en su Universo todas las posibilidades danzan para ser posibles.

Tool en vivo en 1996

jueves, 23 de octubre de 2014

Los cabrones de Brujeria vuelven con nuevo álbum después de una década y media

Los satánicos, narcóticos, revolucionarios y dementes de Brujería vuelven a registrar todo el nihilismo y desaprensión en un disco de estudio que aún no bautizaron bajo ningún nombre y al que le encontraron una nueva casa disquera: Nuclear Blast, sello que está acaparando a la mayoría de artistas del género pesado, como a los meros chingones de Brujería.

Hoy la banda está compuesta por: El mítico Juan Brujo (John Lepe) – Vocal; Fantasma (Pat Hoed) – Vocal, Bajo; El Cynico (Jeffrey Walker) – Bajo, Guitarra, Vocal; Hongo (Shane Embury) – Guitarra, Batería; Hongo Jr. – Batería; Pinche Peach – Vocal; Pititis (Gaby Dominguez) – Vocal, Guitarra; A Kuerno (Chris Paccou) – Guitarra y Baby Brujo III.

La banda en sus comienzos cultivaba un misterio absoluto sobre los miembros que la integraban al punto de no tocar en vivo, esto hacía más atrayente la propuesta porque era la imaginación la que florecía en los que disfrutamos de su música y no los parcos hechos, más aún cuando la banda no fluye en vivo como en el disco.

Por lo tanto, el hecho que en 2015 tengamos nuevas composiciones de la banda es un acontecimiento a destacar.

Brujería lo anunció con este entretenido tráiler que les dejamos a continuación en “Nieto Ni Lo Otro…”.

The Smashing Pumpkins deja escuchar el nuevo tema “Being Beige”


La banda del glabro Billy Corgan editará el 9 de diciembre un nuevo disco de estudio con el nombre de “Monuments to an Elegy” del que liberó una de sus canciones para que comencemos a testear el material, se trata de “Being Beige”.

El guitarrista y cantante trabajó en el estudio con el baterista de Motley Crue, Tommy Lee, y dijo sobre el sonido del disco que: “Tenemos canciones rockeras, tenemos baladas triste, hasta tenemos algo de disco. Tenemos todo”.

También expresó que los Pumpkins no son una banda, y lo explicó así: “Los Pumpkins actualmente no nos consideramos ya como una banda, es más como un concepto. Si vamos a ir el próximo verano a un festival, probablemente armemos una banda solo para eso, así es como lo estamos haciendo ahora”.

Corgan hace tiempo que está buscando infructuosamente en la música desde que disolviera la banda e incluso con la agrupación cuando retomara sus inciertos caminos, pero no logra dar con un material que lo destaque, ¿Será por eso que atacó el regreso de otros grupos, entre ellos a Soundgarden?

Al menos en la redacción de “Nieto Ni Lo Otro…” no vemos mucho sustento a las observaciones que hizo el pelado al respecto.

La canción que escucharán a continuación tiene reminiscencias a sus primeros trabajos…

martes, 21 de octubre de 2014

Red Hot Chili Peppers terminan de componer y se preparan para entrar a grabar

El nuevo trabajo de estudio de la banda californiana Red Hot Chili Peppers ya tiene forma y se prepara para registrarlo para tenerlo publicado aproximadamente en un año, según lo expresado por el bajista Flea a la Rolling Stone: "Espero que de aquí a un año, tengamos un disco en la calle y estemos de gira".

El álbum será el sucesor de “I'm With You” de 2011 y el inquieto músico describió someramente el proceso creativo que los llevó a componer hasta el momento 30 canciones, de las que elegirán según el sonido que caracterizará el disco:

“Hemos estado componiendo y ensayando, remangándonos, metiéndonos en el estudio y poniéndonos a ello. Ya casi hemos terminado de componer. Nos meteremos en el estudio en algún momento de los próximos dos meses”.

Y concretamente, sobre el color musical del que estará henchido el material, Flea dijo:

“Es genial. Es súper bailable, mierda funky y algún material realmente bonito e introspectivo. Sienta bien y es divertido de tocar”.

El impulso frenético de la impronta de los Peppers nuevamente busca manifestarse para hacer sacudir nuestros cuerpos para que así mudemos los claustrofóbicos dogmas de un mundo sin espíritu.
Red Hot Chili Peppers – “Snow” en Lollapalooza Chile 2014
Red Hot Chili Peppers – “Suck My Kiss” en Rio de Janeiro 2013

lunes, 20 de octubre de 2014

Foo Fighters da a conocer el video de “Something From Nothing”

A casi 20 días del lanzamiento oficial de “Sonic Highways” de Foo Fighters, la banda que lidera Dave Grohl publica el video de la única canción conocida a la fecha de dicho material de estudio, que como ya conocen se titula “Something From Nothing”.

Les dejamos a continuación en “Nieto Ni Lo Otro…” el video de la canción…
Foo Fighters - “Something From Nothing” videoclip

sábado, 18 de octubre de 2014

Alice Cooper: Adelanto del DVD "Raise the Dead: Live from Wacken" y video de su participación en el tributo a Paul McCartney

El 21 de octubre es la fecha signada por Alice Cooper, el Rey de la teatralidad y el horror, para publicar el DVD "Raise the Dead: Live from Wacken" que registra el concierto realizado por el artista en el afamado festival teutón “Wacken” el pasado 3 de agosto.

Y “Posion” fue la composición elegida para mostrar un retazo de aquella noche alemana, un clásico del legado sonoro del músico que influenció a muchos grupos, entre ellos, Marilyn Manson, W.A.S.P. y Rob Zombi.

Además, en “Nieto Ni Lo Otro…” agregamos el aporte del cantante al disco homenaje a Sir Paul McCartney con el tema “Eleanor Rigby”, una excelente versión es la que logra el veterano de 66 años.

Sobre su participación en el tributo al ex Beatles expresó: "Nosotros fuimos influidos por la música de los Beatles y por las grandes canciones escritas por John y Paul. Le pueden preguntar a Ozzy y Steven Tyler y le van a decir lo mismo. Tal vez tengamos más fuerza de lo que ellos tuvieron, pero siempre tenemos como referencia esas melodías".
Alice Cooper – “Poison” del DVD "Raise the Dead: Live from Wacken"
Alice Cooper – “Eleanor Rigby”

viernes, 17 de octubre de 2014

4 nuevas canciones libradas por Slipknot: “Sarcastrophe”; “Killpop”; “AOV” y “XIX”

“.5: The Gray Chapter” es definitivamente un magnífico álbum de Slipknot. La banda supo canalizar el dolor, resentimiento, angustia y rabia que se generó en cada uno de sus miembros por la muerte de Paul Gray, el alejamiento de Joey Jordison y éste volver a comenzar después de los vericuetos en los que se vieron sumergidos sus destinos, que como siempre ocurre, son para elevarnos espiritualmente y así poder continuar en los caminos de la vida con mas sabiduría.

"Todo el álbum es esencialmente la historia de la banda en los últimos cuatro años, y parte de esa historia es que hemos tenido que llegar a un punto de aceptación ante todo. Los últimos cuatro años han sido muy difíciles para nosotros", dijo el vocalista Corey Taylor precisamente por ese proceso de vida atravesado.

La manera que fueron revelando los temas, el misterio que buscaron cultivar, algo que está devaluado en épocas en la que todo está vomitado y ya regurgitado y que muestra el proceso deteriorado y pobre de este culto a lo pasatista con lo que se presenta el arte sonoro de estos tiempos, como también el excelente momento creativo del grupo hicieron del disco que editarán el 21 de octubre una evolución que dignificó su música.

"Lo bueno de esta banda es que nunca nos hemos puesto cepos, creativamente hablando. Si nos sentimos de una manera, vamos de esa manera. Si no, tendemos a ir en la dirección opuesta. Es una de las razones por las que tomamos tanto tiempo para empezar un nuevo álbum, y es por eso que no íbamos a hacerlo hasta que estuviéramos listos", amplió el frontman.

Hacer música con el corazón y no por el dinero o el aplauso es lo que diferencia a un artista de un comerciante…

"En cuanto a la presión, nunca la sentimos porque hacemos lo que queremos. Si nadie lo escucha, no importa, pero nosotros vemos cumplido algo dentro de nosotros mismos. Fue más emocional que estresante, para ser honesto".

En la redacción de “Nieto Ni Lo Otro…” coincidimos todos en comprar el disco físico para disfrutar de la totalidad, no lo superficial, entrar en ese mundo para explorarlo y ser también parte del profundo significado que en realidad debe tener la música.

Slipknot - “Sarcastrophe”

Slipknot - “Killpop”

Slipknot - “AOV”

Slipknot - “XIX”

Web oficial: http://www.slipknot1.com/ 

jueves, 16 de octubre de 2014

El primer sencillo de “Sonic Highways” de Foo Fighters es “Something From Nothing”

Finalmente la banda de Dave Grohl dio a conocer una de las canciones del nuevo disco “Sonic Highways”, material que tendrá su publicación el 10 de noviembre.

El tema en cuestión es “Something From Nothing” que pueden escuchar en éste artículo de “Nieto Ni Lo Otro…”.

Foo Fighters se está presentando en toda esta semana en el programa televisivo “Late Show with David Letterman” donde tocan junto a diversos músicos, entre ellos, Tony Joe White, Rick Nielsen de Cheap Trick y las hermanas Ann y Nancy Wilson de Heart.

El grupo del ex Nirvana se presentará en Argentina el 18 de enero en el Estadio Único de La Plata.
Foo Fighters - “Something From Nothing”

miércoles, 15 de octubre de 2014

Tráiler de la película “Whiplash” sobre un baterista de Jazz y su profesor


“Whiplash” es un filme del director Damien Chazelle que trata sobre la relación de un alumno ambicioso (baterista de Jazz) y un profesor cruelmente rígido como exigente que lo presiona mas allá de los limites desbordándolo emocionalmente hasta caer en una espiral obsesiva y autodestructiva.

La película viene precedida de excelentes críticas que le valieron algunos premios, sobre todo por las impresionantes actuaciones de Miles Teller y J.K. Simmons, relación a través de la cual cursa toda la intriga y la tensión de la historia.

El elenco que acompaña a la dupla central está integrado por Melissa Benoist, Austin Stowell, Paul Reiser, Jayson Blair, Kofi Siriboe, April Grace, Kavita Patil, Damon Gupton, Tian Wang, Rogelio Douglas Jr., Michael D. Cohen, Nate Lang y C.J. Vana.

La cinta será estrenada en Argentina el 22 de enero de 2015, en tanto que en Estados Unidos, debutó en cartelera hace 5 días, el 10 de octubre.

Y para darle un toque especial, la música Jazz se manifiesta en todo el filme para potenciar lo que de por sí, ya tiene sustento.

Les dejamos dos tráiler diferentes de “Whiplash”. 
Tráiler del filme “Whiplash”
Tráiler de “Whiplash” subtitulado en español

martes, 14 de octubre de 2014

Carcass publica videoclip y lanzará un EP en noviembre

Del muy buen álbum que Carcass editó hace un año con el título de "Sugical Steel" sale otro video de una de sus canciones, la de "The Granulating Dark Satanic Mill" que pueden ver en éste artículo.

Pero esa no es la única novedad que tienen los de Liverpool porque anunciaron el lanzamiento del EP “Surgical Remission / Surplus Steel” conteniendo temas que quedaron de las sesiones de grabación del último álbum de estudio.

Jeff Walker, bajista y vocalista de la banda, se refirió a este puñado de composiciones inéditas diciendo: “Bueno, llamemos a esto atando cabos sueltos”.

En tanto que el guitarrista Bill Steer dejó saber que hay muchas ganas de lanzar un nuevo disco de estudio…

“Hay muchos incentivos. Me encantaría hacer otro disco. Vamos a tomar las cosas como lleguen, en realidad, porque aún estamos dentro de nuestro calendario de gira. No vamos a terminar sino hasta finales de Noviembre, creo. Así que, no podemos mirar siquiera nuevo material hasta Diciembre. Empezaremos ahí. Todo lo que sé es que si hacemos un nuevo disco será muy fuerte, el tiempo que tome, es lo único que puedo decir. Uno empieza a pensar en el pasar del tiempo en la edad en la que Jeff y yo estamos, así que no se quiere desperdiciar el tiempo, o la audiencia con algo mediocre”.
Carcass - "The Granulating Dark Satanic Mill"

lunes, 13 de octubre de 2014

David Bowie improvisa con el Jazz en la canción inédita “Sue (Or In A Season of Crime)” para su recopilatorio

Muy grata sorpresa nos ha dado el Duque Blanco David Bowie con la nueva canción titulada “Sue (Or In A Season of Crime)” con la que se adentra gallardamente en los impredecibles sonidos del Jazz y con la colaboración de María Schneider y su orquesta.

El próximo 17 de noviembre edita un recopilatorio bajo el nombre de “Nothing Has Changed” repasando su dimensión discográfica junto a canciones nuevas, entre ellas, la que hoy pueden escuchar aquí en “Nieto Ni Lo Otro…”.

Esos procesos camaleónicos tan naturales con los que atravesó toda su carrera, vuelve a encontrar hoy, un color sonoro al que adaptarse y mimetizarse, fundiéndose a él encantadoramente.

'Liza Jane', 'Space Oddity', 'The Man who sold the World', 'Changes', 'Starman', 'Ziggy Stardust', 'Rebel Rebel', 'Heroes', 'Ashes to Ashes', 'Under Pressure', 'Let's Dance', 'China Girl', 'Little Wonder', 'Seven' y 'Where Are We Now?' son algunos de los temas que contendrá el material de este veterano de 67 años que cumple medio siglo con la música.
David Bowie - “Sue (Or In A Season of Crime)”
Web oficial: http://davidbowie.com/ 

Noel Gallagher anuncia “Chasing Yesterday” como su segundo trabajo solista y ofrece un adelanto

El primer tema de su segundo álbum en solitario que deja escuchar el ex Oasis, Noel Gallagher, es “In The Heat of The Moment” y pueden escuchar en este artículo.

El título del sucesor de “Noel Gallagher’s High Flying Birds” de 2011será “Chasing Yesterday”, y tiene programada como fecha de edición el 2 de marzo de 2015.

Noel ha contado como invitado en la canción “Ballad Of The Might I” al emblemático guitarrista Johnny Marr, ex miembro de la afamada agrupación británica The Smiths, y sobre su aporte el mayor de los Gallagher dijo:

“Cuando me puse a hacer esta canción sabía que él sería perfecto (…) Es increíble, está allá arriba, en otro nivel que el resto de nosotros. El resultado es una explosión de energía que ayudó a que ‘Ballad Of The Might I’ sea una de las mejores canciones que he escrito”.
Noel Gallagher - “In The Heat of The Moment”

Video de Neil Young interpretando “Who's Gonna Stand Up” junto a la orquesta de más de 90 músicos

La canción “Who's Gonna Stand Up”, que publicáramos días atrás en el blog del insigne músico Neil Young, es una de las que se encontrarán en el nuevo trabajo de estudio titulado “Storytone” que estará en venta a partir del 4 de noviembre.

En esta ocasión Young reveló el video donde se lo ve junto a la orquesta expresando el deseo de concientizar sobre el momento delicado del planeta. Son 92 músicos los que acompañan al emblemático cantante y guitarrista que le permiten decantar en el costado sinfónico que el imaginó para las 10 canciones que integran el opus.

Young grabó dos veces el material del disco, uno en solitario y el otro con los innumerables músicos que integran la orquesta, ambos registros vendrán juntos en la versión deluxe, en tanto que el formato vinilo será la otra manera de disfrutar de las dos grabaciones de “Storytone”, empero, éste se lanzará el 16 de diciembre.

Las composiciones que integrarán el material son:
01 Plastic Flowers
02 Who's Gonna Stand Up?
03 I Want To Drive My Car
04 Glimmer
05 Say Hello To Chicago
06 Tumbleweed
07 Like You Used To Do
08 I'm Glad I Found You
09 When I Watch You Sleeping
10 All Those Dreams

Neil Young - “Who's Gonna Stand Up”

Web oficial: http://www.neilyoung.com/

domingo, 12 de octubre de 2014

Slipknot muestra otra canción de su colérica nueva placa


Cuando faltan menos de 10 días para el lanzamiento del nuevo opus “.5: The Gray Chapter” de los iracundos enmascarados Slipknot, que estará en las calles el 21 de octubre a través del sello Roadrunner Records, la banda revela otro rechinar de dientes con la canción “Custer” que pueden escuchar en este artículo.
 

Éste, junto a “The Negative One” son a la fecha los preferidos en la redacción de “Nieto Ni Lo Otro…”, de un disco que tiene la influencia del material previo de la banda y que ha tomado con eso un rumbo que podría ser explotado por los oriundo de Iowa en posteriores trabajos y es el preponderante y agresivo sonido que aporta el DJ Sid Wilson, con el que le dio un cariz industrial a las composiciones de Slipknot.
 

El frontman Corey Taylor expresó hace unos días, que los nuevos músicos, el bajista y el baterista, no son miembros definitivos dentro del nihilista espectro sonoro y lírico del grupo:
 

“No son miembros oficiales aún, pero son gente que toca con la banda. El tiempo dirá si serán o no miembros de tiempo completo. En esta banda, te tienes que ganar todo. No solo te dan una oportunidad y ya. Tienes que ganártelo. Y hasta ahora, lo han hecho muy bien. Y realmente estamos disfrutando tocar con ellos”.
 

La llama creativa sigue ardiendo en Slipknot, mientras ese averno artístico al que le da sustento, ya comenzó a quemar nuestros oídos y nuestras dudas.
Slipknot – “Custer”

Web oficial: http://www.slipknot1.com/

viernes, 10 de octubre de 2014

Pink Floyd entrega una primera pieza de “The Endless River”: “Louder Than Words”


Más allá de la cuestión subjetiva que fundamenta la percepción que tenemos del afuera, el primer tema que podemos escuchar de Pink Floyd después de 20 años, dilucida el carácter histórico e inédito de tal acontecimiento, que seguramente, contagiará sonrisas alrededor del mundo por ésta única oportunidad que se presenta de poder escuchar algo nuevo de la icónica agrupación inglesa, un adelanto de “The Endless River”, disco que la banda publicará el 10 de noviembre.
 

Casi íntegramente instrumental el primer adelanto gracias a ese “casi” lleva letra de la mujer de David Gilmour, Polly Samson, dedicada al fallecido tecladista Rick Wright.
 

Una parte de la lírica de “Louder Than Words” se expresa así:
“Nos quejamos, luchamos
Pero esto que hacemos es más fuerte que las palabras
La suma de nuestras partes
El latido de nuestros corazones
Es más fuerte que las palabras”.

 

Gilmour dijo sobre la canción y su desaparecido amigo y compañero de banda que: "La música del tema es de aquellas últimas sesiones, donde los tres tocábamos en la casa flotante Astoria con los teclados idiosincrásicos de Rick, que me hacen dar cuenta ahora que no sabes lo que tienes hasta que se ha ido".
 

Otro aspecto por lo que en “Nieto Ni Lo Otro…” denominamos como histórica la publicación de esta inédita composición es que se supone es el último disco de Floyd, relativizamos esto más allá que su cantante dijera: "Estoy muy seguro de que no habrá continuación a este material", porque uno nunca sabe que puede suceder, creemos que podemos programar las cosas pero éstas simplemente ocurren.
 

Y como fundamentando nuestra consideración Cósmica sobre la música de la banda (Link: Pink Floyd, la medida de la eternidad), en el tema "Talkin' Hawkin'" se escuchará la voz computarizada del científico Stephen Hawking.
 

La reposada música en movimiento de Pink Floyd vuelve a estar en sinergia con el Universo, y una de sus estrellas suena de esta manera…
Pink Floyd - “Louder Than Words”

Web oficial: http://www.pinkfloyd.com/

jueves, 9 de octubre de 2014

Segunda muestra del DVD “Chile On Hell” de Anthrax: “In The End”

“Chile On Hell” es mucho mas que el registro del concierto ofrecido en Chile por Anthrax en mayo del año pasado, es una instantánea del excelente presente que vive la banda con su mayoría de miembros originales.
 

El DVD que ya fue editado a mediado del mes pasado en Estados Unidos se prepara para su publicación en otras regiones del mundo y muestra a la legendaria banda de Thrash Metal con un sonido ajustado motivado por el inmejorable estado interpretativo de sus integrantes, sobre todo, resalta entre ellos la voz de Joey Belladonna que no ha perdido fuerza ni tampoco afinación con el paso de los años.
 

En esta oportunidad publicamos el momento de aquel concierto enmarcado dentro de los tiempos de la canción “In The End” que se encuentra en el DVD y presentado por el baterista Charlie Benante.
 

Un momento productivo y de estabilidad para Anthrax después de ese sinfín de situaciones azarosas, desplantes y cambios constantes en la formación, entre otras realidades donde la banda no hacia pie.
Anthrax - “In The End”

Web oficial: http://anthrax.com/

AC/DC: Escuchen la canción que da nombre al álbum “Rock or Bust”

Tenemos la oportunidad de escuchar la segunda canción de AC/DC de su inminente nuevo álbum de estudio llamado “Rock or Bust” y es la que da nombre a este trabajo de los australianos que estará en las calles el 2 de diciembre próximo.
 

En realidad la composición había sido librada días atrás pero los medios en donde se la podía escuchar no eran los oficiales de la banda, tampoco está en nosotros la tarea de averiguar cómo o quién termina publicando las canciones que un artista o grupo mantiene en el anonimato, todo es relativo y mas en el mundo de lo aparente.
 

Lo cierto es que aquí está en “Nieto Ni Lo Otro…” para disposición de todos nuestros amigos y amigas que visitan el blog desde diferentes y recónditos lugares del planeta, la canción “Rock or Bust”…
AC/DC- “Rock or Bust”
Web oficial: http://www.acdc.com/

King Diamond edita un recopilatorio que es un sueño de horror

“Dreams of Horror” es el título del Grandes Éxitos que lanzará King Diamond el 11 de noviembre próximo a través del sello Metal Blade Records que será publicado en doble CD, el primero de ellos con canciones de su etapa en Roadrunner Records y el otro con material editado por la discográfica que pondrá en el mercado este recopilatorio.
 

“Dreams of Horror” busca ser testimonio de toda la carrera musical del artista que a narrado por medio de sus letras innumerables historias de personajes de tétricos destinos, magia negra, leyendas fantasmagóricas, hechizos perturbadores y almas que vagan en pena y venganza.
 

Serán 23 composiciones que se extraen de 10 trabajos de estudio y que fueron cuidadosamente tratadas y remasterizadas. Ellas son:
 

Disco I del catálogo de Roadrunner
01. The CandleKing Diamond - Dreams of Horror
02. Dressed In White
03. The Family Ghost
04. Black Horsemen
05. Welcome Home
06. The Invisible Guests
07. At The Graves
08. Sleepless Nights
09. Let It Be Done
10. Eye Of The Witch
11. Insanity

Disco II de su actual sello Metal Blade

01. Dreams
02. The Spider’s Lullabye
03. Waiting
04. Heads On The Wall
05. Voodoo
06. Black Devil
07. Help!!!
08. Spirits
09. The Puppet Master
10. Blue Eyes
11. Never Ending Hill
12. Shapes Of Black
 

El falsete agudo es parte de su inimitable ADN sonoro, que junto al maquillaje que veda su identidad facial y a la teatralidad con la que también comunica su arte, potencian esas historias que versan sobre el ahogo de almas atormentadas y cautivas de una sórdida e inevitable surrealidad.
King Diamond – “The Puppet Master” (remasterizada)

Web oficial: http://www.kingdiamondcoven.com/

miércoles, 8 de octubre de 2014

Concierto íntegro de Queens Of The Stone Age en Santiago de Chile 2014

El 5 de octubre pasado, hace exactamente 3 días, la banda Queens Of The Stone Age de Josh Homme se presentaba en la capital chilena como parte de la gira latinoamericana que también tuvo su cita en Buenos Aires, Argentina.
 

La crítica de los conciertos en ambas ciudades fue muy buena y aquí en “Nieto Ni Lo Otro…” podrán hallar el fundamento que fortalezcan esas observaciones con el show completo en el país hermano.
 

Un recital con clásicos de la banda y sobre todo una gran cantidad de temas de su excelente disco de 2013 llamado “...Like Clockwork”, material que está entre los preferidos en la redacción del blog junto a “13” de Black Sabbath, si nos referimos a discos editados el año pasado.
 

Homme, cantante, guitarrista y principal compositor, hace tiempo que dejó atrás la exclusividad creativa somatizada por medio del Stoner Rock y ha dejado que sea la espontaneidad y las necesidades artísticas las que hablen en su música, no los mandatos estructurados y estancos que se proponen desde los fans, artistas y algún que otro magnate discográfico que exista hoy en día en el Universo musical, que buscan fomentar la pobreza y el entumecimiento del imaginario para nutrir un rebaño de fanáticos y músicos maleables que les permitan aferrarse a sus ilusiones mundanas.
 

Y así perdemos el magnánimo y profundo significado de lo artístico.
 

La vida es arte, es sagrada pero el mundo busca cada vez mas profanarla y desvirtuarla de su propósito verdadero, el que cada uno descubra y construya su propia Alma.
Queens Of The Stone Age en Santiago de Chile 2014 el 5 de octubre de 2014


Web oficial: http://www.qotsa.com/

martes, 7 de octubre de 2014

Slash y Myles Kennedy interpretando “Bent to Fly” en formato acústico

Casi desde el mismo momento que Salsh iniciaba su carrera solista, el proyecto dejaba de serlo.
 

Concretamente desde que el ex Guns and Roses elegía a Myles Kennedy como el cantante de la banda para interpretar en vivo las canciones de su debut discográfico plagado de cantantes invitados que asumieron ese rol sólo puertas adentro del estudio de grabación.
 

El propio Slash reconocía en una nota que hacia tiempo había dejado de parecerse a un emprendimiento solista.
 

“World On Fire” es el último y reciente trabajo de estudio de Slash featuring Myles Kennedy & The Conspirators, que según el hombre de la galera, está inspirado en el guitarrista irlandes Rory Gallagher.
 

En junio de este año Slash y Kennedy dieron un sucinto acústico en la terraza del The House of Commons en el Reino Unido promocionando la salida del disco (en septiembre fue el lanzamiento oficial) del que podemos escuchar la interpretación de uno de los temas contenidos en la placa: “Bent to Fly”.
 

También disfrutar de las composiciones mas conocidas como “Standing In Te Sun” y “Back From Cali” que tocaron en el mismo evento.
 

No es la primera vez que el frontman y el violero ofrendan en formato acústico las canciones de su repertorio. Sobre “Bent to Fly”, Slash dijo: “Esto fue escrito en el vestuario del programa televisivo de Conan. Estábamos sentados alrededor tocando para Myles y le gustó”.
Slash & Myles Kennedy - “Bent to Fly”
Slash & Myles Kennedy - “Standing In Te Sun”
Slash & Myles Kennedy – “Back From Cali”

Web oficial: http://slashonline.com/

AC/DC adelanta de “Rock or Bust” la canción “Play Ball”



“Rock or Bust” será editado en el último mes de este año y se trata nada mas, ni nada menos que el nuevo trabajo de estudio de los australianos AC/DC, que con la gira mundial con la que presentarán el disco servirá para festejar sus 40 años de carrera.
 

Y luego de 6 años sin escuchar algo nuevo de la banda tenemos la oportinudad de conocer la primera canción que se filtra de las 11 que integrarán el sucesor de “Black Ice” de 2008, nos referimos a “Play Ball”.
 

La lista de composiciones es la siguiente:
1. Rock or Bust
2. Play Ball
3. Rock The Blues Away
4. Miss Adventure
5. Dogs of War
6. Got Some Rock & Roll Thunder
7. Hard Times
8. Baptism By Fire
9. Rock the House
10. Sweet Candy
11. Emission Control
 

El 2 de diciembre es la fecha exacta del lanzamiento mundial del esperadísimo opus de AC/DC, que cada vez que conecta la corriente alterna y continua del Rock eléctrico que lo caracteriza, el mundo entero recibe su shock, para hacer cable a tierra en un sistema que agobia con demandas.
AC/DC – “Play Ball” del nuevo disco “Rock or Bust”
 

Web oficial: http://www.acdc.com/

lunes, 6 de octubre de 2014

Jack White edita en vinilo y DVD el reciente concierto en Bonnaroo

El incansablemente productivo Jack White tiene disponible a través de su propio sello Third Man Records “Live From Bonnaroo”, registro audiovisual en el afamado festival y publicado en formato audio sólo en triple vinilo de diferentes colores (blanco, negro y azul) de un concierto de más de dos horas y media de duración que abarcan las 27 canciones que interpretó el 14 de junio de este año.
 

El trayecto fructífero de su carrera se encuentra desglosado en el extenso show en composiciones de White Stripe, The Raconteurs, The Dead Weather y sin obviar las de su momento creativo en solitario.
 

El cineasta Brad Holland a cargado sobre sus hombros la responsabilidad de reeditar las imágenes en bruto para diferenciarlas de las que se pueden ver en Youtube.
 

El músico ha usado su discográfica como una herramienta con la que ajusta a il piacere de sus necesidades imaginativas la forma y el momento para editarlas permitiéndole al mismo tiempo tener un trato directo con sus fans.
 

Lo cual fue una muy precisa decisión de hacerse amo y señor de un sello discográfico para poder canalizar y darle fluidez al gran caudal de inquietud artística que trae más que sus propias canciones, sobrepasando las tareas inherentes al músico, emancipándose al trabajo de producir otros artistas.
 

La fecha límite para la suscripción es, por medio de la web de su disquera, el 31 de octubre.
 

Además de los vinilos y el DVD el lanzamiento tiene 4 fotos del recital, un póster de la gira, la réplica del pase al backstage y un dispositivo USB con material exclusivo del que no tenemos detalles para ofrecer.
 

El aspecto moderno con el de la raíz musical anglosajona del Rock dan a Jack White el carácter de exponente actual de esos sonidos y la manifestación del espíritu de aquellos que la vieron nacer.
 

A pesar que el concierto que edita el guitarrista y cantante está íntegro en la red, decidimos en la redacción de “Nieto Ni Lo Otro…” dejarles el excelente show que dio este año en el Festival Roskilde.
Jack White: Recital completo en el Festival Roskilde 2014
 

Web oficial: http://jackwhiteiii.com/
Web del sello: http://www.thirdmanrecords.com/

sábado, 4 de octubre de 2014

Tom Morello hacia una nueva dirección creativa en su nuevo trabajo solista

En su arista en solitario, el guitarrista Tom Morello, ha explotado el formato acústico bajo su álter ego The Nightwatchman para colocarse ahora en la antípoda de su creatividad acostumbrada y endurecer su sonido en complicidad con el groove del Funky.
 

“Mi próxima dirección musical va a ser muy dura y muy funky. El modelo es el Hendrix de ahora. Quiero llevar mi forma de tocar la guitarra a sitios donde no ha estado. Quiero tomar los respaldos de lo que hago y hacer algo nuevo que no sea The Nightwatchman, que no sea Rage Against The Machine, que no sea Audioslave, que no sea Street Sweeper Social Club, es algo completamente diferente y da la sensación de ser un reto emocionante. Así que, aunque admito ser un adicto del estilo guerrilla, un hombre con una guitarra acústica y la movilidad que te da de estar instantáneamente delante, creo que es hora de sacar las armas pesadas. Es momento de rockear”, es lo expresado por Morello en la revista Rolling Stone.
 

A lo que agregó detalles de la etapa compositiva en la que está el disco: “Tengo muchas canciones. En el pasado, mi proceso era: tienes canciones, te metes en el estudio, grabas las canciones. Esta vez, tengo las canciones y voy a retarme en la presentación de estas canciones. Quiero que dé la sensación de estar diez pasos en el futuro. Tengo una grabada y otras 19 filtrándose”.
 

Guitarrista de formas y modos totalmente únicos, tanto así, que es difícil descubrir un músico que se le parezca, de hecho en la redacción de “Nieto Ni Lo Otro…” se nos hizo imposible encontrar uno en analogía con el ex Audioslave.
 

No dio detalles del título del disco ni cuando conoceremos el primer adelanto del mismo.
Tom Morello – “Save the Hammer” en vivo en el Guitar Center Sessions
 

Tom Morello – “Black Spartacus Heart Attack Machine” en vivo en el Guitar Center Sessions
 

Web oficial: http://www.nightwatchmanmusic.com/

Sammy Hagar editará este mes un álbum acústico titulado “Lite Roast”

El ex Van Halen y actualmente en Chikenfoot Sammy Hagar lanzará por medio del sello Mailboat Records un compilado de canciones de su carrera en formato acústico y con la colaboración del guitarrista Vic Johnson, quien trabajó con Van Halen, bajo el nombre de “Lite Roast” el 14 de octubre.
 

“Me di cuenta de que tocar mis canciones acústicamente, me hizo cantar diferente. Eso trajo una nueva luz a las letras que he escrito en toda mi carrera”, expreso el blondo cantante.
 

Y como deben estar intuyendo, en el material habrá temas de su etapa en la emblemática banda de los hermanos Van Halen. El listado es el siguiente:
1. Red Voodoo
2. One Sip
3. Finish what Ya Started
4. Eagles Fly
5. The Love
6. Father Sun
7. Dreams
8. Deeper Kinda Love
9. Who Has the Right?
10. Sailin’
11. Halfway to Memphis
 

Precisamente el tema que cierra la placa es el primer adelanto del disco, composición que pertenece al álbum de 2006 “Livin’ It Up!”.
Sammy Hagar y Vic Johnson – “Halfway to Memphis”
 

Web oficial: http://www.redrocker.com/