Six Feet Under tiene listo su nuevo album: “Unborn”

La banda Six Feet Under del ex vocalista de Cannibal Corpse, Chris Barnes, prepara los detalles para un nuevo lanzamiento discográfico y lo hace adelantando su nombre y el arte de tapa.

 

“Unborn” es el título del material grabado por Barnes y sus actuales compañeros Ola Englund (guitarra), Steve Swanson (guitarra), Jeff Hughell (bajo) y Kevin Talley (batería) que estará en el mercado musical el 19 de marzo vía Metal Blade Records.

 

Será el décimo larga duración de la agrupación de Tampa, Florida y se transformará en el sucesor de “Undead” de 2012. Destilan Death Metal pero han dado lugar a otras formas menos extremas en su musicalidad.

 

Barnes es uno de los cantantes más destacados del género, estilo sonoro que alcanzó su cenit de popularidad a principio de los noventas, el frontman tiene una particular manera de emitir sus sangrientas y fétidas letras con sonidos guturales graves que hacen inentendible todo lo que expele.

Aquí les dejamos el video de la canción “Seed of Filth”…

Web oficial: http://www.sfu420.com/   

Eric clapton desgrana un ecléctico repertorio de estilos en su nuevo álbum

Presto a festejan con una gira su medio siglo en la música el gran Eric Clapton editará el 12 de marzo un disco con clásicos de artistas como Gary Moore, George Gershwin, Hank Snow, J.J. Cale, Peter Tosh y Taj Mahal.

El material al que titulará “Old Sock” será publicado por medio de su propio sello Bushbranch Records y tendrá invitados mas que especiales para el desarrollo variopinto del listado de canciones emblemáticas del Soul, Rock, Reggae y Blues.

Ellos son: El ex Beatles Paul McCartney con su caracteristico bajo y voz en “All of Me”, Steve Winwood en el órgano Hammond en la hermosa y popular pieza musical del fallecido Gary Moore “Still Got The Blues”, Jim Keltner en la batería de “Our Love is Here To Stay”, J.J. Cale en los coros y guitarra de “Angel” y Chaka Khan como segunda voz en “Get On Over”.

El disco también contendrá dos composiciones inéditas del apodado “Slow Hand” que son “Every Little Thing” y “Gotta Get Over”.

El tour por sus 50 años junto a la música tendrá su génesis el 14 de marzo, dos días después del lanzamiento de la placa, en Estados Unidos y de las fechas confirmadas hasta el momento también están las que realizará en Inglaterra, 7 de ellas en el Royal Albert Hall de Londres.

Como dijimos en otros artículos, Clapton es uno de los escasos guitarristas que tomaron el olvidado legado de los grandes negros del Blues, llevándolo consigo con honor y con incansable esperanza de que esa llama no se extinga, pero también, el guitarrista la trascendió experimentando con la música misma y esa emancipación artística que experimentó siempre en su carrera estará reflejado en este homenaje que editará en Marzo.

Los temas de “Old Sock” son:
1. Further On Down The Road
2. Angel
3. Every Little Thing
4. The Folks Who Live On The Hill
5. Born To Lose
6. Till Your Well Runs Dry
7. All Of Me
8. Still Got The Blues
9. Goodnight Irene
10. Gotta Get Over
11. Your One And Only Man
12. Our Love Is Here To Stay
Eric Clapton – “River of Tears” en vivo en Japón

Web oficial: http://www.ericclapton.com/

Iggy and The Stooges tiene casi listo su nuevo álbum

The Stooges una banda surgida en la segunda mitad de los sesentas que fue precursora del estilo que más tarde se llamaría Punk o al menos que se acercaba a esa idiosincrasia sonora, interpretativa y de actitud, ésta última reflejada en parte por las laceraciones autoinflingidas por la Iguana que luego se vería en algunos artistas del género. También se le endilga el ser creadora del Garage Rock, esa huella musical los llevó a grabar “Raw Power” en 1973 que es un clásico en su escasa discografía.

Los oriundos de Detroit se transformaron en una banda de culto después que se separaran en 1975 que devino en una prolífica carrera musical para su cantante, el hoy mítico Iggy Pop, tanto es el peso que tiene hoy en el negocio de la música que su nombre antecede a los hoy reunidos (desde 2003) Stooges.

Luego de reunirse en 2003 la banda editó “The Weirdness” en 2007 que tendrá su sucesor en este 2013 bajo el nombre de “Ready to Die” y que trae nuevamente en guitarra al legendario James Williamson quien no trabaja con la banda en un estudio desde el mencionado clásico opus del 73.

Ed Cherney, quien se encargó de la mezcla del material, dijo sobre éste que: “Es crudo. Son grandes canciones pero no son necesariamente grandes estribillos. Son el anticristo de los himnos. Las letras de Iggy son oportunas. Sabe lo que quiere decir. Mira el mundo que le rodea”.

A los ya citados miembros, se les suma en el bajo Mike Watt y en batería Scott Saetón, sólo resta que develen la fecha de edición del disco.
Iggy and The Stooges – “I Wanna Be Your Dog” en vivo

Web oficial: http://www.iggyandthestoogesmusic.com/us/news

The Strokes regalan la cancion “One Way Trigger” del nuevo album

Los neoyorquinos The Strokes ofrecen por descarga gratuita desde su web la inédita composición “One Way Trigger” que formará parte del finalmente confirmado nuevo álbum de estudio que hasta el momento no tiene título ni fecha de lanzamiento.

Diversas fueron las versiones que expresaban que la agrupación estaría componiendo un disco e igual las proporciones que desmentían este hecho, pero ahora si, se terminaron los rumores y para comprobarlo tenemos aquí el tema que revela y regala The Strokes por su página de Internet y que muestra que el sucesor de “Angles” de 2011 está en camino de materializarse.

Con “One Way Trigger” pueden llegar a sorprenderse porque no se percibe en ésta ese toque setentoso que ha caracterizado siempre a la agrupación y se corren de ese lugar una década posterior, ya que se escucha algo de los ochentas en su sonido, sobre todo ese sintetizador que lleva las riendas de los tempos de la canción.

Nos recuerda a las bandas de aquel periodo que se le denominaban “one hit wonder” porque eran conocidas por el éxito alcanzado por solo uno de sus temas. Por supuesto que esta apreciación se ciñe a la música y no al lugar que la banda tiene en el negocio de las sonoridades.
The Strokes - “One Way Trigger”

Web oficial: http://www.thestrokes.com/

El disco “Oddfellows” de Tomahawk se puede oír vía streaming

A través de la página virtual de la revista “Spin”, en la que pueden ingresar en el link al final de este artículo, se puede escuchar el álbum completo de uno de los proyectos que mantienen la atención en presente de Mike Patton, se trata de Tomahawk.

El material de estudio titulado “Oddfellows” será publicado oficialmente el 29 de enero, en él se puede percibir lo único que le faltaba hacer al cantante, abstraerse de la parafernalia interpretativa voraz, esquizofrénica y enfocarse en una estructura mas roquera junto a Duane Denison, John Stanier y Trevor Dunn que dejaron que el bajo, batería y guitarra fueran los unicos instrumentos que se manifestaran.

Esta sencillez en todo el disco, el frontman lo explico a Spin de la siguiente manera: “Aún tiene algo que me atrae. Supongo que a nivel personal me llenaba el mono ya que ya no compongo esa clase de material; tampoco es que lo hiciera. Guitarra más tradicional, bajo, batería; no es algo natural para mi. De alguna manera es exótico”.

Pero no crean que Patton dejó de ser él, porque su locura está latente y a pesar que se desprende en dosis cuasi imperceptibles, se la siente, allí donde su voz y sus gritos sirven de exorcizadores de su volátil e intrincada manifestación creativa.

Denison endilgó al cantante el carácter de más complicado para trabajar (en la misma entrevista) cuando se le preguntó a los integrantes de Tomahawk ¿con quien cuesta más trabajar?:

“Para mi sería Patton. Cuando voy por mi cuenta soy más bien un minimalista y él es más un maximalista así que chocamos pero de alguna manera funciona. Creo que, a veces, un poco de fricción es necesaria para dar calor”.

Tomahawk tocará en Argentina junto a A Perfect Circle el 2 de abril de 2013 en el Estadio Cubierto Malvinas Argentinas para presentar “Oddfellows”, un disco de medios tiempos, oscuro y sencillo, sí, simplicidad era lo que le faltaba incursionar a Patton y ustedes pueden comprobarlo en el siguiente link y sacar sus propias conclusiones: http://www.spin.com/articles/tomahawk-oddfellows-interview-mike-patton-duane-denison-stream 

Tomahawk- Show en vivo completo

La leyenda viva del Rock Chuck Berry visita Argentina en abril

En cada oportunidad que uno se entera que un músico negro se acerca o llega a nuestras tierras uno siente que está ante un hito importante, pero nos referimos exclusivamente cuando son artistas del Blues o del Rock porque fueron ellos la simiente de los mencionados géneros. Más aún cuando estas leyendas, los mismos creadores, sobrepasan ya los 70 años de edad.

Quizás esa sensación de misticismo de verlos en vivo se infiera por el hecho que cuando uno repasa o se refiere a las raíces del Blues o del Rock lo hace con nostalgia, sobre todo el primero, porque ve que en la contemporaneidad no hay músicos que tomen ese legado casi sagrado a estas alturas de la historia de la música parida desde la esclavización misma de la raza negra.

Que Chuck Berry, Buddy Guy y B. B. King estén con vida y podamos todavía verlos y escucharlos en cada nuevo lanzamiento es de por sí una experiencia única.

Si uno indaga en artistas blancos como Eric Clapton o el fallecido Stevie Ray Vaughan, ve en ellos una extensión de aquellos porque posaron su mirada en los sabios padres del Blues, se revela en sus sonoridades e interpretación de ellas, cómo se han henchido del espíritu inigualable del estilo al punto que uno ya no ve si son del color del ébano o caucásicos sino que observa que se tiñeron del halito de esa encantadora forma ancestral y artesanal podríamos decir, y con ello, un ejemplo del carácter transformador de esta forma de arte.

No en vano el filosofo Friedrich Nietzsche dijo “Sin música la vida sería un error”…

Chuck Berry emblema del Rock and Roll visita Argentina el 14 de abril tocando en el Luna Park y en esta ocasión será toda una doble mítica experiencia por lo dicho anteriormente y porque la gira en la que se sube el guitarrista y cantante es para despedirse de los escenarios.

Compuso grandes clásicos en su carrera musical que lo convirtieron en uno de los artistas más influyentes del Rock, estos hits son: “Sweet Little Sixteen”, “Roll Over Beethoven”, “Rock And Roll Music”, “Johnny B. Good”, “Maybellene”, “Little Queenie”, “Oh Carol” , “School Days” y “Let It Rock”.

Con sus 86 años aún podremos disfrutar del fulgor de su música en estas latitudes, y de esa forma, ofrecerle la reverencia tanto por admiración como de despedida para la gran leyenda negra viva del Rock and Roll.
Chuck Berry – “Roll Over Beethoven” en vivo en 1972

Chuck Berry – “Reelin' And Rockin”/ “House Lights” en vivo en 2007

Web oficial: http://www.chuckberry.com/

Tool sigue trabajando en el nuevo disco que está a medio hacer

Sin su cantante Maynard James Keenan, la mística Tool sigue en su denodado trabajo de composición en los estudios con el baterista Danny Carey, el guitarrista Adam Jones y el bajista Justin Chancellor, así lo declaró a la publicación Rhythm Magazine el hombre de los mil encantadores ritmos detrás de los parches, Carey.

“Tenemos seis o siete armazones realmente buenos en los que estamos trabajando. Llevamos más de la mitad hecha. El primer tema siempre cuesta pulirlo. Parece que en cada disco tenemos esta cosa grande, épica como ‘Rosetta’, ‘Wings for Marie’ o ‘Lateralus’. En eso andamos concentrándonos ahora. Una vez saquemos eso, las otras canciones irán cayendo a su alrededor. Estamos al borde de sacar ese grande. Estamos todos emocionados y parece que ha progresado muy bien”.

Dando de esta manera alguna aproximación a lo que se puede esperar del sucesor de “10.000 Days” de 2006. Tampoco sabemos si esto implica que el larga duración será editado el año en curso pero sí que las épicas canciones seguirán siendo parte del registro de la agrupación.

Aristóteles dijo alguna vez sobre la función del arte que: “La finalidad del arte es dar cuerpo a la esencia secreta de las cosas, no el copiar su apariencia”, creemos que Tool es un grupo de músicos que se ajusta perfectamente a la máxima del filosofo a la hora de crear los sonidos y la lírica detrás de sus álbumes.

Lo que realmente dice y expresa artísticamente la banda se esconde en los encriptados modos de crear, así como Jesús alguna vez lo hizo con sus parábolas ocultando tras ellas la verdad para que solo él que tiene la genuina intensión de conocerla, la descubra, Tool se vale de eso para que quien quiera salir de la ociosidad pueda dar con su significado, el que plantea su música.
Tool – “Pushit” en vivo en una versión maravillosa, deferente a la tradicional del álbum “Aenima”

Web oficial: http://www.toolband.com/