Incansables viandantes de los turbios y oscuros manifiestos del Death Metal, eso es Obituary, una veterana banda del género que se prepara a lanzar su noveno trabajo de estudio con el nombre de “Inked In Blood”, según las distintas fuentes que se ven reveladas en la red de redes, y a través del sello Relapse Records en el mes de octubre.
El título del álbum está dado por el nombre de una de sus canciones que ya se pudo escuchar en vivo en las presentaciones que están realizando este año y que podrán escuchar en este artículo de “Nieto Ni Lo Otro…”.
Sobre el disco el grupo dijo: "No sabemos cómo explicarlo pero realmente vamos a golpear duro con este nuevo álbum. Hemos estado escribiendo y trabajando en nuevo material desde hace casi tres años, y no podríamos estar más emocionados de cómo estas canciones han salido.
Todas las estrellas parecen haberse alineado para nosotros y esta versión, con las canciones, la producción y el ambiente general de este disco, la banda es más sólida que nunca”.
“Inked In Blood” llegará un lustro después de “Darkest Day” de 2009.
Les dejamos el video en vivo de uno de los conciertos de este año donde podrán conocer el primer tema de lo nuevo de estos viejos magos de las densidades sonoras.
Obituary - “Inked In Blood” en vivo en el Festival Rocard 2014
Web oficial: http://www.obituary.cc/
El guitarrista de Metallica, Kirk Hammett, grabó un solo con sus ex compañeros de Exodus según lo confirmó el propio músico en una entrevista a la Rolling Stone.
En el mes de octubre y por medio de Nuclear Blast Records la agrupación de Thrash Metal editará “Blood In, Blood Out”, material de estudio donde se podrá oír a Hammett haciendo de las suyas junto a sus amigos desde hace 30 años Gary Holt (que además es guitarrista de Slayer) y Tom Hunting, con los que alguna vez, y previo al arribo de Kirk a Metallica, cofundaron Exodus.
“Grabar un solo de su álbum fue algo muy significativo para mi. Además del demo que ya ha sido escuchado por muchas personas, esta es la única vez que he grabado algo con Exodus”, fue parte de lo que dijo Hammett a la revista.
“Fue muy casual, muy bueno justo como en los ochenta, cuando estábamos juntos. Toqué un solo muy entretenido y luego Gary tocó el siguiente. Cuando lo escuché pensé que estábamos de vuelta en 1982 Gary y yo tratando de cortarnos la cabeza con nuestros solos. Nada ha cambiado; los apreció mucho. Los conozco de toda la vida y estoy muy feliz de finalmente poder grabar algo con ellos”.
El opus también tiene una significancia particular para la banda de San Francisco porque se produce el regreso del vocalista Steve ‘Zetro’ Souza, iniciando de esta manera su tercer periodo, reemplazando a Rob Dukes, precisamente quien en 2005 ocupaba su lugar cuando dejaba por segunda vez Exodus.
Les dejamos el demo completo de 1982 de Exodus, que fue lo único que Hammett había registrado con la banda ante de ir a Metallica a reemplazar a Dave Mustaine. Los miembros que integraban la banda en este demo fueron: el fallecido vocalista Paul Baloff, los guitarristas Gary Holt y Kirk Hammett, el bajista Jeff Andrews y el baterista Tom Hunting.
Exodus demo de 1982 con Kirk Hammett
Web oficial: http://exodusattack.com/
Ayer 27 de julio se conmemoró la tercer década desde que Metallica lanzara al mundo en 1984 su segundo álbum de estudio al que tituló “Ride The Lightning” y que salió al mercado a través de Megaforce Records.
La banda experimentó mucho antes de los vilipendiados “Load” y “Reload”, de hecho, más allá de lo que creemos, son un grupo de músicos que han buscado transitar siempre nuevos caminos sonoros, lo hayan hecho bien, mal o excelentemente, Metallica ha tenido su imaginario en constante ebullición y cambio.
Y la mayor influencia que tuvo para esa inquietud creativa estaba en el seno mismo del grupo y se llamó Cliff Burton.
El bajista les enseño de armonías, escalas y de todo los elementos musicales que pluralizaron el sonido que sustentaron los álbumes de aquellos primeros años de la banda alcanzando, cada uno de ellos, el rango de clásicos bajo el nombre de estos ejecutantes: James Hetfield (guitarra/voz), Kirk Hammet (guitarra), Cliff Burton (bajo) y Lars Ulrich (batería).
No muchos músicos tienen un espíritu inquieto al momento de ponerse a componer, sin importarles lo exitoso que haya sido el predecesor, como en el caso de Metallica lo fue “Kill ’em All” de 1983, y transformar las claves o fundamentos que llevaron a destacar lo anterior en algo novedoso.
Burton fue la gran musa de Metallica, que junto al ímpetu interpretativo del bajista alcanzaron una combustión explosiva cuando “el todo” se dirigía al propósito en común por lograr.
“Ride The Lightning” es muestra de todo lo articulado hasta aquí en “Nieto Ni Lo Otro…” y eso que fue el segundo disco, lo que muestra un estado en consonancia con la música y la creatividad y no con el éxito, que en muchos casos es el causante del sedentarismo artístico.
Aquel inconformismo de Metallica hoy no lo lleva como emblema de su arte, quizás por eso mismo, por desoír su verdadera naturaleza de cambio y constante movimiento, ha caído en el efecto de las obviedades.
Cambios que en el disco que hoy festeja sus 30 años lo llevaron a crear esa hermosa potente balada llamada “Fade to Black” que por primera vez enfrentó a sus miembros con las críticas del sector dogmático de sus fans que no veían con buenos ojos y actitud las necesidades creativas explicitadas en ese tema.
Ese todo que conformaba la banda con Cliff se baldó con la muerte de ese indomable león musical que rugía por medio de las 4 cuerdas de su instrumento, pero esa es otra historia, todavía restaba su último aporte en la banda con “Master of Puppets” y un legado que se extendió hasta… bueno, hasta donde llega depende del cristal con el que mira el mundo cada uno de nosotros.
Metallica – “For Whom the Bell Tolls” en vivo el 1 de agosto de 1985
Web oficial: http://www.metallica.com/
El guitarrista Adam Jones es nuevamente quien refleja el estado de ánimo y la realidad del misterioso fuero interno del grupo californiano Tool para detallar esas cuestiones que muchos demandan saber y que no siempre son complacidos, pero esta vez parece que la banda tiene un hueso difícil de tragar y que necesitan purgar expresándolo verbalmente, en una manera catártica que normalmente se produce por medio de la creatividad en los artistas, en este caso la música, cuestión que está imposibilitada de ser libremente desarrollada por sus problemas legales.
En tiempos donde en el ámbito de los negocios cada vez entregan menos de los servicios que dicen ofrecer, especulando con la confianza que la gente deposita en ellos como la medicina prepaga y las obras sociales que tienen renuencia de aceptar a diabéticos por los caros tratamientos que deben afrontar o las compañías de seguros que la única seguridad que te pueden dar es que tomarán tu dinero sin reparos y que encontrarán la forma de no dar la prestación por la cual las contratan (mas muestra de la desidia de un mundo al revés).
Sobre los problemas legales de Tool, Jones dijo a Metal Hammer, declaraciones que nosotros extrajimos de Portalternativo.com, lo siguiente:
“Básicamente hace mucho tiempo la banda le pagó a mi mejor amigo para que hiciera algo de artwork para camisetas, álbumes y anuncios. Y entonces él decidió demandarnos por una quinta parte del dinero que hemos amasado en nuestra carrera. ¡Era ridículo! Pero el tema es que teníamos un seguro por si alguna vez nos demandaban o nos metíamos en un lío así. Y ahora todas estas compañías de seguros han tratado de echarse atrás.
A mi no me suena bien. Sinceramente creo que es como si contratas un seguro de coche y tienes un accidente y vas a la compañía y te dicen, ‘Bueno, como conduces un monovolumen y nosotros no lo consideramos un coche, no te cubrimos’. Y entonces tratas de discutirles eso y te dicen, ‘Bueno, te vamos a demandar’.
Y siete años más tarde aquí estamos. Tenemos muchas cosas ahí. Hay estrés. Hay cuatro personas diferentes con rollos personales y puede ser difícil componer música juntos. Y eso, obviamente tiene que tener un efecto negativo en el proceso creativo”.
Por el material de estudio que se viene gestando con tropiezos, el músico expresó que…
“Siempre estamos en un camino experimental. Nunca pensamos en qué es lo que funcionó en el último disco o qué es lo que suena en la radio ahora. Es un proceso egoísta, nos metemos ahí con algunos riffs. Experimentamos y los riffs empiezan a tomar otro camino y con el tiempo, este riff de la semana pasada va bien con este riff de hace dos años. Vamos encajando piezas, casi como una banda sonora de una película. Pero te diré esto: hay mucho material en 7/4. El 7 puede sonar como un número normal para el oyente pese a ser un número raro, eso es realmente emocionante. ‘Rosetta Stoned’ tenía algunos elementos de eso en cuanto a que teníamos un parón a mitad y el ritmo final de 7 contra 5. ¡De alguna manera es meterse en camisa de once varas! Hay algunas cosillas ligeras pero hay mucho material heavy”.
En cuanto a la fecha en la que verá la luz el disco, el guitarrista no da certezas y los problemas legales son los que están arruinando el proceso imaginario del grupo:
“No quiero simplemente sacarlo y preocuparme del próximo disco, y luego echar la vista atrás y decir, ‘¿Por qué hice eso? Es un pedazo de mierda’. Quiero irme a dormir bien por la noche, es mi herencia. Algún día, estiraré la pata y quiero mirar atrás lo que hice y decir, ‘Trabajé duro, me tomé mi tiempo y tuve integridad’. Sé que nuestros están frustrados y obviamente quieren oír nueva música. Tienes que mirarlo con buenos ojos y pensar, ‘Guau ¡De verdad les gustamos y quieren más!’. Para serte sincero, esa sensación es inigualable”.
Maynard James Keenan hablando de lo que es Tool y sobre los fans de la banda
Algunos de los maravillosos secretos de Tool
Web oficial: http://www.toolband.com/
Myles Kennedy está hiperactivo en la música con los distintos proyectos que lo tienen como más que un simple integrante y como uno de los compositores principales en cada uno de ellos desde que comenzara a ganarse a fuerza de sus dotes vocales, carismáticos y creativos un lugar importante en el arte sonoro desde que formó parte del primer trabajo solista de Slash.
Precisamente, a mediados de septiembre edita con el ex guitarrista de los Guns and Roses el disco “World On Fire”, el año pasado publicaba con Alter Bridge el álbum “Fortress” y planifica poder tener su trabajo en solitario lo mas pronto posible, aunque no hay nada concreto que indique que será muy pronto.
Sobre eso el cantante y guitarrista dijo en abril pasado que: “Se trata de encontrar el momento. Soy tan afortunado de poder salir tanto de gira como lo hago, igual haciendo discos con estos grandes artistas, es difícil ahora mismo echar el freno y encontrar el momento para sacar el disco en solitario. El material está casi terminado faltando solo grabar algunas pistas de voz. Sólo necesito encontrar el momento en el que pueda centrarme en ello, sacarlo y salir de gira a algún nivel. Probablemente solo yo con una guitarra acústica. Es un disco más emocional que describe a un tipo que tiene algo que necesita sacarse de dentro. Respeto a los artistas que hacen eso. Me encanta el proyecto en solitario de Clint Lowery de Sevendust por esa razón. Siento que eso es lo que está haciendo. Creo que es realmente saludable”.
Mientras que Alter Bridge, la banda que comparte con el violero Mark Tremonti de Creed, reveló días atrás el video de la canción “Cry Of Achilles”, un verdadero temazo del gran último álbum “Fortress”, que pueden ver a continuación en “Nieto Ni Lo Otro…”.
Alter Bridge - “Cry Of Achilles”
Web oficial: http://www.alterbridge.com
"Eric Clapton & Friends: The Breeze, an Appreciation of JJ Cale" es el ornamental y ostentoso, mas nunca exagerado, título para el álbum en memoria del músico multiinstrumentista, compositor y prolífico J. J. Cale con el que Clapton tributa a una de sus grandes influencias musicales.
Low Hand reunió a afamados músicos para que fueran cómplices del homenaje que estará en la calle el 29 de julio, entre los que se encuentran John Mayer, Tom Petty y Mark knopfler.
Las canciones que libró en esta ocasión son la Country “Train To Nowhere” y la blusera "Don't Wait", la primera compartiendo voces con knopfler y Don White, mientras que en la segunda, con Mayer de ladero interpretativo para exaltar parte de la enorme bitácora escrita con el Blues, Country, Rock, etc. por J. J. Cale en su tránsito por la gran mar sonora.
En dos días se cumplirá un año del deceso del músico estadounidense oriundo de Oklahoma, quien murió el 26 de julio de 2013 en La Jolla, California.
Eric Clapton, Mark knopfler y Don White - “Train To Nowhere”
Eric Clapton & John Mayer - "Don't Wait"
Web oficial: http://www.ericclapton.com/
“Her Bullets Energy” es el nombre del tema perteneciente al primer trabajo discográfico en solitario del ex Kyuss John Garcia. En él nos hallamos con la colaboración del legendario guitarrista de The Doors Robby Krieger.
La composición es la encargada de cerrar el álbum que lleva el nombre propio del cantante y que se publicará el primer día del mes de agosto.
Lo que tenemos la oportunidad de escuchar hoy surca los senderos del formato acústico y de tiempos apacibles, donde el viento se hace brisa o la ansiedad contemplación, en contrapunto al vivaz tema que pudieron oír anteriormente en “Nieto Ni Lo Otro…” (John Garcia revela el primer video…).
Ha descubrir el gran gusto que se dio el también vocalista de Vista Chino, junto al guitarrista de la mítica The Doors…
John Garcia y Robby Krieger - “Her Bullets Energy”
Sitio oficial: https://www.facebook.com/JohnGarciaOfficial
