La soledad y la alienación no necesariamente son malas, de hecho, los grandes filósofos de la humanidad las tenían como un estadio para ir más allá de esta mundanidad, la llave o la puerta que abre esos procesos de iluminación o entendimientos es la sombra u oscuridad del ser (todos tenemos sombras) descubrirlas y saber su procedencia traen el sentido a la vida y el propósito Cósmico de porqué la vivimos.
Ese algo más, es el que trae los cambios profundos. Mirarse a sí mismo para descubrir al otro.
"Do You Feel Normal" de The Hellacopters (del disco "Overdriver" que se publica el 31 de enero) versa sobre el sentirse solo y cómo eso deviene en estados de incertidumbre.
Esos momentos son una oportunidad para revelarse a sí mismo, y de esa forma, redescubrir las razones ulteriores del Alma y el Espíritu del Hombre que hemos olvidado en esta enorme distracción que es el mundo.
The Hellacopters - "Do You Feel Normal" video oficial
La fuerza no como una imposición vigorosa de poder, sino como una energía manifiesta de lo prístino, el sentido original que repercute en nuestro inconsciente y que detenta la sabiduría de lo ancestral.
Así suena "Kaiowas" del álbum de la banda brasilera Sepultura"Chaos A.D." de 1993 que es el nombre de una primitiva tribu de su país que ha sido víctima de genocidio para fomentar los negocios espurios de los diferentes gobiernos de turno.
La canción acústica tiene una expresividad excelsa que no tiene ni el riff más poderoso y eléctrico del gran disco de la banda, ni la letra más explícita, ahí está su inquietante y encantador poder.
En 1994Sepultura interpretó la canción en los estudios de MTV y debajo de su austeridad sonora redoblan las fuerzas de la naturaleza, esas de las que el Hombre codicioso quiere extinguir...
"Pearl" es conocido un día como hoy 11 de enero pero de 1971, 3 meses después de la muerte de Janis Joplin, y refleja la pasión y el corazón de la cantante derramados en cada interpretación. Simplemente exquisito.
Apasionadamente poderoso se ilumina su canto, así encuentra ella su altura, sobre sí misma, ardiendo con su sentir genuino.
Jimi Hendrix y The Doors compartían con Janis, cada uno a su propia manera, esa expresividad ígnea que encontraba en el arte la manifestación de algo superior a ellos.
"Pearl" está más allá de su éxito comercial (la muerte es una buena vendedora), de hecho no significa nada al lado de su majestuosa impronta que podría servir como parámetro para contemplar lo que es cantar con el corazón, no para copiar (otra mentira del mainstream) sino para descubrir ese algo más de los Espíritus bellamente inquietos.
El álbum tiene en "Mercedes Benz" a Joplin cantando a capela y en "Me and Bobby McGee" una composición con autoría de Kris Kristofferson cantautor Country y actor (La saga "Blade" con Wesley Snipes, entre otras).
Destaca la voz vigorosa y libre en "Cry Baby", que lamentablemente, los curadores de su legado permitieron su uso en un comercial, una aberración a los significados artísticos de Janis Joplin...
Y pensar que el Statu Quo de estos tiempos que corren nos quieren hacer creer que las mujeres no se destacaron en la historia de la humanidad, aquí en "Nieto Ni Lo Otro..." desde nuestro bello y cálido Escribir Cósmico demostramos con la música que ellas, las que supieron del poder interior, miraron al mundo desde sus propias alturas, entre sus féminas manifestaciones...
Recapitulamos en "Nieto Ni Lo Otro..." en una presentación en la tv británica de Oasis en el año 2000 y ese espíritu de desobediencia que insiste como un mantra cada vez que el grupo de los hermanos Gallagher desgrana en vivo "Cigarettes & Alcohol".
Composición que tiene un bello guiño a los Sex Pistols, concretamente a la forma de cantar del frontman de la legendaria banda punk cuando Liam se pregunta si es su imaginación en las primeras líneas de la letra.
El sencillo, certificado como Platino, del debut discográfico "Definitely Maybe", tiene esa desfachatez rockera inoculada por los Gallagher y el ímpetu de sus tiempos mozos.
Oasis - "Cigarettes & Alcohol" en Later... with Jools Holland en 2000
"Something" de The Beatles es una composición que lleva en su corazón una ternura inigualable, una expresión simple y poderosamente genuina del amor escrita por George Harrison.
El mismísimo Frank Sinatra dijo de ella que: "Es la mejor canción de amor que se ha escrito en los últimos 50 años", y la consideraba su favorita en la historia de la música porque no estuvo la necesidad de decir "te quiero" en la letra.
La versionaron el Rey del Rock, Elvis, James Brown y Joe Cocker que en este video lo podemos ver interpretarla en vivo en The Midnight Special del 4 de octubre de 1974.
El sentido profundo y la música que se expresan en "Something" lo hacen al mismo tempo reflejo de Harrison.
En noviembre del año pasado "When the Pawn..." (1999) cumplía 25 años y se establecía como el segundo trabajo de estudio de la maravillosa cantautora Fiona Apple, como un disco disruptivo ante la mirada prejuiciosa sobre el manantial creativo de una mujer que siempre se expresó con su propio sentir.
Era el sucesor de su debut "Tidal" (1996) y ella tan solo tenía 22 años y componía como una longeva experimental pero que aprovechaba la energía juvenil para que lo que comunicara tuviera la intensidad que se requiriera para no acallar su Espíritu.
Como pianista, el sonido de su consustancial instrumento desplegaba las alas de su expresividad sonora encantadora, en este y todos sus álbumes.
El título del disco en realidad es un poema de Apple y por lógicas razones se conoce sólo con su abreviación, pero su poesía de titulación dice así:
"Cuando el peón golpea los conflictos, piensa como un rey,
lo que sabe lanzar, los golpes cuando va a la pelea,
y ganará todo antes de entrar al ring,
no hay cuerpo a quien golpear cuando tu mente es tu poder,
así que cuando vas solo, toma tu propia mano y recuerda
que la profundidad es la mayor de las alturas y si sabes dónde estás parado,
entonces sabes dónde aterrizar y si te caes, no importará, porque sabrás que tienes razón".
Reflejo de todo lo que tenía para decir y lo dijo desde el título mismo sin importar que fueran 444 caracteres, lo que tenía que expresar se expresó hasta en el lugar más recóndito de la música de este álbum.
Una mujer bellamente inquietante, de una imaginación voluptuosa, una artista indómita.
El último disco de estudio de Fiona es "Fetch the Bolt Cutters" de 2020, justo cuando "When the Pawn..." en marzo de ese mismo año, encontraba certificación de Platino por la RIAA.
"La idea de recrear 'Animal Magnetism' se me ocurrió una noche tarde. Podía escuchar la voz sensual de Paula, la canción adquiriendo un aire ligeramente industrial... y podía escuchar a Gary Holt tocando esta loca canción principal. Ha sido realmente increíble ver cómo esta idea se hacía realidad", dijo el emblemático baterista Dave Lombardo sobre la renovada perspectiva de la composición que da nombre al álbum de los alemanes de 1980.
Una reversión transformada en tributo a Scorpions que consigue un intrigante magnetismo mientras la densidad sonora reverbera una oscura impronta que atrapa y cautiva somatizando esa sugestión magnética.
"Animal Magnetism", "In The Shadows" y "Spiderweb" son los sencillos que formarán parte del segundo larga duración de la banda del matrimonio espiritual y creativo de Dave y Paula Lombardo que se conocerá bajo el nombre de "To Cross or To Burn" (disponible desde el 28 de febrero).
Paula dice sobre el álbum: "'To Cross or to Burn' nos ha llevado por un camino más oscuro y muy diferente al de nuestro primer álbum. Hay una confianza en este trabajo. Una sensación general de pesadez que fue inesperada. Versos de verdades duras ahora unidos en la aceptación. La introspección continúa”.
Además de Holt (Exodus y ex Slayer), el álbum tiene la colaboración de Trevor Dunn (Mr Bungle, Fantômas, etc.), el chileno Ra Diaz (Suicidal Tendencies) y Alex Skolnick (Testament, Alex Skolnick Trío).
Venamoris, la belleza que oculta la oscuridad, luz de su imaginación...
