Cuatro décadas atrás King Crimson daba existencia a los átomos específicos que generaban el vibrato singular del magnífico “Discipline”, un trabajo que sonaba diferente a los que la banda venía realizando ingresando en una dimensión desconocida porque los nuevos integrantes Adrian Belew y el bajista Tony Levin poseían la llave artística para ingresar en ella.
El ensamble con el guitarrista Robert Fripp y el baterista Bill Bruford fue perfecto para el aquelarre sonoro de la banda, transformado en llave para atravesar el portal hacia aquella longitud de onda inigualable e intransitada.
Hoy oímos un eco que procede de las sesiones de grabación de 1981 que se repite como un mantra en el sonido del stick de Levin, el entusiasmo de la voz de Belew y la batería de Bruford que reverbera las cualidades de los otros para el encuentro con nosotros…
King Crimson - “Elephant Talk” (stick, bajo y voz)
Una de las composiciones más celebradas de INXS, “Never Tear Us Apart”, tuvo un momento único en la tv británica en 1994 cuando Michael Hutchence en voz y Andrew Farriss en piano la interpretaban en el desierto de los instrumentos, la soledad de un efímero y bello saxo y el recuerdo de un amor.
Hutchence y Farriss son las mentes detrás de las formas de la composición imaginada para el imprescindible álbum “Kick” de 1987 que a la fecha es el más vendido de la agrupación australiana con 24 millones de copias a nivel global.
Inconfundible ese tempo del piano que da génesis al Universo de la canción que automáticamente nos incluye en su firmamento porque ahí mismo está la piedra angular de su existir.
INXS - “Never Tear Us Apart” en “Later… with Jools Holland” en 1994
El emblemático guitarrista Tony Iommi que le puso música al infierno con Black Sabbath vuelve a entrar en la oscuridad para detectar su fragancia acercándonos el perfume que hiede con los sonidos de sus mágicos Riffs, la pócima de su enjundia: “Scent Of Datk”.
"Tenía el riff desde hace tiempo y nunca había hecho nada con él. Construimos la pista con baterías programadas al principio y luego Mike Exeter hizo una interpretación de bajo y teclados, y yo añadí mis solos de guitarra, sólo para darnos una idea de cómo iba a sonar. Luego añadimos las cuerdas. Ya había trabajado con secciones de cuerdas en álbumes de Sabbath, pero esta fue una experiencia totalmente nueva", expresó el guitarrista .
Ayer martes, en la noche estadounidense, se presentaba en la TV el grupo Mastodon para ofrecer en vivo “Teardrinker” de su recién editado álbum de estudio “Hushed and Grim”.
La banda está nominada a los Premios Grammys 2022 por “Pushing the Tides” como Mejor Performance Metal.
“Es una suerte tener una plataforma como Mastodon en la que poder volcar la luz y la oscuridad de nuestras vidas”, dijo en su sapiencia, Troy Sanders, bajista y cantante del grupo.
Mastodon - “Teardrinker” en Late Night con Seth Meyers
Canción: Del paño negro del álbum “Metallica”, el velo de la composición que viste a la “Más santa que tú”.
La vida que tienen las canciones de aquel Álbum Negro es semejante al de éste en el ríspido hoy de la humanidad, vibra siempre en presente, por eso es un regalo seguir disfrutando de la energía que mana de la interpretación de sus músicos, en plena madurez y luego de las peleas con algunos de sus demonios.
Demontre que parece gesticular en el rostro de Lars Ulrich en el inicio de la canción, como queriendo pasar a este plano por saber del abrasivo fuego que enciende la impronta machacante de “Holier Than Thou”.
El 8 de noviembre pasado se cumplió medio siglo de “Led Zeppelin IV”, si bien es un álbum que tiene la furia catártica de una banda harta de la crítica segada por la ignorancia de los que se suponen “expertos” que sólo veían lo que sus egos les permitía ver: una realidad deformada de lo que era y es Led Zeppelin, el disco tiene el ejercicio de la Mística y la exploración de lugares musicales misteriosos que dispensa magnetismo ancestral.
“Misty Mountain Hop” es una de esas composiciones que tiene el hálito de los compases milenarios que en el video que subió ayer Zeppelin, del emblemático concierto en el O2 Arena de 2007, se revive en la madurez y el reencuentro de sus miembros para exaltar el sagrado legado que crearon.
El hecho que no volvieran a hacer música juntos es maravilloso porque hace más noble la altura artística que legaron, ergo, el fuego que la encendió sigue ardiendo porque no está el materialismo corroyéndola con el interés mundano.
Ser artista también contempla el saber del desprendimiento y el conocimiento del secreto del presente…
Led Zeppelin y la madurez de los músicos en aquel reencuentro de 2007 mantuvieron sagrado, eso que pocos pueden hacer, el Espíritu que le dio vida, y Robert Plantcomo paradigma de ello.
¡Feliz Día de la Música!
Led Zeppelin - “Misty Mountain Hop” en el O2 Arena en 2007
Los legendarios Aerosmith publicarán el 26 de noviembre un ensayo de 1971 bajo el título de "The Road Starts Hear", que sería algo así como “el camino comienza a escuchar”, pero en su pronunciación se puede jugar con “el camino comienza aquí”.
Y en esa sala de ensayo comienzan todas las realidades de una banda y la que lideran Joe Perry y Steven Tyler abrirá un portal a ese momento donde se maquinan y se ajustan los detalles artísticos e interpretativos de la impronta sonora.
Este más que interesante registro es una edición limitada en formato vinilos y cassettes puesta a disposición de los fans en el Record Store Day y que muestra cómo estaba el grupo mucho antes de grabar su primer larga duración (que fue en 1973 con su álbum homónimo)
El adelanto es “Movin’ Out” y las canciones contenidas en este ensayo son:
