"Inspirada en la icónica película de 1953 "El Salvaje", protagonizada por Marlon Brando, la canción captura el mismo espíritu desafiante que conmocionó a la clase media estadounidense y definió a una generación", dice el anuncio del sello earMUSIC responsable del lanzamiento de "The Revenge of Alice Cooper" nuevo álbum con la formación original de Alice Cooper.
El material será lanzado el 25 de julio y en "Nieto Ni Lo Otro..." previamente habíamos articulado sobre "Black Mamba", adelanto de éste que ahora tiene en "Wild Ones" otra pieza de la inspiración del álbum que se editará medio siglo después de la cisma del grupo.
The Original Alice Cooper Group - "Wild Ones" video oficial
Alien se hace serie por primera vez gracias a su creador Noah Hawley ("Fargo") que coloca la historia en un tiempo futuro que el calendario indica como 2120.
La serie de terror y ¿ciencia ficción?, el cuestionamiento no es por las maravillosas bestias imaginadas por el escultor y artista gráfico suizo H. R. Giger, sino por esas aberraciones que ya hay con la tecnología que gota a gota ahoga el espíritu del hombre (cuando vean el tráiler lo sabrán), tendrá 8 capítulos que se estrenarán cada miércoles desde el 12 de agosto.
Dirigida por el tridente Dana Gonzales, Ugla Hauksdóttir y el mencionado Hawley, el elenco está integrado por: Alex Lawther, Timothy Olyphant, Essie Davis, Samuel Blenkin, Babou Ceesay, David Rysdahl, Adrian Edmondson, Adarsh Gourav, Jonathan Ajayi, Erana James, Lily Newmark, Diem Camille y Moe Bar-El.
Filmado en el Stockholm Globe Arena de Estocolmo, Suecia, el 16 de noviembre de 1996 vuelve aquel tiempo al presente para revivir lo que fue el disruptivo álbum "Load" que hoy cumple 29 años de su lanzamiento oficial y que el 13 de junio próximo obtendrá su reedición.
Este instante en vivo fue 5 meses después de la publicación del disco, un material del que James Hetfield dijo, años después, no estar muy conforme:
"Siempre hemos sido muy orgánicos. Load y Reload me parecieron diferentes. Ha sucedido algunas veces que cuando haces algo no se siente bien, la era de Load y Reload, para mí, fue una de esas; Yo no estaba al 100%, pero diría que era un compromiso".
Lars Ulrich y Kirk Hammett parecen ser los ideólogos de esa etapa, así lo explicó el cantante...
"Dije: Voy a ir con la visión de Lars y Kirk en esto. Ellos son muy apasionados, así que iré a bordo, porque si los cuatro estamos en ello, va a ser mejor'. Así que lo hice lo mejor que pude, y no salió tan bien como esperaba, pero, de nuevo, no me arrepiento, porque en ese momento me pareció que era lo correcto".
Más allá de los dimes y diretes internos o externos al grupo, "Load" fue el material más experimental de Metallica, tanto que en la obra no se encuentran similitudes con lo que conocíamos de la banda, incluso no hay rastros de lo que tejió la inspiración del "Album Negro", epítome de la búsqueda creativa que tuvieron a lo largo de toda su carrera.
"Cuando escribimos este álbum el año pasado, estaba totalmente inmersa en mi esperanza como una forma de resistencia y desobediencia”, dijo a NME la icónica líder de Garbage, Shirley Manson, sobre la inspiración del nuevo trabajo de estudio detrás del desolador futuro del mundo.
Hay ciertas culturas que se escudan en la tragedia de un pasado para justificar bombardeos, muertes, violaciones y todas las aberraciones que suceden cuando un país somete a otro, y de esa manera no ser juzgadas, hoy mismo hay una en Gaza avasallando la región sin que nadie diga algo sobre esto.
Volviendo a Garbage, la cantante dijo al mismo medio:
"No siento ninguna responsabilidad hacia nadie, ni siquiera hacia el resto de la banda. Tengo una responsabilidad conmigo misma. Me la he ganado. Creo que he encontrado mi voz como artista. Esa voz es franca y siempre lo ha sido. Nuestra singularidad reside en que no somos niños, somos adultos.
De hecho, somos mayores. ¡Qué hermoso lugar para estar! No tengo que ser joven, no tengo que ser rápida, no tengo que ser sexy, no tengo que ser atractiva, no tengo que sonreír. Si me cancelas, me cancelas. He tenido una carrera genial. De verdad que me da igual. Si nos cancelas, me sentiré culpable por haber arruinado mi banda, pero prefiero ser fiel a quien soy como ser humano".
"Let All That We Imagine Be The Light" es un disco que tiene todo lo que es el grupo más elementos Beat y Electrónicos que pueden coquetear con el Trip Hop en una expresividad de medios tiempos que simulan minimalismo.
Lo que impulsó al disco también es el pensamiento crítico, lejos de las posturas muy en boga en estos tiempos que no dicen nada más que palabras.
"Quiero hablar de lo que veo que ocurre en el mundo que me rodea. No quiero fingir, no quiero ser falsa, no quiero mentir. No soy nostálgica, no miro hacia atrás ni hacia adelante; estoy exactamente donde debería estar en ese momento. Cuanto más lo he hecho, más ha florecido mi vida. Disfruto de mi vida mucho más que cuando era joven", sentenció con sapiencia Shirley.
Garbage - "Let All That We Imagine Be The Light" álbum completo
Fue en el programa televisivo francés TSR Mosaïque del 18 de mayo de 1977, allí el inconmensurable talento de Astor Piazzolla desborda en vivo al interpretar "Libertango" junto a sus músicos Tomás Gubitsch en guitarra, Ricardo Sanz en bajo, Gustavo Beytelmann en piano, Luis Ceravolo en batería, Osvaldo Caló en órgano eléctrico, Daniel Piazzolla en sintetizador y Luis Ferreyra en flauta.
Astor fue y es un músico extraordinario y como tal ha sido vilipendiado por la ortodoxia del estancamiento que ven a la música como algo donde encallar y nunca navegar.
El creador de "Adios Nonino" trascendió incluso el Tango porque así es la estirpe de un verdadero músico, la de seguir la intuición y el deseo de su corazón y Piazzolla es ese rebelde que todo lo transformó en post del arte sonoro, él se hizo Mar en ella (la música) y ese océano le devolvió el Espíritu de lo inabarcable.
Lo auténtico tiene esa energía que nos sobrepasa y subyuga. ¡Eso es Astor Piazzolla!
Y la propuesta de hoy de "Nieto Ni Lo Otro..." es la contemplación del piélago del imaginario Piazzolla para sentir y mirar aquello que viene de lo inimaginable y volver a ser parte del Mar de las razones intangibles de las que el silencio y el Espíritu nos habla...
Astor Piazzolla - "Libertango" en TSR Mosaïque (1977)
Con tintes mariachis, "Adelita", es la nueva presentación de Bruce Springsteen. Una canción del álbum "Inyo" creado en la década de los noventas cuando el músico viajó en moto por california y Texas, de allí surge su impronta particular y las imágenes que nutren el video con el que presenta la composición.
La aridez de esos paisajes se ve reflejada en lo que quiere comunicar el artista con "Adelita":
"Varias canciones del disco exploran la diáspora mexicana, cómo el cruce de la frontera entre México y Estados Unidos ha afectado a generaciones y las pérdidas culturales sufridas como resultado".
Sobre "Inyo", Springsteen espetó...
"Fue un disco que compuse en California durante largos viajes por el acueducto de California, atravesando el condado de Inyo camino a Yosemite o el Valle de la Muerte. Disfrutaba muchísimo ese tipo de composición.
En la gira de ‘The Ghost of Tom Joad’ llegaba a casa, a la habitación del hotel, por la noche y seguía escribiendo con ese estilo porque pensaba que iba a seguir ‘The Ghost of Tom Joad’ con un disco similar, pero no lo hice. De ahí surgió ‘Inyo’. Es uno de mis favoritos".
El 27 de junio es la fecha de este extraordinario y ambicioso lanzamiento llamado "Tracks II: The Lost Albums" de uno de los grandes artistas que dio este mundo, y por eso mismo, es que su música vibra en sintonía con el corazón del Cosmos de "Nieto Ni Lo Otro...".
"No Angel", el debut discográfico de Dido, fue para la artista británica un álbum catártico donde exuda las vicisitudes de su vida creando en la belleza que trae lo auténtico, la contemplación del dolor y los procesos de entendimiento que llevan a la libertad.
26 años pasaron y redescubrimos en la dulzura de su voz esos intentos del corazón por comprender... ¿Qué es ese dolor que toma su vida?
El tempo medio de casi todo el álbum refleja la necesidad de tomarse su tiempo para comunicar sus sentimientos y comprender su Karma...
Para ello, la alquimia de la sonoridad Trip Hop, Electrónica y la dulzura de su voz son la fórmula cautivadora con la que abriga nuestra comprensión.
La cantautora editó con éxito los sencillos "Here with Me", "Thank You" y "Hunter" convirtiéndolos en clásicos de su imaginario.
Transparente, acogedora, creativa es la artista detrás del delicado corazón de "No Angel".
