sábado, 15 de julio de 2017
Nine Inch Nails publica la nueva canción “Less Than” y pueden ver su participación en la serie “Twin Peaks”
El 21 de julio la banda de Trent Reznor publicará el EP “Add Violence” en formato digital, el 8 de agosto será el turno del físico de edición limitada y el 1 de septiembre la edición en CD. También habrá vinilo pero aún no se confirmó su fecha de lanzamiento.
Hoy Nine Inch Nails deja escuchar una de sus composiciones, la titulada “Less Than” que resuena en “Nieto Ni Lo Otro…”.
Por otro lado podemos disfrutar de la interpretación de la canción “She’s Gone Away” que el grupo hizo en la nueva temporada de la serie de David Lynch, “Twin Peaks”, perteneciente al EP de 2016 “Not the Actual Events” que forma parte, junto a “Add Violence”, de una trilogía pautada por Reznor.
Nine Inch Nails - “Less Than” video oficial
Nine Inch Nails - “She’s Gone Away” en “Twin Peaks”
Web oficial: http://www.nin.com/
viernes, 14 de julio de 2017
Arch Enemy adelanta de su nuevo álbum la composición “The World Is Yours”
“Will To Power” es el nombre del trabajo de estudio que Arch Enemy publicará el 8 de septiembre y del que ahora adelanta “The World Is Yours” por medio de su video. Clip que subió el sello Century Media Records hace tan solo 3 horas y que pueden ver aquí en “Nieto Ni Lo Otro…”.
El emblemático guitarrista Michael Amott , que co-produjo el disco junto al baterista Daniel Erlandsson, dijo:
“Hemos estado trabajando duro en el nuevo álbum por un tiempo y estamos orgullosos de presentar el primer testeo de la nueva música de Arch Enemy en más de tres años con nuestro nuevo sencillo y video, 'The World Is Yours'! Esta fue la primera canción que escribí para el 'Will To Power' y Daniel me ayudó a arreglarlo y terminarlo. Una de muchas canciones que esta vez co-escribimos y coprodujimos (…) Jens Bogren hizo una excelente mezcla y masterización, incluso superando el sonido épico de nuestro disco anterior, 'War Eternal'. Las personas que han escuchado esta canción en particular están diciendo que tiene el ambiente clásico de Arch Enemy, y creo que podrían estar en lo correcto”.
Amott también explicó que signa el arte de tapa de “Will To Power”: "Fue un placer trabajar con Alex Reisfar en el arte de la portada del álbum. Él inmediatamente entendió el concepto y la atmósfera que estábamos buscando con este trabajo.
Hemos hablado de la espada de doble filo que es la ambición humana, cómo puede ser extraordinariamente creativa y hermosa, pero también puede convertirse en algo oscuro y poderoso. Alex procedió a pintar magistralmente una imagen fuerte que evoca muchos sentimientos.
El cráneo humano como un punto focal central, el tipo de carne cayendo en el patrón circular. La serpiente ouroboros tejiendo dentro y fuera de la boca y la garganta de las cabezas cortadas de un lobo, una cabra y un vampiro murciélago. Todos representan la autodeterminación y una voluntad de poder depredadora, casi parásita”.
Arch Enemy - “The World Is Yours” video oficial
Web oficial: http://www.archenemy.net/
Tool: La fricción de los hemisferios analíticos y creativos que se hallan en puja
Adam Jones, Justin Chancellor y Danny Carey es uno de esos hemisferios, el que necesita de una incesante búsqueda que se pormenoriza en el análisis obsesivo de sus partes y que crea una constante insatisfacción que no termina de encontrar paz para redondear la obra.
La otra sección de la misteriosa gran mente que es Tool, está dada por Maynard James Keenan, el cantante está en una intensión perenne que le dice sin titubeos lo que tiene que plasmar en el momento que tiene que hacerlo, es una fuerza intuitiva que resuelve y por lo tanto en ella no cabe el engorrado proceso intelectual.
Maynard dio detalles más amplios del lugar en el que se encuentran en este tiempo creador que puso a tres cuartas partes de Tool en el ostracismo de sus laberintos sonoros y que coloca a la banda en una fricción que detalla así:
"Su forma de componer es interminable. Y estoy seguro de que hay muchas razones por las que el retraso ha sido tan largo. Su proceso es muy analítico y creo que, en algún momento, quizá porque ha pasado ya tanto tiempo desde el último álbum, tiene que haber algo de miedo ahí. (Uno piensa para sí mismo), ‘¿Tiene que ser tan bueno como si fuese el último?’ La expectativa es… Ahora la presión es inmensa así que estoy seguro de que hay algo de eso.
En cuanto a cómo componen Danny, Justin y Adam, es muy tedioso, un largo proceso. Y siempre vuelven sobre cosas y se preguntan lo que habían hecho y volviendo atrás y adelante y, de alguna manera, poniendo unos fundamentos, ponen las bases para una casa. Así que no puedo componer melodías hasta que los cimientos estén colocados. No puedo escribir palabras hasta que las melodías estén en su sitio.
No puedo construir paredes y luego empezar a decorar este sitio hasta que los cimientos estén en sitio porque si siguen cambiando los fundamentos, cambiando las bases, las melodías cambian y luego la historia, por supuesto, no se escribe. En eso estamos. Hay muchas vigas que siguen moviéndose (vigas maravillosas) pero siguen cambiando. Y siguen cambiando de idea. Así que no sé si es algo bueno o malo; simplemente es su forma de actuar.
Cuando tienes a mucha gente terca, cabezota, testaruda que tiene éxito -como yo mismo- cuando le das a alguien algo de éxito, está convencido de que tiene razón. Así que es difícil hablar conmigo o es difícil hablar con ellos, es difícil hablar con gente en esa posición porque han tenido éxito y entonces te crees que la razón por la que estás ahí es por la postura que hayas tomado ese día en concreto. Y eso está bien pero nuestro proceso ha evolucionado con los años y esa naturaleza testaruda, tratas de dar un paso atrás y no tomarte ninguna de esas cosas de forma personal.
Mi deseo de adelantar, ir hacia adelante, terminar las cosas… Siempre ando discutiendo con los chicos de Tool para terminar las cosas de una vez y no es su forma de hacer las cosas. Me llevó un tiempo decir, “Esto no es personal. Así es como ellos hacen las cosas y tengo que respetarlo, y tengo que tomarme mi tiempo y dejar que se tomen su tiempo”. Y me reporto y vengo a ver qué está pasando.
He tenido ejemplos en los que he empezado a componer cosas y para cuando lo he hecho y lo oímos, la canción ha ido en una dirección completamente diferente así que todo lo compuesto a nivel de melodía o de letras, era irrelevante y tengo que empezar de nuevo…
Puedo sentarme ahí en esa habitación y estar con ellos ahí pero su proceso es tan tedioso y tan 'Rain Man' que no puedo… Empiezo a encerrarme. Pero es genial. Lo que hacen es maravilloso… Apoyo totalmente lo que hacen. No tienen otra manera de hacerlo. Para mí, yo puedo moverme mucho más rápido si me dejas ayudarte".
Esto describe un aspecto más humano de la banda en esta tarea artística de materializar otros planos, y ayuda a entender que esos hemisferios que se hallan en puja, están para encontrarse entre sí, para reconocerse, para comunicarse, y para que desde allí, completen la construcción de un disco que podría tener la potencialidad de obra maestra.
Tool – “Schism” en vivo en 2016 subtitulado en español
Web oficial: https://www.toolband.com/
La otra sección de la misteriosa gran mente que es Tool, está dada por Maynard James Keenan, el cantante está en una intensión perenne que le dice sin titubeos lo que tiene que plasmar en el momento que tiene que hacerlo, es una fuerza intuitiva que resuelve y por lo tanto en ella no cabe el engorrado proceso intelectual.
Maynard dio detalles más amplios del lugar en el que se encuentran en este tiempo creador que puso a tres cuartas partes de Tool en el ostracismo de sus laberintos sonoros y que coloca a la banda en una fricción que detalla así:
"Su forma de componer es interminable. Y estoy seguro de que hay muchas razones por las que el retraso ha sido tan largo. Su proceso es muy analítico y creo que, en algún momento, quizá porque ha pasado ya tanto tiempo desde el último álbum, tiene que haber algo de miedo ahí. (Uno piensa para sí mismo), ‘¿Tiene que ser tan bueno como si fuese el último?’ La expectativa es… Ahora la presión es inmensa así que estoy seguro de que hay algo de eso.
En cuanto a cómo componen Danny, Justin y Adam, es muy tedioso, un largo proceso. Y siempre vuelven sobre cosas y se preguntan lo que habían hecho y volviendo atrás y adelante y, de alguna manera, poniendo unos fundamentos, ponen las bases para una casa. Así que no puedo componer melodías hasta que los cimientos estén colocados. No puedo escribir palabras hasta que las melodías estén en su sitio.
No puedo construir paredes y luego empezar a decorar este sitio hasta que los cimientos estén en sitio porque si siguen cambiando los fundamentos, cambiando las bases, las melodías cambian y luego la historia, por supuesto, no se escribe. En eso estamos. Hay muchas vigas que siguen moviéndose (vigas maravillosas) pero siguen cambiando. Y siguen cambiando de idea. Así que no sé si es algo bueno o malo; simplemente es su forma de actuar.
Cuando tienes a mucha gente terca, cabezota, testaruda que tiene éxito -como yo mismo- cuando le das a alguien algo de éxito, está convencido de que tiene razón. Así que es difícil hablar conmigo o es difícil hablar con ellos, es difícil hablar con gente en esa posición porque han tenido éxito y entonces te crees que la razón por la que estás ahí es por la postura que hayas tomado ese día en concreto. Y eso está bien pero nuestro proceso ha evolucionado con los años y esa naturaleza testaruda, tratas de dar un paso atrás y no tomarte ninguna de esas cosas de forma personal.
Mi deseo de adelantar, ir hacia adelante, terminar las cosas… Siempre ando discutiendo con los chicos de Tool para terminar las cosas de una vez y no es su forma de hacer las cosas. Me llevó un tiempo decir, “Esto no es personal. Así es como ellos hacen las cosas y tengo que respetarlo, y tengo que tomarme mi tiempo y dejar que se tomen su tiempo”. Y me reporto y vengo a ver qué está pasando.
He tenido ejemplos en los que he empezado a componer cosas y para cuando lo he hecho y lo oímos, la canción ha ido en una dirección completamente diferente así que todo lo compuesto a nivel de melodía o de letras, era irrelevante y tengo que empezar de nuevo…
Puedo sentarme ahí en esa habitación y estar con ellos ahí pero su proceso es tan tedioso y tan 'Rain Man' que no puedo… Empiezo a encerrarme. Pero es genial. Lo que hacen es maravilloso… Apoyo totalmente lo que hacen. No tienen otra manera de hacerlo. Para mí, yo puedo moverme mucho más rápido si me dejas ayudarte".
Esto describe un aspecto más humano de la banda en esta tarea artística de materializar otros planos, y ayuda a entender que esos hemisferios que se hallan en puja, están para encontrarse entre sí, para reconocerse, para comunicarse, y para que desde allí, completen la construcción de un disco que podría tener la potencialidad de obra maestra.
Tool – “Schism” en vivo en 2016 subtitulado en español
Web oficial: https://www.toolband.com/
jueves, 13 de julio de 2017
Concierto de Depeche Mode que sirve para mitigar la espera por su gira latinoamericana
Con el show donde Depeche Mode repasó sus clásicos y también las canciones de su reciente trabajo “Spirit”, con el que fundamenta este Tour que lo traerá a Argentina en marzo, cerró el NOS Alive! 2017 que se celebró en Portugal el 8 de julio pasado y que es el registro del que pueden disfrutar en “Nieto NiLo otro…”.
La fecha Argentina de su gira sudamericana será el 24 de marzo en El Estadio Único de La Plata.
La lista de las canciones que interpretó en el NOS Alive! 2017 es la siguiente:
01. 'Going Backwards'
02. 'Barrel of a Gun'
03. 'A Pain That I'm Used To'
04. 'In Your Room'
05. 'World In My Eyes'
06. 'Cover Me'
07. 'Judas'
08. 'Happy Birthday'
09. 'Where's the Revolution'
10. 'Wrong'
11. 'Everything Counts'
12. 'Stripped'
13. 'Enjoy the Silence'
14. 'Never Let Me Down Again'
15. 'Home'
16. 'Walking In My Shows'
17. 'I Feel You'
18. 'Personal Jesus'
Depeche Mode – Concierto completo en Portugal del 8 de Julio de 2017
Web oficial: http://www.depechemode.com/
La fecha Argentina de su gira sudamericana será el 24 de marzo en El Estadio Único de La Plata.
La lista de las canciones que interpretó en el NOS Alive! 2017 es la siguiente:
01. 'Going Backwards'
02. 'Barrel of a Gun'
03. 'A Pain That I'm Used To'
04. 'In Your Room'
05. 'World In My Eyes'
06. 'Cover Me'
07. 'Judas'
08. 'Happy Birthday'
09. 'Where's the Revolution'
10. 'Wrong'
11. 'Everything Counts'
12. 'Stripped'
13. 'Enjoy the Silence'
14. 'Never Let Me Down Again'
15. 'Home'
16. 'Walking In My Shows'
17. 'I Feel You'
18. 'Personal Jesus'
Depeche Mode – Concierto completo en Portugal del 8 de Julio de 2017
Web oficial: http://www.depechemode.com/
martes, 11 de julio de 2017
Escuchen de Ministry el discazo en vivo "Live Necronomicon" vía streaming
El registro data del 22 de febrero de 1990 y pertenece al concierto ofrecido en el Holiday Star Theatre de Merrillville, en Indiana, que Ministry publica a través de Bandcamp y que pueden disfrutar aquí en “Nieto Ni Lo Otro…”.
Es la década más prolífica del grupo. Los noventas donde Al Jourgensen tenía sus adicciones al dente y donde marcaba el tempo de la música con el machaque industrial, uno de los estilos que encontró respuesta masiva de la gente junto al Grunge y el New Metal.
Esta es la versión expandida de "In Case You Didn’t Feel Like Showing Up" que sirve para mitigar la espera del nuevo trabajo de estudio del grupo, como fuera anunciado por el icónico cantante, a editarse a fin de año.
"AmeriKKKant" será el título del opus y tiene entre los invitados confirmados a: Burton C. Bell (Fear Factory), Arabian Prince (NWA), Lord of the Cello y DJ Swamp (Beck)
Web oficial: http://ministryband.com/
Foto del artículo: Tammy Vega
Es la década más prolífica del grupo. Los noventas donde Al Jourgensen tenía sus adicciones al dente y donde marcaba el tempo de la música con el machaque industrial, uno de los estilos que encontró respuesta masiva de la gente junto al Grunge y el New Metal.
Esta es la versión expandida de "In Case You Didn’t Feel Like Showing Up" que sirve para mitigar la espera del nuevo trabajo de estudio del grupo, como fuera anunciado por el icónico cantante, a editarse a fin de año.
"AmeriKKKant" será el título del opus y tiene entre los invitados confirmados a: Burton C. Bell (Fear Factory), Arabian Prince (NWA), Lord of the Cello y DJ Swamp (Beck)
Web oficial: http://ministryband.com/
Foto del artículo: Tammy Vega
lunes, 10 de julio de 2017
Stone Sour presenta el video 360° de “Somebody Stole My Eyes”
Del recientemente editado “Hydrograd” de Stone Sour, muy buen trabajo de estudio que pudieron escuchar completo en el blog, la banda publica el video 360° de una de sus canciones.
Nos referimos a “Somebody Stole My Eyes” y también pueden ver el video de “Song #3” acústico que la banda publicó en su cuenta de YouTube el mismo día y que se ve a los miembros del grupo en el estudio registrando la composición en su versión desenchufada.
Stone Sour - “Somebody Stole My Eyes” video 360°
Stone Sour - “Song #3” video acústico
Web oficial: http://www.stonesour.com/
Nos referimos a “Somebody Stole My Eyes” y también pueden ver el video de “Song #3” acústico que la banda publicó en su cuenta de YouTube el mismo día y que se ve a los miembros del grupo en el estudio registrando la composición en su versión desenchufada.
Stone Sour - “Somebody Stole My Eyes” video 360°
Stone Sour - “Song #3” video acústico
Web oficial: http://www.stonesour.com/
Doom Side of the Moon entrega la versión de “Time” de Pink Floyd
Hace un mes exactamente publicábamos en “Nieto Ni Lo Otro…” el primer adelanto de esta edición Doom Metal del clásico e insigne “Dark Side of the Moon” de Pink Floyd a cargo de Kyle Shutt, guitarrista de The Sword, bajo el nombre de Doom Side of the Moon.
Ahora es el momento de “Time”, que podemos escuchar por medio de su particular video y que sirve para promocionar el álbum que será publicado el 4 de agosto. Canción que impulsó a Shutt a realizar su versión del afamado material artístico.
Por lo escuchado hasta el momento de este tributo al disco de Floyd, no tiene casi nada de Doom, si un sonido con la fuerza del Rock pesado pero manteniendo la diáfana sonoridad que caracterizó a la banda inglesa en ese y muchos álbumes, limpieza que nada tiene que ver con el Doom.
Doom Side of the Moon - “Time”
Ahora es el momento de “Time”, que podemos escuchar por medio de su particular video y que sirve para promocionar el álbum que será publicado el 4 de agosto. Canción que impulsó a Shutt a realizar su versión del afamado material artístico.
Por lo escuchado hasta el momento de este tributo al disco de Floyd, no tiene casi nada de Doom, si un sonido con la fuerza del Rock pesado pero manteniendo la diáfana sonoridad que caracterizó a la banda inglesa en ese y muchos álbumes, limpieza que nada tiene que ver con el Doom.
Doom Side of the Moon - “Time”
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