Tráiler de la película “The Many Saints Of Newark” precuela de “The Sopranos”

La serie “The Sopranos” de HBO fue una excelente historia que protagonizó maravillosamente por el actor James Gandolfini y que recibió mucha atención por parte de la crítica y el público que también se vio reflejada en nominaciones y premios. 

Hoy podemos conocer el primer tráiler de su precuela, que llevará el título oficial de “The Many Saints Of Newark” y en el que trabaja el hijo de Gandolfini, Michael, interpretando a un joven Tony Soprano, personaje que popularizó su padre. 

El reparto está integrado por Alessandro Nivola, Leslie Odom Jr., Jon Bernthal, Michael Gandolfini, Corey Stoll, Billy Magnussen, Michela De Rossi, John Magaro, Ray Liotta y Vera Farmiga

Tráiler del filme “No Respires 2”

El histrionismo de Stephen Lang, el actor que encarna al personaje principal de la saga del filme “No Respires”, es excelso. Sus interpretaciones son sumamente desconcertantes en el mejor de los sentidos, él nos hace sentir el rigor y el yugo con el que toma cautivos a los demás en las historias que se revelan en el séptimo arte. 

Sólo un ejemplo nos da el fundamento necesario para lo expresado: “Avatar”. 

En “No Respires 2” no decaen esas sensaciones que desprende desde su actuación. 

La sinopsis dice así: “La secuela tiene lugar en los años posteriores a la invasión mortal a la casa de Norman Nordstrom (Lang) donde ahora él vive en una tranquila soledad hasta que sus pecados del pasado lo atrapan”. 

Desconocemos cuando estrena en Argentina pero en Estados Unidos debuta en cartel el 13 de agosto. 

Tráiler de “No Respires 2” subtitulado en español

The Black Keys reinterpretando la bella “Going Down South” en el Easy Eye Sound

Los Estudios Easy Eye Sound se encuentran en Nashville y son propiedad del guitarrista y cantante de The Black Keys Dan Auerbach. 

Allí mismo vuelve a sonar la hipnótica “Going Down South” del Bluesman R. L. Burnside en la versión homenaje de la banda que también comanda el baterista Patrick Carney. 

A ellos se unen Kenny Brown en la guitarra y Eric Deaton en el bajo, ambos miembros de las bandas, desde hace mucho tiempo, de leyendas del blues como el propio R.L. Burnside y Junior Kimbrough. 

Un mantra que nos lleva hacia aquellos sures donde se gestó parte del maravilloso y místico Blues. 

The Black Keys - “Going Down South” en los Easy Eye Sound Studio

La apertura artística de Metallica establecida en el "The Metallica Blacklist"

Desde el cantante de Depeche Mode Dave Gahan y Myley Cyrus, pasando por Juanes, Cage the Elephant, Mon Laferte, Ghost, Corey Taylor (Slipknot) y hasta el propio Sr Elton John son algunos de los múltiples músicos y agrupaciones que darán su versión de alguna de las canciones del magnífico “Black Album” de Metallica, que a esta altura de su carrera dejaron demostrado que son más que los progenitores del Thrash Metal. 

Esa pluralidad comenzaba a arder en el seno de la banda, sobrepasando los límites del género pesado con el disco auto titulado que lanzaron el 12 de agosto de 1991 y que se expandió sin fronteras en “Load” y “Reload”. 

También, para ser justos, hay que decir que los californianos dirigidos por Lars Ulrich y James Hetfield, experimentaron con su música desde el mismo momento que lanzaron “Kill ‘Em All”, los álbumes sucesivos expresan esa necesidad patente de Metallica por ofrecer algo más de ellos mismos para encontrar en la creatividad las diversas formas de reflejarla. 

"The Metallica Blacklist" se publicará el 10 de septiembre y podemos escuchar hoy la versión de St Vincent de uno de los clásicos del material: “Sad But True”. 

Por otro lado Metallica deja oír la toma 36 de la misma canción que fue registrada el 5 de febrero de 1991. 

St Vicent - “Sad But True”

 

Metallica - “Sad But True” (Toma 36 del 5 de febrero de 1991)

Los místicos King Crimson publican otra presea de sus archivos: “The Great Deceiver”

De los “Stormy Mundy Selection (Occasional Series - Acts of Random Archive Rummaging)” se extrae este registro alternativo de la pieza “The Great Deceiver”, composición perteneciente al álbum “Starless y Bible Black” de 1974.

Esta delicada selección de inéditos y tomas alternativas entre otras sorpresas corre por cuenta de un viejo ladero de los británicos, nos referimos a Stormy Mundy y es para celebrar los 50 años de la banda

“En enero de 1974, King Crimson ingresó a Air Studios para comenzar a trabajar en lo que se convertiría en ‘Starless And Bible Black’. En una de sus visitas regulares a los archivos, Alex Mundy de DGM ha desenterrado este fascinante extracto de la banda mientras se familiarizan con ‘The Great Deceiver’. Fue una de las primeras cosas que abordaron en el estudio. Cuando nos unimos a estos diez minutos de música y charla inéditos, la atmósfera parece un poco tensa”, es el comunicado que acompaña esta revelación.

El apocalipsis que deviene cuando uno entra en el Universo King Crimson es encantador porque se devela en forma de un sentir que subyace en lo hondo del Ser, es subrepticio y no tiene explicación intelectual, hacerlo sería arruinar el mensaje que se decodifica, curiosamente hermoso, en el silencio.

King Crimson - “The Great Deceiver” Outtakes

Nuevo tráiler de “Halloween Kills”, el eterno regreso de Michael Myers

Michael Myers tiene tanta existencia (como la de Dominic Toretto en “Rápido y Furioso” ¡Ja!) que parece que las vidas que sustrae a sus víctimas retroalimentaran su regreso perenne, no importa cuánto creamos la posibilidad de su deceso, él regresa y tiene un tendal de cuerpo sin vida que dejar detrás de su inmutable, sucia y ensangrentada máscara. 

Frustración… Es el sentimiento que perdura en estas sagas, que de tanto sentirlo, pierde sentido, algo indispensable para mantener el propósito vivo. 

En el elenco vuelven a estar Jamie Lee Curtis, Judy Greer y Andi Matichak y regresan viejos conocidos de la franquicia. 

Dirige David Gordon Green Estrena en Argentina el 14 de octubre 

Nuevo tráiler de “Halloween Kills” subtitulado en español

The White Stripes tocando “I'm Finding It Harder To Be a Gentleman” en el The Gold Dollar en 2001

The White Stripes nos recuerda lo hermoso de la música orgánica, sustraída de la apariencia. El dúo tal como es y en el tiempo tal como suceden las cosas que nacen del momento.

Para fundamento de lo explorado este video de la banda (Meg y Jack) en Detroit el 7 de junio del año 2001 derramando naturalmente “I'm Finding It Harder To Be a Gentleman”.

La canción pertenece al disco del mismo año “White Blood Cells” que alcanzó certificación de Oro por las ventas logradas.

The White Stripes - “I'm Finding It Harder To Be a Gentleman” en el The Gold Dollar en 2001

Paul McCartney develó el video para “Slidin’”

De su último trabajo de estudio editado el año pasado bajo el nombre de “McCartney III”, el ex Beatles, le pone maravillosas imágenes de un intenso mar australiano, en color e imponencia, a la composición “Slidin’”.

Un video que hace analogía con los sonidos de la canción, de un Paul McCartney Hard Rockero y hasta Stoner con las notas graves de sus cuatro cuerdas queriendo emular la magnificencia de ese Mar turquesa salvaje.

El músico que hacía una dupla creativa perfecta con John Lennon cae en “McCartney III” en una hermosa faceta chispeante que ilumina lugares en donde no ha estado o no se esperaba que estuviera en un disco de su autoría otorgándole la prodiga magia del redescubrimiento artístico, ofrendando de esta forma rejuvenecimiento a todo lo que ya existe.

En el video de “Slidin’” también esas maravillas entrarán como un bálsamo en sus miradas, trayendo la calma de lo verdadero.

Paul McCartney - “Slidin’” Video oficial

Metallica reedita el multiplatino y emblemático “Black Album” por su 30° aniversario

El álbum negro de Metallica fue el paño azabache donde brilló (aun lo hace) una constelación de 12 canciones, cada una centelleando en su propósito, todas tienen su luz, quizás alguna recién hoy llega de una manera más evidente por una lejanía que el propio arte establece para ser vislumbrada en su momento.

El próximo 12 de agosto se conmemora el 30 Aniversario del big bang que dio vida a ese Cosmos tan evidente, que el Heavy Metal, por primera vez en su historia, se hacía moda, toda una contradicción en los fundamentos del género, pero su explosiva manifestación fue insoslayable para el mundo que quedó cegado por su alumbramiento.

El 10 de septiembre se reedita en todos los formatos, incluido el de Cassettes, para redescubrir la ígnea creativa de una de las bandas más grandes del planeta que prosigue creando, experimentando, renaciendo y expandiéndose.

Metallica “Enter Sandman” (Remasterizado)  

Metallica “Enter Sandman” (Demo 12 de julio 1990)

A esa luz que se extingue...

 

"Tenía amigos y se los comió la política y los está digiriendo. Perdidas de estos tiempos". (Brujito Hechizero)

Metallica - "My Friend Of Misery" (Mi amigo de la miseria) subtitulado en español

Carcass estrena “Kelly's Meat Emporium” primer sencillo de “Torn Arteries”

El nuevo trabajo de estudio de Carcass estará disponible a partir del 17 de septiembre bajo el nombre de “Torn Arteries”, adelantando su primer corte “Kelly's Meat Emporium”. 

Una de las bandas emblemáticas del Metal Extremo lanzará así su séptimo larga duración con 10 composiciones y luego de 8 años. 

El aporte riffero y en algún aspecto groovero de Bill Steer mas sus endemoniadas escalas mantienen el fuego aun ardiendo en la caldera de la banda británica. 

"Creo que como nuestro séptimo álbum, se destaca de los demás tanto sonora como estilísticamente. Definitivamente puedes decir que es Carcass; cuando dejas caer esa aguja en el vinilo, cuando escuchas ese tono de guitarra, puedes decir que es Bill Steer, pero cada álbum es siempre un producto de su tiempo", espetó el bajista y vocalista Jeff Walker. 

Carcass - “Kelly's Meat Emporium”

Stone Temple Pilots tocando “Days of the Week” en Stern Show en 2001

Un día después del lanzamiento oficial del disco “Shangri-La Dee Da”, Stone Temple Pilots se presentaba en el programa de Howard Stern para interpretar una de las composiciones de aquel álbum de estudio, la titulada “Days of the Week”. 

El opus alcanzó la certificación de Disco de Oro por las ventas logradas. 

El Grunge, un movimiento cultural que en su tiempo fue denostado, cae, ya con el tiempo transcurrido, por su propio peso, y hoy ni posturas ni dogmas pueden sostener el vilipendio hacia esa fuerza nacida del dolor de la llamada Generación X, porque han dado al mundo artistas magníficos, cantantes que dejaron las maravillas de sus voces y la oscuridad del dolor derramado en la música para iluminar el mundo… 

Stone Temple Pilots - “Days of the Week” en Stern Show el 20 de junio de 2001

Serj Tankian entra en una hermosa experiencia épica pianística titulada “Disarming Time: A Modern Piano Concerto”

Una bella pieza musical de 24 minutos nos abre un portal a las múltiples dimensiones del piano y sus musas, las de Serj Tankian, para descubrir las sensaciones en el laberinto interior al que accedemos, porque los laberintos no son para salir, son para sumergirse (Temet Nosce). 

"Una noche, sentado en la cama mirando diferentes notas de voz en el iPhone, me di cuenta de que tengo este enorme tesoro de ideas musicales breves, especiales y no realizadas. En ese momento, la idea de crear una pieza épica utilizándolos todos me hizo sonreír. Así que los grabé todos y comencé a arreglar la instrumentación para crear esta experiencia musical increíblemente única. Quiero decir, ¿quién diablos escucha 24 minutos de música como una sola pieza hoy?". 

Así presentaba el propio Tankian la pieza musical “Disarming Time: A Modern Piano Concerto” y cuando algo tiene profundidad y sustento en “Nieto Ni Lo Otro…” lo exaltamos porque aborrecemos la linealidad, minimalismo y deseos pasatistas en el que cayó el mundo.

Un sistema que no se subyuga con el libre pensar ni con la mirada crítica, sólo busca las cosas digeridas y desnutridas de aquella banalidad. 

Viva la vida, la búsqueda, y por qué no, el dolor que nos hace abrir los ojos… 

Serj Tankian - “Disarming Time: A Modern Piano Concerto”

Sir Tom Jones interpretando la vital “Pop Star” en los Estudios Real World

En los Real World Studios en Wiltshire, en el Reino Unido, podemos escuchar y ver al célebre Tom Jones cantar las líneas de la canción “Pop Star” del británico Cat Stevens. 

La canción fue publicada originalmente en el disco de Stevens de 1970 titulado "Mona Bone Jakon” y la versión de Sir Jones está registrada en su reciente lanzamiento “Surrounded By Time”.

La vitalidad que la voz de Jones detenta lo expresa como un vocalista encantador y dinámico, y a quienes lo escuchamos, el entusiasmo en la sinergia del encuentro artista-público. 

Tom Jones - “Pop Star” en los Estudios Real World

Chino Moreno pinta paisaje sonoro para la nueva historieta de DC Comics colaborando con Health y Tyler Bates

Chino Moreno colabora sin cesar con proyectos que le llegan desde distintas partes del mundo para entrar con el sonido de su voz a las dimensiones profusas de la imaginación, interpenetrándose para revelar los nuevos mundos. 

Es ahora con la banda Health y el productor y compositor Tyler Bates que alcanza la sinergia para dibujar los sonidos que retratan los sentires y climas de la nueva historieta de la DC Comics "Dark Nights: Death Metal", una miniserie de siete números que se lanzó del 16 de junio de 2020 al 5 de enero de 2021. 

La obra escrita por Scott Snyder y dibujada por Greg Capullo fue recibida con aclamación y elogiada en su íntegra expresión. 

“Anti-Life” devela una sonoridad machacante, atmosférica y magnética, que la voz del cantante de Deftones potencia en cada uno de los estadios que atraviesa la composición, como unos Magos que conocen los ingredientes perfectos para su pócima…

Health y Chino Moreno - "Anti-Life"

Noel Gallagher en una presentación televisiva íntima y sentida

Noel Gallagher y su banda la High Flying Birds se presentó en el programa televisivo CBS This Morning para interpretar "We're On Our Way Now", la canción inédita de los grandes éxitos “Back The Way We Came: Vol 1 (2011-2021)” que el músico lanzará por los 10 años de su carrera solista, y el clásico de Oasis "Don't Look Back in Anger". 

El mayor de los Gallagher propicia un espacio – tiempo para que la mente descanse de la bulla de estos días de mentira y sometimiento sin razones para encontrar en ese estado de sosiego el encuentro con lo que es natural: Lo verdadero. 

Noel Gallagher’s High Flying Birds - "We're On Our Way Now" en CBS This Morning 

Noel Gallagher’s High Flying Birds - "Don't Look Back in Anger" en CBS This Morning

Video inédito de Down en el OzzFest 2002 interpretando "Ghosts Along The Mississippi"

Filmado el 16 de julio de 2002 en Boston en el marco del afamado OzzFest podemos ver y escuchar a Down destilar el dolor detrás de "Ghosts Along The Mississippi" en un video inédito publicado hace unos días en la cuenta YouTube del festival comandado por la familia Osbourne. 

El audio de esta presentación fue lanzado en el CD “Ozzfest Live 2002” siendo en este tiempo el momento de conocer las imágenes que permiten reconocer algo más completo ese instante, porque para que la consciencia manifieste su numen es preciso estar, en el ahora, presentes. 

Seguimos de esta manera festejando los 14 años recién cumplidos de “Nieto Ni Lo Otro…”. 

Down - "Ghosts Along The Mississippi" en el OzzFest 2002

Motörhead presenta la versión en vivo inédita de “Stay Clean”

 Se cumple el 40 aniversario del clásico disco en vivo de Motörhead “No Sleep 'til Hammersmith” y hace unos días se publicó esta versión inédita de “Stay Clean” registrada en la prueba de sonido para la presentación en Newcastle de la noche del 30 de marzo de 1981 en el marco de la gira “Short Sharp Pain In The Neck”. 

El comunicado de prensa dice en una parte lo siguiente: “El agotador programa de giras de Motörhead en 1981 les llevó a recorrer todo el planeta, mientras disfrutaban del éxito mundial de su álbum ‘Ace Of Spades’.

Una parte fundamental de la rutina diaria en la carretera es la prueba de sonido, aunque muy poco se ve o se documenta de este momento imprescindible (…) Motörhead llevaban un estudio de grabación móvil de gira, para grabar su atronador álbum en vivo y N#1 en medio mundo, ‘No Sleep" Til Hammersmith’, del que ahora celebramos su 40 aniversario”.

Motörhead, la banda de Rock and Roll, como lo proclamaba el legendario Lemmy Kilmister, expresaba su sonido primitivo de manera directa y sin pomposidad, tanto como lo hacía su mentor y líder al espetar sus verdades.


Motörhead –“Stay Clean” (Prueba de sonido en Newcastle 1981)

John Mayer en bella interpretación acústica de “Last Train Home”

La belleza de algunas canciones de John Mayer devienen tiempo después de ser escuchadas, como si se ocultara para quien se da el tiempo de la introspección o como cuando uno no ve en determinadas mujeres su hermosura pero en la segunda oportunidad, ésta viene hacia nosotros desde lo profundo hacia la razón con la contundencia de lo que es verdadero. 

Así nos pasó en la redacción de “Nieto Ni Lo Otro…” con “Last Train Home” haciéndose intensa en esta versión acústica que registró el productor, cantante y guitarrista con la que hacemos sinergia para seguir festejando con alegría y sentido el cumple 14 de este mágico blog que nos reúne en cada nuevo amanecer… 

John Mayer - “Last Train Home” Acústico en vivo

14 años de "Nieto Ni Lo Otro De Todo Un Poco" en la alquimia que encuentra los significados

Como una luz que penetra en la oscuridad, en una secuencia geométrica que permite que cada palabra ocupe el lugar y la forma exacta otorgándole el ángulo perfecto que precisa la intensión de “Nieto Ni Lo Otro De Todo Un Poco” para manifestarse en el misterio que contempla el Espíritu de todas las cosas. 

Allí se sumerge nuestro entusiasmo junto a la música para traer la razón y la alegría y de esa manera compartir los corazones, en el profundo Mundo Interior, donde están todas las certezas. 

14 años en la expresión poética que refleja luego de observar e imaginar, por eso mismo son ustedes, quienes nos leen, las estrellas que pueden verse en el propio brillo en nuestro Cielo, el Cosmos que nos reúne para resplandecer en lo verdadero. 

Quizás, si nos contemplamos en él, podremos al descubrir las miradas, expresar el secreto que las Estrellas tienen para Todos. Así se mueve ese firmamento, a través de lo que cada uno Es. 

Gracias por leernos y permitirnos derramar las palabras con las que vemos florecer las razones detrás de todas las cosas. 

El blog es como Luz de Luna Llena que consigue advertir en la noche del cruel mundo, las razones de sus sombras, fecundando el Sol de un nuevo amanecer. 

Gracias! Los Amamos. 

De quien se desdobla: Brujito Hechizero 

Audioslave – “Yesterday to tomorrow” (De Ayer a Mañana)

Mr Bungle revela “Eracist” del hoy lanzado “The Night They Came Home”

La machacante “Eracist” de “The Night They Came Home” es un nuevo extracto del audiovisual que hoy ha visto la luz, que se corporizó para salir definitivamente de la matriz virtual. 

Ahora sí, en Cuerpo y Alma. Como se crea el Espíritu. 

Mr Bungle - “Eracist” del “The Night They Came Home”

Machine Head muestra una trinidad de composiciones gestadas en el estudio

“Become the Firestorm”, “Rotten” y “Arrows in Words from the Sky” son las descollantes nuevas canciones de Machine Head, una banda que pasó por diferentes estadios de evolución y estados de inspiración que abarcaron desde lo más estimulante hasta lo más insípido. 

En esta trinidad las musas resonaron en un expresivo eco en el interior de estos músicos guiados por el profeta Robb Flynn que las proclamó para hacerlas conscientes. 

Flynn dijo sobre éstas: "Estas tres canciones representan a Machine Head mejor que cualquier cosa que pudiera intentar explicar. La forma en que estas canciones crecieron y tomaron forma con el tiempo nos dice que nuestro futuro es más emocionante de lo que nos gustaría admitir. Poder acorralar todo el caos, el dolor, la confusión y, sí, la esperanza en la música nunca me hizo sentir más vivo". 

Machine Head - “Become the Firestorm”, “Rotten” y “Arrows in Words from the Sky” 

Se reeditará "All Things Must Pass" de George Harrison por su 50 Aniversario

Otro miembro de los Beatles verá relanzado su material solista, en este caso es el del querido George Harrison, el del tercer trabajo del guitarrista fuera de la matriz Beatleana con la que emancipó su crecimiento artístico y que tituló "All Things Must Pass". 

El 6 de agosto será su nuevo lanzamiento al cumplirse un poco más de medio siglo de existencia, un opus que se creó 7 meses después de la separación de los Fabulosos 4 y mantenía la expansión espiritual del más misterioso de los Beatles. 

Es en realidad el re-relanzamiento, ya que en 2001 tuvo una nueva publicación. Después de ella fue certificado séxtuple disco de Platino. 

"Aportar mayor claridad sonora a este disco fue siempre uno de los deseos de mi padre y fue algo en lo que estuvimos trabajando juntos hasta su fallecimiento en 2001. Ahora, 20 años después, con la ayuda de la nueva tecnología y el extenso trabajo de Paul Hicks hemos cumplido este deseo y les presentamos este lanzamiento muy especial del 50 aniversario de quizás su mayor obra de arte", detalló así la intensión que alimentó esta nueva exposición del disco el hijo de George, Dhani, que estuvo en la producción. 

En tanto David Zonshine y el mencionado Hicks abordaron la mezcla de las composiciones. 

Hoy podemos disfrutar de una toma inédita de la canción “Run Of The Mill” para entrar nuevamente en el corazón creativo de quien hizo más en los Beatles de lo que se le exalta. 

George Harrison - "Run Of The Mill" (Toma 36)

AC/DC le pone cuerpo a la canción “Witch's Spell” con las imágenes de su videoclip

La emblemática banda australiana presenta el clip para “Witch's Spell” de su reciente álbum “Power Up”. 

Un disco que representa de manera evidente, cuando estaba con vida casi ni se lo mencionaba, a Malcolm Young. 

Brian Johnson, como otros miembros de AC/DC ponía en palabras el tributo que el material tiene hacia el fenecido guitarrista rítmico: 

"Angus y Malcolm habían hecho riffs juntos toda su vida y realmente tenían una gran caja. Y Angus dijo que básicamente los revisó todos y dijo: 'Oh, esa es una buena. Este es uno bueno', y los sacó. Entonces, es realmente cierto que Malcolm está en el álbum, básicamente en espíritu y todo eso". 

AC/DC - “Witch's Spell” Video oficial

Deafheaven presenta la canción “Great Mass of Color” de su próximo larga duración

Deafheaven es una banda que aglomera múltiples influencias (del Black Metal al Post Rock), que se ven reflejadas en la música como en la voz de George Clarke, que pasa del alarido, bramido imponente que sisea letras como si las regurgitara hasta la delicadeza de susurrarlas como en el caso de “Great Mass of Color”, adelanto del álbum "Infinite Granite" a publicarse el 20 de agosto. 

Con una letra introspectiva, íntima, de las que sólo pueden escribir los que se han empapado de su mundo interior. Artistas que expresan la hondura que requiere los tiempos que corren, porque lo único realmente importante en esta vida es darse cuenta de para qué ha venido uno a ella. Una parte de esa letra dice: 

“Viviendo atrapado dentro de este cuerpo Suave, atormentado, esperando, deseando El cambio medido evade la curación real Tomando el amor con poca razón Viéndote como yo estaba: detrás de una puerta cerrada, nervioso y tonto Viéndote como yo estaba: desesperado por hombres que te guiaran 

Eres el mar y nadie te posee”. 

Deafheaven - “Great Mass of Color”

La expresiva voz de Amy Winehouse maravillando en “Later... with Jools Holland” en 2004

“Teach Me Tonight” es la canción con la que Amy Winehouse y Jools Holland y su Rhythm and Blues Orchestra deslumbran al tempo del Rhythm and Blues y el Jazz, estilos de por sí encantadores, que en la voz de ella, encuentran la piedra angular de sus secretos. 

Hacen a uno insoslayablemente proclamar con denuedo la rendición ante su maravilla, porque desnuda sutilmente las certezas que la hacen misteriosa, empero, sin profanarla. 

Hete aquí la sabiduría expandiéndose a través de la intensión detrás de los sonidos. 

Amy Winehouse - “Teach Me Tonight” en “Later... with Jools Holland” en 2004

John Mayer interpreta su nuevo sencillo “Last Train Home” en Jimmy Kimmel Live

John Mayer se presentó en la televisión estadounidense para representar en su forma orgánica la composición “Last Train Home” que estará incluida en su nuevo disco “Sob Rock” a publicarse el 16 de julio. 

Hace unos días el guitarrista y cantante publicaba el sencillo que tiene un soplo ochentero que encuentra su oasis en el énfasis que el músico hace en alcanzar la canción perfecta. 

John Mayer - “Last Train Home” en Jimmy Kimmel Live

Kid Rock interpretando “All Summer Long” en The Stern Show en 2013

Kid Rock hace un tiempo largo que no se ha mostrado artísticamente, o si lo hizo, no ha logrado redescubrirse. 

Desde su expresión rapera sampleada de sus inicios hasta su encuentro con la música Folk estadounidense, el músico desentrañaba cierto interés novedoso en esa mixtura de estilos y sonidos que hoy no asoma. 

Ese desenvolvimiento en el Country es el que podemos revisar de Kid Rock en la presentación que hiciera en 2013 en The Stern Show. 

Kid Rock - “All Summer Long” en The Stern Show en 2013

Video inédito de Van Halen de 1981 para la TV italiana: "So This Is Love?"

A finales de 1981 Van Halen se encontraba en Italia como parte de la gira de presentación del álbum "Fair Warning" y fue en aquel país donde filmó el video para "So This Is Love?", registrado en el "Parque Prehistórico" de Rivolta D'Adda (cerca de Milán) y emitido solamente en la RAI 1 en ese tiempo. 

Después de 40 años es ofrendado al mundo esas imágenes que compartimos con ustedes los lectores que conforman las estrellas del Cosmos de “Nieto Ni Lo Otro…”. 

Algunas son fugaces otras permanentes o vienen y van, pero todas brillan en el blog a través de nuestro Espíritu. 

Van Halen - "So This Is Love?" Video inédito

De Prince se adelanta “Born 2 Die” del inminente “Welcome 2 America”

Es el segundo adelanto del músico luego que escucháramos de “Welcome 2 America” (a publicarse el 30 de julio) la composición que da título al material que fue registrado en 2010. 

“Born 2 Die” es parte de la aguda mirada social que Prince expresaba sobre su país en aquel año y que muestra en una de sus facetas, con ironía en el nombre de este trabajo. 

Musicalmente encuentra empatía con el Soul y el funky de una manera única y espirituosa… 

Prince - “Born 2 Die”

John Mayer presenta “Last Train Home” de su próximo disco “Sob Rock”

Hace un sucinto periodo de tiempo el guitarrista, cantante y productor John Mayer anunciaba la salida de su nuevo álbum de estudio al que titula “Sob Rock” y que proyecta lanzar el 16 de julio. 

Mayer es un gran guitarrista pero su huella artística no es la de “Héroe de la Guitarra” sino de la canción, aunque esto no impide, por supuesto, que su pasión por interpretar en su instrumento los sonidos manifieste su dote como instrumentista, que va más allá de lo que se llama virtuosismo. Es dispensar “sentir”. 

John Mayer - “Last Train Home” Video oficial

Escuchen la voz de John Lennon en un fuera de toma de la canción “Gimme Some Truth”

En los tiempos virulentos que corren en este mundo sin sentido, como siempre lo fue, pero que hoy tienen una penetración más comprendida en el ser al bajarse del ansioso modo de vida que perseguía el dinero (el inmundo Dios de este plano), el mensaje de John Lennon logra una hermosa plenitud, y es ella la que dejamos brillar en el blog, como cada artículo que publicamos. 

Aquí podemos disfrutar del registro vocal del ex Beatles que no es el que quedó grabado oficialmente en “Gimme Some Truth”. 

Dejamos un extracto de la letra de ésta composición y luego, una frase de nuestro Místico Brujito Herchizero en armonía, en sintonía con lo que Lennon proclamó en vida y en “Gimme Some Truth”… 

“Estoy harto y cansado de escuchar cosas 

De hipócritas tensos, miopes y de mente estrecha 

Todo lo que quiero es la verdad 

Solo dame algo de verdad 

He tenido suficiente de leer cosas 

Por políticos neuróticos, psicóticos y testarudos 

Todo lo que quiero es la verdad 

Solo dame algo de verdad”. 

"Yo no tengo la verdad, la verdad me tiene a mí". (Brujito Hechizero) 

John Lennon – “Gimme Some Truth” (live vocal out-take)

At the Drive-In drenando la adrenalina de su clásico “One Armed Scissor” en la BBC en 2000

At the Drive-In mostrando su estado de éxtasis escénico en la televisión inglesa en el emblemático programa Later... with Jools Holland en el mismo año que editaban “Relationship of Command”, trabajo en el que reverbera la impronta inevitable de “One Armed Scissor”. 

Los texanos comandados por la energía desbordante de Cedric Bixler-Zavala en la voz y Omar Rodríguez-López en guitarra destella el impulso de su propósito artístico. Ese énfasis los expresa en la plenitud de su música. 

Y nosotros, los que reflejamos en “Nieto Ni Lo Otro…” a todos los seres que nos leen, encontramos el placer y la armonía de escribir el Espíritu de todas las cosas, y eso, amigos nuestros, es también arte… 

At the Drive-In - “One Armed Scissor” en Later... with Jools Holland en 2000