La pluralidad de estilos que se encuentran en esta composición instrumental de Deep Purple llamada "Wring That Neck" (del álbum de 1968"The Book of Taliesyn") es asombrosa.
Detenta no solo el Rock, Blues, Jazz, Progresivo y hasta un tímido Boogie, sino también la inquieta necesidad interpretativa de Ritchie Blackmore derramándose por doquier, el emblemático guitarrista que tuvo la agrupación inglesa.
Este momento en la televisión gala sucedió el 14 de noviembre de 1970 y Purple la subió hace menos de una hora a YouTube.
Digno de ser disfrutado para encontrar otros caminos, otros sentidos y dilucidar de esa forma las maravillas que están más allá de lo habitual...
Deep Purple - "Wring That Neck" en el programa francés "Chorus" en 1970
La encantadora musa de "Nieto Ni Lo Otro...", Anneke van Giersbergen, prodiga la belleza de su voz y la imaginación que le da sustento a ésta para que vibre en lo más alto del firmamento sus propósitos artísticos.
La neerlandesa acaba de lanzar el EP "La Vie", al cual, podrán dar a luz las diferentes capas de su inspiración aquí mismo, en el Cosmos del blog.
"Escribí estas canciones poco después del fallecimiento de mis padres y llevé a mi banda de ocho músicos al estudio para grabarlas. El año pasado me enfrenté a algunas de las preguntas más importantes de la vida y a la duda que acompañó a mi pérdida. Estas canciones reflejan mis emociones y pensamientos durante esa época difícil. Musicalmente, me inspiré en los sonidos de los 80 y los 90, la música que dio forma a mi juventud", expresó Anneke sobre la introspección que la llevó a la cura de su dolor y a la razón artística de la obra.
Ella urde mágicamente su encantador embrujo angelical para llevarnos a la prístina tierra Interior bajo el silencioso designio de la música.
"La vie et la musique sont exaltées lorsque le monde intérieur est impliqué dans les racines profondes de ses raisons"(BrujitoHechizero)
El cover que tiene como protagonistas al cantante de Slipknot, Corey Taylor, y al grupo estadounidense Bad Omens, es para la banda de sonido del filme biográfico sobre la pionera y tres veces campeona mundial femenina de lucha libre, Mildred Burke, titulado "Queen of the Ring".
“Todo lo que somos es polvo en el viento” dice este clásico de medio siglo que retrata el sentido profundamente humilde del ser humano y que, a la vez, sin decirlo, expresa la soberbia del hombre creyéndose lo que no es y persiguiendo lo que nunca alcanzará.
Hermosa y sentida versión la que aquí traemos a nuestro Universo de palabras que intenta ofrendar, con lo que no dicen explícitamente, las razones del Mundo Interior...
Ese material que quebrará un poco más de una década sin un larga duración para Billy Idol se llamará "Dream Into It" y estará disponible desde el 15 de abril.
Por ello mismo, ayer el músico británico empezó a promover el disco con la canción "Still Dancing" que encuentra en "Nieto Ni Lo Otro..." la superficie Cósmica para seguir emancipando su enjundia:
"Es realmente un reflejo de todo mi viaje. Desde la época del punk hasta ahora. Y sigo mirando hacia el futuro, sigo viviendo la vida que me propuse. Todo el mundo en casa o en el trabajo te decía que lo que estabas haciendo nunca iba a suceder. Pero el punk rock me dio una oportunidad", dijo Idol sobre este adelanto.
Como una bitácora de su carrera, de un derrotero que lo tuvo siempre presente en la música salvo en algún hiato creativo...
“Como dice la canción, a lo largo del camino he pasado por muchos momentos en los que he sido autodestructivo, pero lo que me ha ayudado a salir adelante es esa fe inquebrantable en la música que empecé hace tantos años. Ese ha sido el mayor regalo de todos”.
Siempre con su compañero Steve Stevens, un guitarrista extraordinario que no ha recibido el reconocimiento que se merece pero BillyIdol dejó que ese espacio de la creatividad del seis cuerdas se emancipe dentro de su propia impronta para que el firmamento de la música no pierda su Estrella.
Switchfoot es una banda de Rock Alternativo de San Diego que nació a mediados de los noventas y que se unió a la leyenda viva del Blues Buddy Guy para la composición "Last Man Standing".
“Buddy Guy fue la leyenda del blues que me enseñó a tocar la guitarra. Buddy, gracias por unirte a nuestra banda para crear una canción. Más que eso, gracias por enseñarme a tocar”, dijo el cantante y guitarrista de SwitchfootJon Foreman.
Y esa fuerza generada por ambos polos (Blues - Rock, con sus respectivos chamanes en cada hemisferio, Buddy Guy- Jon Foreman), que comparten el mismo eje, hizo rotar el mundo creativo al que entrarán a continuación en "Nieto Ni Lo Otro..."...
“Lady Picture Show” de Stone Temple Pilots pertenece al tercer álbum de la banda titulado "Tiny Music... Songs from the Vatican Gift Shop" de 1996.
Aquí en una presentación en Howard Stern Show tres días después del lanzamiento de dicho trabajo de estudio donde Scott Weiland anticipa que es la primera vez que tocarán en vivo la composición.
Sentida y enaltecida por la versión acústica que deja expuesta la esencialidad de lo que la inspiró llegando en profundidad al corazón.
Preciosa versión que encuentra eco en el blog para llevarles las encantadoras sensaciones que provoca en el Alma, la Música.
Stone Temple Pilots - “Lady Picture Show” en Howard Stern Show el 29 de marzo de 1996
Uno de los actores más queridos en el género de acción en el séptimo arte es Jason Statham que vuelve con un nuevo filme que dirige el director de “Beekeeper: Sentencia de Muerte”, David Ayer, llamado “Rescate implacable”.
La cinta será estrenada en los cines de Argentina el 27 de marzo y podemos sumergirnos hoy en las secuencias de acción en el tráiler que aporta este artículo de "Nieto Ni Lo Otro..." gracias a la Warner Bros. Pictures Argentina.
En el avance está toda la información que uno necesita para saber de qué se trata la nueva película del ya legendario hombre rudo de la gran pantalla.
Completan el elenco David Harbour (Stranger Things), Michael Peña (Ant-Man), Jason Flemyng (Juegos, trampas y dos armas humeantes), Emmett J Scanlan (Peaky Blinders) y Arianna Rivas (The Harvest).
Otro dato que guarda el filme es que el director coescribió el guion, basado en los libros de "Levon Cade" de Chuck Dixon, con una leyenda del cine de acción como lo es Sylvester Stallone.
Primer tráiler de “Rescate implacable” subtitulado en español
"The Lemon Song", la canción de Led Zeppelin del álbum "Led Zeppelin II" de 1969, es la elegida en su versión soundcheck por Jimmy Page & The Black Crowes para promover el relanzamiento de "Live at the Greek" por su 25 Aniversario el 14 de marzo.
"Los simpson" predijeron en 1996 (en el capítulo "Homerpalooza") este momento ocurrido el 10 de julio de 2024 cuando Cypress Hill y la London Symphony Orchestra producían esta sinergia de mundos musicales diferentes pero del mismo Universo, del mismo que posibilitó esta oportunidad y que la creación de Matt Groening vislumbró desde su imaginación, lo que demuestra el poder de lo que uno imagina.
"Illusions" es la canción que Cypress Hill acaba de subir a su página de YouTube de aquel día en el Royal Albert Hall de Londres donde el Hip Hop entraba en los silencios que propone la Sinfonía.
Era para festejar los 30 años de "Black Sunday", álbum que interpretaron íntegramente aunque "Illusions" pertenece a "Cypress Hill III: Temples of Boom", disco lanzado en 1995.
Cypress Hill & la London Symphony Orchestra - "Illusions"
"Lonely People With Power" será publicado el 28 de marzo y Deafheaven hoy entrega otra muestra de su numen con la canción “Heathen”.
En una sintonía binaria la canción danza entre la melodía y la paz y el caos de la extrema expresividad sonora para que un poco más allá de su meridiano sucumba en su propio apocalipsis.
De esa forma, la banda programa el tempo del pandemónium de este sencillo que le sucede a "Magnolia", y ese averno, arde así...
Del disco debut homónimo de la banda The Presidents Of The United States of America de 1995, trabajo de estudio que cumplirá en marzo 30 años, sonaba en los noventas, más que nada para los que pudimos disfrutar del MTV Latinoamérica de aquella década, "Lump", composición que remite dicho período y única canción reconocible de esta formación aunque el disco tiene certificación de Triple Platino por ventas en Estados Unidos.
Tenía mucha rotación en la que fue una cadena televisiva de videoclips musicales, podríamos denominar este como un one hit wonder, denominación que se le adjudicaba en los ochentas a los músicos o grupos que sólo eran reconocidos por una canción y que prácticamente era la responsable de su efímero éxito.
Un recuerdo alegre de ese período que así sonó en 1996 en el programa de Países Bajos 2 Meter Sessions.
The Presidents Of The United States of America -"Lump" en 2 Meter Sessions en 1996
Hoy el grupo con "Walking Through Fire" confirma el estilo diverso de su Hard Rock que está intrínsecamente relacionado a la impronta que lo caracteriza.
Acústico, eléctrico, falsetes vocales agudos, distorsión, Groove, pegadizo, rítmico y entusiasta, todo esto en menos de 3 minutos.
Temazo para cerrar la concatenación de muestras de lo que encontraremos a finales de marzo en "Dreams On Toast"...
The Darkness - "Walking Through Fire" video oficial
El último material de canciones nuevas de Disturbed fue "Divisive" de 2022 y en este2025 publican "I Will Not Break", composición de la que desconocemos si terminará en un álbum.
El grupo, que festeja los 25 años de su exitoso álbum debut "The Sickness", la describe como "una canción necesaria, sobre volverse más fuerte que las fuerzas que constantemente intentan derribarte".
En esta performance en vivo en la BBC de King Crimson nos encontramos ante la presencia.
Es la sonoridad cautivada por la imaginación que se derrama aportando de lo subrepticio el fascinante duelo lúdico de los sonidos.
En una musicalidad indisciplinada que en armonías y disonancias revolotean por doquier con espíritu infante, jovial y determinante.
Fue un 18 de marzo de 1982 en el programa "Old Grey Whistle Test" y reverbera en el corazón de “Nieto Ni Lo Otro…” que se siente, en el Espíritu que nos moviliza, reflejado.
King Crimson – “Indiscipline” en Old Grey Whistle Test de la BBC en 1982
"En 2024, lanzamos nuestro álbum y emprendimos una extensa gira por Europa para celebrarlo con todos ustedes. En el camino, capturamos muchos recuerdos maravillosos, que se han reunido en este video. La canción 'What Has This Life Done To You' es la última pista de nuestro álbum, una verdadera joya envuelta en un sonido nostálgico con infusión americana y algunos riffs dulces", así presenta el video de la canción que pertenece a su último álbum titulado "Birthday" la banda sueca Blues Pills.
Y su expreso sentido vibra ahora en "Nieto Ni Lo Otro..." para seguir compartiendo juntos la música que moviliza nuestros corazones.
Blues Pills - "What Has This Life Done To You" video oficial
El homenaje es concreto. Es a Humungus (interpretado por el actor sueco Kjell Nilsson) el némesis de Max Rockatansky que encarnó Mel Gibson en el filme de 1981, una saga clásica del séptimo arte, "Mad Max 2".
"Lord Humungus" es la nueva composición de la banda liderada por el guitarrista Zakk Wylde, Black Label Society, y que le sucede a "The Gallows" publicada el año pasado que podrían ser parte del álbum en el que trabajan.
"Lord Humungus" (letra)
"Ruedas de truenos rodantes
La destrucción llena el aire
Dentro del horror del páramo
Donde caminan sin miedo
El infierno bajo nuestros pies
Mientras los relámpagos llenan el cielo
No más mañanas
Vivamos antes de morir
Tormentas de fuego ardiente
Desquiciados sin remordimiento
La ira sobre los pecados de uno
Hasta que los perros de la guerra hayan seguido su curso".
Black Label Society - "Lord Humungus" video oficial
Llegó el día del lanzamiento oficial de "Gold" nuevo trabajo discográfico de Scour, la banda Black Metal que lidera el icónico Phil Anselmo, con 13 canciones que rara vez superan los 3 minutos.
Este es el primer larga duración que publican luego de tres EP: "Scour" (2016), "Red" (2017) y "Black" (2020).
Este proyecto podría ser el gran fetiche del cantante de Pantera ya que conjuga su amor por el Metal Extremo y la imaginería del terror.
Guitarras de sonidos lacerantes y abrasivos con los berridos guturales de diferentes rangos de Anselmo someten, junto con una base indómitamente ríspida, todo el imaginario que abrazan.
Esto es "Gold" y pueden escucharlo en el maravilloso Cosmos de "Nieto Ni Lo Otro..."...
En lo simple decanta la belleza de lo profundo, de ese lugar a donde se llega sólo en la paz del corazón, allí donde no se necesitan las explicaciones, simplemente se sabe, se conoce, se siente poderosamente.
Chelsea Wolfe nos invita a reconocer ese lugar, ese especio donde el Ser descubre y se regocija en lo fidedigno.
Henos aquí provistos de ese sagrado obsequio del Espíritu que nos guía para escribir sobre sus designios...
Chelsea Wolfe - "Place In The Sun" en la Primera Iglesia Unitaria en Filadelfia, Pensilvania
El 4 de abril saldrá a la luz "Black Light/White Noise", segundo álbum de estudio de la dupla de guitarristas integrada por Adrian Smith y Richie Kotzen.
El comunicado de prensa dice: "Black Light" fue una canción que casi no llegó al álbum hasta que una sesión nocturna les permitió conseguir un gran éxito en el estudio. Y es una suerte que lo hayan conseguido, ya que no solo es una canción sobre el engaño y la decepción, donde la luz negra es una metáfora que revela la verdad sobre una persona que se esconde bajo la superficie, sino que se ha convertido en un verdadero punto culminante del álbum, incluso prestando su nombre al título del mismo. Con la ayuda del fotógrafo británico John McMurtrie, también inspiró la portada del álbum con sus luces ultravioleta que captaron pintura especial sobre las guitarras Fender y Charvel personalizadas de palisandro y negro".
Por otro lado, el músico que integra la legendaria agrupación de Heavy Metal, Iron Maiden, dijo...
“Nos divertimos mucho haciendo esto. Escribíamos y yo quería algo inspirado en algunas de mis antiguas bandas de hard rock o blues, y luego pasaba a un tono más progresivo, y luego Richie tiene estas fuertes influencias soul, así que hay mucho en lo que profundizar también. Las influencias son lo que hace girar el mundo musical: pasan a través de ti y salen de manera ligeramente diferente”.
La canción inicia con la voz de Smith, que da una sensación más expansiva de la sonoridad, al contrario de la de Kotzen que tiene una expresividad contenida, creando un yin y yang vocal.
"Mira esta nueva edición extendida, remezclada y remasterizada de 'Eric Clapton Unplugged...Over 30 Years Later' con entrevistas nunca antes escuchadas y actuaciones adicionales ahora transmitida por Paramont+", especifica debajo del momento donde Slow Hand interpreta la humana expresión del dolor en "Tears In Heaven".
Registrado en 1992, menos de un año después del fallecimiento de Conor, su hijo de 3 años, deceso que aconteció luego de otra tragedia, unos meses antes era la muerte del extraordinario Stevie Ray Vaughan al caer el helicóptero que lo transportaba junto a Clapton.
El dolor fue el punto neurálgico del MTV Unplugged del músico británico que le valió 6 premios Grammys. Ese incordio del Alma sometida a la tristeza derivó en el álgido creativo, ese cenit de expresión dolorosa que convirtió en musa excelsa en la simpleza de "Tears In Heaven" y en el desenchufar de los instrumentos.
El poder del dolor no en la tortura o masoquismo de la pena sino en la transformación en fuerza insoslayable de la creación.
"Don't Get Me Started" (James Holden Remix) y "Instant Psalm" (Robert Stillman Remix) son las canciones de The Smile que descubren exóticos paisajes creativos con los nuevos registros sonoros que retratan la renovada perspectiva de su musicalidad.
Hoy en su versión digital pero el 28 de marzo serán lanzadas en vinilo de 12 pulgadas de edición limitada.
Lejos del destino de RadioheadThom Yorke y Jonny Greenwood siguen absorbidos por el agujero negro de The Smile que los ha transportado a diversas dimensiones donde su música se sigue transformando.
The Smile - "Don't Get Me Started" (James Holden Remix) / "Instant Psalm" (Robert Stillman Remix)
Death, ThrashMetal y Robb Flynn cantando, berreando y también un seudo Rap extremo se combinan en "Unbøund" para el convite de lo que será "Unatøned", nuevo álbum de estudio de Machine Head que verá la luz el 25 de abril por medio del sello Nuclear Blast.
El grupo presenta al disco como: "Un testamento del ímpetu. Rezuma melodías melancólicas, pero también martillea con riffs contundentes, se eleva con himnos de amor perdido y tristeza, con una potencia atronadora y una confianza innegable. Tras once discos, Machine Head sigue siendo tan fiero, relevante e imparable como siempre".
Producido por el propio Flynn y Zack Ohren.
Machine Head - "Unbøund" video oficial (Dir. Mike Sloat)
“'Thunderball' es el tercer disco de Melvins 1983 que hacemos juntos, y quería que fuera bombástico. Creo que lo logramos. También tenía mucho tiempo queriendo colaborar con Void Manes y Ni Maîtres, ambos son talentos excepcionales. Su uso poco convencional de la electrónica llevó 'Thunderball' más allá de lo que esperaba”, expresó Buzz Osborne y sirve para adentrarse en el material de la alineación alterna de la banda que se conoce como Melvins 1983 que tiene en batería al miembro original Mike Dillard.
El aporte de los artistas electrónicos Void Manes y Ni Maîtres también se encuentra en este álbum que se lanzará el 18 de abril a través de Ipecac Recordings que comienza a revelarse con la épica y experimental “Victory of the Pyramids”.
Un poco más de nueve minutos y medio de explosivos e implosivos vaivenes sonoros que exploran los matices creativos de esa búsqueda eterna que Melvins tiene en relación a su música.
Adrenalínico y vivaz.
Señoras y señores, esta es la alquimia de la enjundia Melvins...
Uno de los momentos más destacados del Tributo a Freddie Mercury el 20 de abril de 1992 fue cuando subió al escenario George Michael para interpretar extraordinariamente "Somebody to Love" de Queen.
Hace unos días pudimos ver lo que fue el ensayo de esa canción y encontramos dicha en poder publicarlo en "Nieto Ni Lo Otro..." para redescubrir la magia de aquellos momentos, en este video en la intimidad de un ensayo y sin la adrenalina y la emoción de la gente acompañando pero igual de bello.
Para disfrutar, para sentir y revivir lo que fue la antesala de un instante de épica digna de Freddie Mercury...
Queen & George Michael - "Somebody to Love" ensayo 1992
Responder y no dar respuesta a lo que se le pregunta pero satisface lo dicho, crear música por el arte mismo y los procesos internos de cada uno de ellos y no para complacer a sus fans, vivir el momento creativo como lo que es, como en la vida, sin respuestas automáticas ni programadas sintiendo el camino independientemente de sus planes.
En el filme "Todopoderoso 2" el Dios que encarna el gran Morgan Freeman responde con una carcajada después que el personaje de Steve Carrell esgrime como excusa al desafío Divino que él tiene otros planes, a lo que Dios le responde: "¡Tu planes!" con la mencionada carcajada acompasando el significado secreto que quiere trasmitirle.
Justin Chancellor, bajista de Tool, fue entrevistado por el medio mexicano Summa Inferno realizándole preguntas interesantes que nos permiten, en un cuarto de hora, entrar como nunca antes en la realidad del grupo que por primera vez visitará América del Sur.
El futuro de Tool es brillante, dice el músico, un nuevo sentir que sirve como otra pieza del rompecabeza en la observación que nuestro Espíritu hace de los músicos que integran este imaginario místico...
Entrevista a Justin Chancellor de Tool subtitulada en español
Grabado el viernes 13 de diciembre de 2024 en el Théâtre de l'Œuvre, Marsella descubrimos con cada nota de "La danse des maillots de bain" el inconsciente colectivo sobre la cultura gala, las mandolinas se convierten en el portal hacia ese aspecto prístino del ser humano que renace a la consciencia cuando velamos por las sensaciones que nos producen internamente.
En ese instante sonoro que desentraña de la psiquis el diverso sentir está la respuesta que se mantenía en la sombra.
De lo que era la niñez, el amor y la pérdida en el pasado se figura nuevamente ante nosotros, nostálgico, agradecido y revivido de una manera única por la creación musical de Jean-Claude Vannier cuan psicólogo que nos cuestiona qué representa para uno lo que siente.
Algunos lo describen como cinematográfico, poético, y también son válidos, son pequeñas muestras de lo que somos las que salen a la luz y sin el decir de una sola palabra.
Vannier nos hace meditar con el sonido de las mandolinas, en la exquisitez del arte, el summum de lo que en nosotros es inmanente.
Jean-Claude Vannier et son orchestre de mandolines - "La danse des maillots de bain"
Seal ha vuelto de la mano del productor con el que trabajó en la mayor parte de su carrera, Trevor Horn, con una nueva composición titulada "All I Need Is Now", la primera después de una década cuando en 2015 publicaba "7".
La canción tiene los matices que lo hicieron destacarse en los noventas pero con la sonoridad contemporánea que reactualiza su huella artística.
Hablando de su apogeo en aquella década, Seal, reversiona uno de sus clásicos, multipremiado en los Grammy de 1996 a la Grabación del Año, Canción del Año y Mejor Interpretación Vocal Pop Masculina, que ahora se conoce como "Kiss from a Rose" (Seal's Version).
La nostalgia y la actualidad del cantante son la yesca que prende el entusiasmo de volver a poner la mirada y los oídos en sus intensiones musicales y en "Nieto Ni Lo Otro..." nos ponemos alrededor de esta llama para recordar las sensaciones y vislumbrar las nuevas...
Seal - "All I Need Is Now" / "Kiss from a Rose" (Seal's Version)
"Gods of Rock N Roll" es una reversión de la canción "Gods" de Billy Morrison que tuvo la colaboración de Ozzy en 2015 y que fue incluido en el disco del guitarrista titulado "God Shaped Hole".
Hoy con la Budapest Scoring Orchestra de 61 miembros y con el maravilloso aporte de las seis cuerdas del gran Steve Stevens (de Billy Idol) sumen a la composición en el éxtasis de la sinfonía para comunicarse con los Dioses que proclaman.
“Ozzy y yo hemos dado nueva vida a lo que siempre creímos que era una gran canción. 'Gods of Rock N Roll' fue escrita hace diez años en una habitación de hotel en Sudamérica, pero con esta regrabación ambos sentimos que finalmente hemos hecho de la canción lo que siempre estuvo destinada a ser: una gran balada emotiva”, dijo Morrison.
En el cielo, los planetas, y en la tierra, los músicos, se alinearon para redescubrir las bellezas de la creación, ergo, de los Dioses...
Ozzy, Billy Morrison & Steve Stevens - "Gods of Rock N Roll" video oficial
Chris Cornell había dejado atrás las mieles de su éxito con Soundgarden en 1997, luego, en algún momento de 1998, entró a un estudio para registrar su debut en solitario al que llamó "Euphoria Mourning" que publicó el 21 de septiembre de 1999.
La banda con la que grabó aquel material fue Eleven que integraba el chileno Alain Johannes y con la que habían grabado una canción a beneficio para un disco navideño versionando la trascendental "Ave Maria", lugar al que llegaron por compartir giras juntos.
Este momento televisivo del 15 de noviembre de 1999 lo muestra a Cornell vulnerable, expuesto, inocente en este nuevo recorrido de su carrera y por eso mismo (y claro está que por su música y su voz) nos inspiró a escribir.
Hay ciertas inocencias que cuando aparecen traen la ternura de la redención, de una expiación que nos devuelve lo que realmente uno es sin los artilugios de las apariencias.
Chris Cornell - "Can't Change Me" en el Late Show con David Letterman en 1999
"No Speak No Slave" es el adelanto que Jimmy Page & The Black Crowes hacen de la reedición de "Live at the Greek" que registró dos noches de los conciertos en el Teatro Greek de Los Ángeles en octubre de 1999, y en Wantagh, Nueva York, en 2000.
La canción que sirve de adelanto para el relanzamiento por el 25 Aniversario del material es una composición de The Black Crowes que en la edición original no pudieron incluir (en realidad, ninguna canción de la banda) por problemas contractuales con el que era su sello discográfico Columbia Records que impuso restricciones.
"No Speak No Slave" es una de las 16 nuevas canciones que se incluirán en el lanzamiento de este 14 de marzo donde forman parte también 5 momentos de la prueba de sonido que son: "Custard Pie"; "You Shook Me"; "The Lemon Song"; "Ten Years Gone" y "Jam".
"Estoy ansioso por el lanzamiento, que pronto estará disponible (...) Las nuevas mezclas capturan la colaboración de esos encuentros históricos y brindan toda la pasión explosiva y la energía emocionante de esos momentos alquímicos", fue lo que expresó el mítico Jimmy Page.
"El nuevo box set trae toda la experiencia de nuestro trabajo con Jimmy a una perspectiva vibrante, eléctrica, mística y poderosa. ¡Salve, salve rock 'n' roll!", dijo el emblemático cantante Chris Robinson.
Jimmy Page & The Black Crowes - "No Speak No Slave" / "Bring It On Home" del "Live at the Greek"
"I Won't Bow Down" de P.O.D. es una de las canciones que integra el último larga duración de la banda, "Veritas" de 2024, que ahora tiene una reversión que gana en intensidad por el canto sentido del argentino Andrés Giménez de A.N.I.M.A.L.
Para quienes hemos pululado en los conciertos de bandas en los noventas es natural caer en la nostalgia de esos días.
Así pasó en la redacción del blog al escuchar la voz de Giménez, después de un largo tiempo sin oírla, instantáneamente nuestra mente empezó a recobrar recuerdos que caían como fichas de domino uno detrás del otro e intrínsecamente relacionado al sonido y la pasión del canto de este músico argento.
El guitarrista de P.O.D.Marcos Curiel hizo saber que "A medida que viajamos por la vida, surgen ciertas canciones que resuenan profundamente en nuestra generación y en las venideras. 'I Won't Bow Down' es una de esas joyas. Es sincera en todos los sentidos de la palabra y un himno hasta la médula".
P.O.D. y Andrés Giménez de A.N.I.M.A.L. - "I Won't Bow Down"
Peter Murphy se apresta a lanzar un nuevo trabajo solista bajo el nombre de "Silver Shade" el 9 de mayo luego de una década cuando en 2014 publicaba "Lion".
"Swoon" es otro adelanto del músico ingles, esta vez, con la compañía de su amigo Trent Reznor, músico que a proliferado más allá de su exitosa banda Nine Inch Nails, también consagrándose fuera de los límites del Metal Industrial.
"Él aceptó cordialmente mi invitación a aparecer en la canción, añadiendo una vibración de bienvenida en la segunda estrofa, así como a lo largo de toda la canción en forma de vocalizaciones de acompañamiento”, dijo el ingles sobre el estadounidense.
En esta sinergia creativa podemos detectar la influencia de la música de los ochentas, el post punk en el Metal Industrial y en cómo, en estos tiempos, éstas se retroalimentan.
Del álbum, que tiene en producción a Youth (músico fundador de Killing Joke), Murphy expresó:
"Es tan poderoso como cualquiera de mis otros trabajos a la fecha".
El primer sencillo del material fue la bellamente oscura "Let the Flowers Grow" junto a otro ícono de los ochentas Boy George.
